Л. Христиансен

Петь хотят все!

Проблема самодеятельной песни — проблема актуальная и сложная. Вокруг нее не утихают споры. Журнал неоднократно посвящал ей специальные выступления, касался ее и в обзорных статьях. Сегодня по данному вопросу выступает Л. Христиансен. Думается, что мнение известного фольклориста, в прошлом руководителя Уральского народного хора, привлечет внимание читателей. Другое дело, что не все положения статьи кажутся бесспорными; некоторые из них требуют уточнения и разработки. Это касается, в частности, кардинальной проблемы общей эстетической оценки самодеятельных песен (хотя автор и оговаривает специально, что решение этой проблемы он не ставит своей задачей). Следует учесть также, что статья Л. Христиансена обобщает частный опыт — экспедиционные работы студентов Саратовской консерватории.

Тысячи молодых людей поют под гитару. Гитара стала дефицитнейшим музыкальным инструментом.

Поют под гитару! Да еще какие-то свои песни — сами сочиняют и слова, и мелодию, сами же исполняют. А некоторые, следуя известным традициям синкретического музыкально-поэтического искусства, стали называть себя «бардами» и «менестрелями»! Это порой вызывает раздражение и даже возмущение.

Возмущенные голоса раздаются с разных сторон. Музыканты, воспитанные на классическом и народном творчестве и не слышавшие хороших гитарных певцов, пренебрежительно говорят: «Бренчат на гитаре!» Исполнители на народных инструментах сокрушаются по поводу «забвения» балалайки и домры, которые они считают подлинно русскими (при этом умалчивается о восточном происхождении домры, исчезнувшей из народного быта и воссозданной В. Андреевым по старинным рисункам). Фольклористы настороженно отмалчиваются. Поэты недовольны тем, что стихи складывают дилетанты. Композиторы, в свою очередь, не понимают: зачем берутся сочинять музыку люди, музыкально неграмотные или, во всяком случае, не изучавшие теорию композиции, создающие незатейливые мелодийки, подчас откровенно смахивающие на всем известные образцы (что греха таить — не всегда самые лучшие...), и начинают их петь — сначала в узком кругу, а после одобрения друзей и на публичной эстраде?

И, однако же, «самодельные» песни, записанные на магнитофонные пленки, распространились по всей стране, их даже начали печатать на ротаторе, а потом в газетах и сборниках, рядом с опусами наших прославленных профессионалов. Происходят соревнования, слеты песенников-любителей, возникают специальные студенческие клубы, и самодеятельная песня с гитарой из простого спутника туриста или геолога превращается в заметное явление жизни части нашей молодежи.

Так что же это за песня? Прежде всего — небольшой исторический экскурс.

Оглянемся на пятьдесят с лишним лет назад, когда в народе широко распространилась частушка. Теперь мы все признаем ее глубокую содержательность и высокую художественность. Но такое признание пришло к частушке далеко не сразу.

Заглянем в сборник русских народных песен «Концерты М. Е. Пятницкого с крестьянами»¹, изданный с рекламными целями владельцем нового нотного магазина Робертом Кенцем (что помещался в Москве, на Мясницкой, в доме № 5). Сборник песен, собранных и записанных на фонограф М. Е. Пятницким и расшифрованных Вяч. Пасхаловым, интересен и сам по себе; кроме того, он сопровожден многочисленными статьями из газет, живо откликнувшихся на концерты крестьян. Вот что написано в одной из них:

«Вместе с отхожими промыслами, с железными дорогами, с фабриками и заводами, угрюмые трубы которых высятся теперь и среди полей, вместе с каменными городами — в глухие деревенские углы, в крестьянские низы пробирается развязная, цинично-развратная пьяная фабричная частушка. Крикливая, пришла она и воцарилась на деревенской улице, на крестьянских свадьбах, на очаровательных, полных непосредственного увлечения «посидках» (беседах) молодежи и утвердилась во всех значительных моментах деревенской жизни, в обрядностях, для которых народная фанта-

_________

¹ «Концерты М. Е. Пятницкого с крестьянами». Сост. Р. Кенц. М, 1914.

зия сложила свои особые, овеянные глубоким поэтическим вдохновением песни»².

А теперь напомним, что пишет один из популярных критиков начала века: «Дала ли нам фабрика грустную элегическую песню? Дала ли хотя бы какую-нибудь, приближающуюся к песням обрядовым или величальным? Поет ли она духовные стихи?.. Не дала, потому что она разложила семейный быт, а вместе с ним умерла и старая художественная песня. Дала она только «частушку», то есть бесконечно пошлую музыку с еще более пошлыми словами, в которых вы не найдете и тени духовной жизни человека, а только одно тело, которое словно превратилось в часть той же машины, за которой оно работает»³.

Отбросим грубо неверную оценку роли города и фабрики в развитии народного творчества. Обратим внимание на характеристику частушки. «Народная песня, эта художественная летопись народной жизни, к глубокому сожалению, вымирает с каждым днем. Ее вытеснила крикливая и развязная частушка. Деревня начинает забывать свои прекрасные песни». Сахновский называет автора этих слов — М. Е. Пятницкого, человека, вышедшего из народа и всю свою жизнь посвятившего пропаганде его музыкально-поэтического творчества.

Новая форма фольклора, завладевшая сознанием широких народных масс, оказалась неузнанной!

Не должно нам, людям, вооруженным марксистско-ленинской эстетикой, допускать подобные ошибки. Мы обязаны вовремя узнавать новое в музыкальном быту, поддерживая его плодотворное развитие.

Сейчас самое время разобраться в содержании музыкального быта молодежи — спокойно, вдумчиво, без предвзятости. Надо понять, что идет от поверхностной, временной моды, а что связано с глубинными процессами народного музыкально-поэтического творчества.

Мне представляется необходимым сначала подробнее остановиться на понятиях «народное творчество» и «народная песня». Они часто употребляются как синонимы, что приводит к серьезным практическим и научным недоразумениям.

Народное творчество — процесс возникновения, распространения и совершенствования народных песен. Процесс этот сложен и противоречив. В нем «перерабатываются» самые разнородные элементы песенного искусства — различного идейно-художественного уровня и качества, различных этических, моральных и эстетических достоинств, национальные и инонациональные, непосредственно народные и профессиональные. Не все, что создает и поет народ, превращается в народное. Классическим народным произведением становится лишь незначительная часть того, что обращается в процессе народного творчества. Большая же часть бытового репертуара уходит в «отходы», в «шлак».

Говоря о сущности процесса народного творчества, М. И. Калинин называл им «то, что запечатлено народом, сохранено, что народ пронес через столетия. Не может сохраниться в народе, сохраниться в истории то искусство, которое не представляет ценности... Народ — это все равно, что золотоискатель, бриллиантоискатель: он выбирает, сохраняет и несет, шлифуя на протяжении десятилетий, только самое ценное, самое гениальное»⁴.

Итак, народными песнями можно считать только произведения, правдиво, художественно, талантливо, с прогрессивных позиций отражающие действительность, устойчиво вошедшие в устную традицию в личном и общественном быту.

Народная песня должна отвечать всем перечисленным требованиям.

Нечеткость применения понятий «народное творчество» и «народная песня» привела к немалой путанице и к вульгаризации этих важных научно-художественных терминов. Так, в сороковых — пятидесятых годах при издании произведений самодеятельных авторов они часто именовались «народными песнями», будучи художественно очень слабыми. И теперь некоторые эстрадные певцы и даже иные редакторы часто называют народными песнями полузабытые, в свое время популярные мелодии дореволюционного времени или двадцатых годов.

Мы знаем, что народные песни не сразу становятся совершенными, не сразу приобретают все те качества, которые делают их классическими произведениями. К тому же, как уже говорилось, не сразу оказываются «узнанными» новые явления в данной области.

Народное творчество вечно, как вечен народ, но его формы меняются вместе с изменением жизни народа. Новое содержание требует новых форм, при этом, разумеется, старые не отбрасываются, а заново переосмысливаются.

Эту мысль, на мой взгляд, ярко подтверждает современная гитарная песня. Каково же ее происхождение, не идет ли она от цыганского романса, не образец ли это эстрадного пения под гитару?

_________

² С. Раецкий. Умирающая русская песня. — «Концерты М. Е. Пятницкого с крестьянами». Указ. изд., стр. 12.

³ Юрий Сахновский. Песня народа (Концерт крестьян). — «Концерты М. Е. Пятницкого с крестьянами». Указ. изд., стр. 19.

⁴ Цит. по кн.: «Хор имени Пятницкого. 100 русских народных песен». М., 1958, стр. 3.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Л. Христиансен

Петь хотят все!

Содержание