Выпуск № 1 (386) | 1971 - страница 57

БОЛЬШЕ ВНИМАНИЯ ВОКАЛЬНОМУ ИСКУССТВУ!

С большим интересом прочел я статью Л. Жи нова «Вокальные вечера» в «Советской музыке» № 6 за 1970 год. Многие мысли автора созвучны с теми, что возникают у меня в результате посещения некоторых вокальных концертов. Я не музыкант, а просто любитель музыки. И мне хочется, используя вышеназванную статью, высказать некоторые свои суждения.

В начале июня в Одессе провели два творческих вечера солисты Большого театра СССР Ю. Мазурок и В. Атлантов. Бесспорно, у этих артистов красивые и сильные голоса, они умеют владеть ими и в ряде случаев достигают прекрасных результатов. Но, к сожалению, далеко не всегда...

Основную часть их программы составляли романсы Чайковского и Рахманинова. Именно здесь певцы не были на должной высоте. Без глубокого проникновения в суть исполняемых пьес, на одинаково красивом, ровном звуке, лишенном разнообразия красок, спел романсы Ю. Мазурок. В. Атлантов часто «рвал» мелодическую ткань произведения, в его пении отсутствовала «необходимая плавность», очень многое казалось «чрезмерным». Артист часто злоупотреблял «предельным, а порой и форсированным звучанием». Словом, гастролеры показали, что в «камерном репертуаре чувствуют себя недостаточно уверенно». (В кавычки взяты выражения Л. Живова.)

Несколько слов о репертуаре вокальных вечеров. Часто они напоминают конкурсную программу на международных и всесоюзных соревнованиях: обязательно ария Баха или Генделя, ария из оперы Моцарта и т. д. А ведь публика, пришедшая на концерт, хочет не только познакомиться с певцом, оценить его голос и умение петь, — она идет, чтобы послушать определенные сочинения. Поэтому неправильно, что концерты зачастую проводятся без заранее объявленной программы, просто под заголовком «Творческий вечер». Бывает, что в афише стоит одна программа, а на самом деле звучит другая, содержащая совершенно иные по стилю и жанру произведения. Составить программу сольного концерта — сложное, ответственное дело. Именно тут проявляется культура певца, его вкус, его уважение к публике. И здесь иным концертантам стоит поучиться у наших мастеров — И Козловского. 3. Долухановой, Н. Юрсневой. По-моему, органи

зации, от имени которых проходят камерные концерты, должны не только заранее просматривать и утверждать все гастрольные программы, но и установить контроль за их выполнением. Утвержденная афиша должна быть законом для артиста! Немаловажную роль играет организационная сторона концертного дела. Например, Одесская филармония в последнее время перестала печатать программки, которые можно было бы приобрести в зале. А ведь это не только память о концерте, но и его художественное, эстетическое оформление. И, наконец (почти недосягаемая мечта!), как хотелось бы, чтобы где-то было сказано несколько слов об артистах, об исполняемых произведениях! В Одессе концерты серьезной музыки плохо рекламируют. Обычно ограничиваются тем, что в городе вывешивают афиши. Между тем у той же самой филармонии есть хороший опыт рекламы эстрадных коллективов и солистов. Не слишком помогает нам и пресса. Краткая рецензия после концерта — вот и все, что обычно найдешь в областной газете. А почему бы ей не сообщить з аранее, что к нам приезжает певец N, и указать, в каком репертуаре силен данный артист, чем привлекательна его индивидуальность? Помнится, два -три года назад в Одессе побывала Гоар Галачян, и в зале присутствовало 30 — 40 человек. Вечер же этот до сих пор в памяти: Галачян порадовала и голосом, и артистической культурой, и репертуаром, и сценическим обаянием! Если бы ее выступлению предшествовала необходимая реклама, убежден, что искусством артистки сумело бы насладиться значительно большее число любителей музыки. В заключение некоторые претензии журналу «Советская музыка» и газете «Советская культура». Мало печатают они обстоятельных рецензий на программы вокалистов. Отсутствие нелицеприятной критики, тщательного анализа хотя бы нескольких выступлений в разных городах страны — одна из причин того, что концертанты бывают недостаточно требовательны к себе. А журнал ведь раньше печатал больше серьезных, развернутых и обобщающих, рецензий. Вспомним статьи М. Максаковой о киевских певцах, о вокальных конкурсах. Можно, вероятно, привлечь и других наших мастеров пения, которые отлично знают тайны своей профессии и способы помочь молодежи. Специальная пресса должна больше уделять внимания вопросам вокального искусства.

Д. Зельцер Одесса

103

Письма в редакцию

ИСПОЛНИТЕЛЬ И ПСИХОТЕРАПИЯ

Волнение, боязнь эстрады — чувства, знакомые исполнителям всех поколений. Преодолевая эти чувства, одни исполнители лишь укрепляют и закаляют свою артистическую волю; другие же переживают мучительный процесс, тяжелую борьбу, порой приводящую к отказу от исполнительского творчества.

«В чем же суть и причина этой болезни, беспощадно преследующей артистов всех специальностей и рангов? Что же терзает артиста, честно подготовившегося к выступлению и даже многократно взыскательно проверившего себя на эстраде?» — спрашивает С. Савшинский 1 , справедливо указывая, что эта проблема не нашла серьезного научного освещения в литературе.

Мы не беремся дать физиологическое обоснование волнению на эстраде, умышленно обходим вопросы, связанные с воспитательно-педагогическими методами работы; но хотим указать на одну область медицины — психотерапию, которая сейчас связана со многими сторонами человеческой деятельности (медициной, спортом, педагогикой и т. д.), и показать целесообразность использования ее в практике музыкального исполнительства.

Как известно, волнение в разной мере оказывает свое отрицательное воздействие на исполнительский процесс и приводит к различным последствиям (нарушению координации движений, «провалам» в памяти, ухудшению общего физического состояния и т. д.). Результатом этого часто является ослабление волевых исполнительских качеств (неуверенность в себе, состояние растерянности, иногда отчаяния и т. п.), возникает типичная картина невротического состояния. Если неудачные выступления повторяются, то возникшие нарушения становятся более устойчивыми, а порой приводят к невротическому заболеванию профессионального характера.

Вот в этих случаях психотерапия как лечебный и психогигиена как профилактический методы необходимы многим музыкантам-исполнителям, в том числе и студентам музыкальных училищ и консерваторий.

В наших исследованиях по ликвидации астенических эмоциональных состояний исполнителя, вызываемых волнением, участвовали учащиеся и преподаватели Ивановского музыкального училища, в основном пианисты и струнники. С каждым из исследуемых было проведено от трех до семи сеансов мотивированного внушения как в бодр

1 С. Савшинский. Режим и гигиена работы пианиста. Л., 1963, стр. 95.

104

ствующем состоянии путем разъяснительного и убеждающего словесного воздействия, так и в состоянии внушенного сна (гипносуггестивная психотерапия).

Во время пятнадцатиминутного гипнотического сна, в который погружался исследуемый, ему внушались такие качества, как отсутствие боязни зрительного зала, уверенность в своих силах, «боевая» активность, полная исполнительская свобода и сосредоточенность. Иногда мы рисовали подопытному картину удачно прошедшего выступления, которая после пробуждения должна была оставлять положительно эмоциональный след в его психике. С некоторыми исследуемыми сеансы внушения проводились непосредственно перед выступлением.

Все наши опыты дали положительные результаты.

Рассматривая проблему волнения в разных аспектах, С. Клещов (1936), Б. Струве и Б. Токарский (1936), занимавшиеся физиологией и психотерапией в связи с музыкой, указывали на то, что контакт с физиологией необходимо воспитывать, так как он «...при серьезной постановке дела может иметь для культуры исполнительства чрезвычайно большое значение», что необходимо вмешательство психотерапии с целью «...помочь исполнителю проявить на эстраде максимум своих возможностей с минимальной затратой нервнопсихической энергии» 2 .

Более тридцати лет назад написаны эти строки. К сожалению, мало что с тех пор изменилось в этой области. А ведь можно вспомнить ряд интересных примеров использования методов психотерапии из истории музыкально-исполнительского и композиторского творчества. Напомним в этой связи известный эпизод из жизни С. Рахманинова, лечившегося у врача-гипнотизера Н. В. Даля.

Ведущий советский специалист по психотерапии К. Платонов вспоминает случай, имевший место в практике академика В. Бехтерева, который случайно узнал, что один крупный отечественный пианист и композитор с мировым именем страдал от сильнейшего невроза. Если бы Бехтерев не помог ему, «этот пианист был бы вынужден оставить свою профессию еще в молодые годы» 3 . Самому Платонову приходилось лечить многих артистов, певцов, музыкантов, учащихся музыкальных училищ.

Как показали маши исследования, использование методов психотерапии, особенно в профилак

2 Б. Струве и Б. Токарский, Эстрадное волнение в музыкальном исполнительстве. «Советская музыка». 1936, JVo и. 3 См.: К. И. Платон о в. Слово как физиологический и лечебный фактор. Изд. 3. М.. 1962, стр. 333.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание