вой главную роль играет самобытно претворенная жанрово-интонационная палитра народной песенности. Во второй привлекает внимание оригинальное авторское толкование особенностей «блатных» мотивов — этого музыкального «жаргона» люмпенов. Определенное значение придано здесь также ритмоинтонациям солдатских песен и маршей (в сценах с Прапорщиком и деникинцами, трактованных несколько гротескно). Ярко индивидуальная характеристичность музыкальных образов, четкая направленность сюжетных линий произведения требовали от исполнителей не только вокального мастерства, но и высокой сценической культуры. Главный герой оперы — Лавро Мамай, вождь «степной республики», руководитель народного восстания. Он до конца предан делу революции, правдив в мыслях и неподкупно честен в действиях. Суровая школа царской каторги и ссылки научила простого крестьянского парня глубоко разбираться в сущности сложных общественно-политических ситуаций. В опере раскрываются и лирические стороны натуры Лавра — его чувство к Варьке. В обрисовке этого образа Яновский использовал некоторые приемы думного эпоса, которые композитор мастерски воплотил в музыке. Поэтому
Мам.аиха — Е. Озимковская
Лавро Мамай — В. Третьяк
простота высказывания героя не имеет ничего общего в будничностью и естественно сочетается с торжественной приподнятостью общего тона повествования. Вся партия Лавра отмечена драматизмом. Широкие интервалы, напряженный интонационный строй, неожиданные ладовые сдвиги, мелодический разлив и
экспрессивная декламационность речитации воссоздают его «музыкальный облик».
В исполнении талантливого певца и артиста В. Третьяка Лавро Мамай предстает подлинным крестьянским вожаком — страстным и мудрым. Певец свободно владеет своим богатым голосом,, органически соединяя выразительное пение с правдивым и убедительным сценическим толкованием образа. Многое сделал за свою долгую трудовую жизнь потомственный сельский кузнец Устин Мамай — отец Лавра. А теперь вот и пушку пришлось ремонтировать. «Только лучше мне делать лемехи... это больше мне по душе», — просто провозглашает он свое жизненное кредо. Интонационный язык вокальной партии Устина строг и искренен. Существенную роль в нем играет декламационность, основанная на интонационных особенностях украинского эпоса. Старый кузнец
47
Устин Мамай — А. Чулюк-Заграй
в трактовке А. Чулюк-Заграя — рассудительный человек, лишенный аффектации даже тогда, когда берется за выполнение почетного и трудного задания — идти ходоком в далекую Москву, чтобы передать Ильичу слово привета от восставшего села. Еще большей национальной почвенностью отличается партия Мамаихи. Этот характер ассоциируется с образом корня «династического древа» рода, крепко вросшего в родную землю, питающегося ее соками, её извечными обычаями и верованиями. Речь Мамаихи (как и ее лейтмотив) соткана из древнейших фольклорных мотивов и попевок. Некоторый аскетизм звучания не препятствует глубокому проникновению в потаенные уголки этой поистине народной натуры. Е. Озимковская создала правдивый образ умудренной жизнью старой крестьянки. Хорошо звучит ее мощное контральто, в иные моменты окрашенное той «архаичностью», которая подсказана музыкальной характеристикой. Одной из наиболее ярких и трудных в «Мамаях» является партия Варьки — простой сельской женщины, в душе которой переплелись любовь к Лавру, чувство гражданского долга, презрение к мужу-изменнику (Середенко), ненависть к анархистке Клеопатре. Все это запечатлено в яркой музыке, где на первом плане — стихия украинской песенности. Интонационная и эмоциональная сущность партии Варьки восходит к женским
48
народным песням. Экспрессивность и многогранность образа, технические трудности вокальной линии требуют глубоко осмысленного исполнения. С этой нелегкой задачей вполне справилась К. Радченко, создавшая характер мятущийся, подверженный бурным переживаниям. Мастерски спела Радченко замечательную колыбельную из третьего акта оперы, звучащую в последние суровые и трагические часы существования «степной республики»:
Поражает своей колоритностью образ Несвятипасхи, чем-то напоминающий знаменитых украинских «дьяков-пиворезов», вдохновенно воспетых Гоголем. Своей бесшабашностью он близок и Варлааму из «Бориса Годунова» Мусоргского. Это одновременно артист, философ и воин, без колебаний отдающий жизнь борьбе за лучшую долю простых людей. Интонационный облик Несвятипасхи основывается на претворении стилевых особенностей сатирических и юмористических песен. Естественно вкрапливаются в музыкальную лексику и элементы героического эпоса. Исполнение роли Несвятипасхи В. Грицюком привлекает прежде всего убедительностью сценического решения образа. Несмотря на не
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 7
- Композиторы Российской Федерации в год ленинского юбилея 8
- Говорят участники пленума 17
- Жанр, функция, система 30
- Поздравляем лауреатов государственных премий СССР 1970 года! 39
- Музыка в духовном мире современника. Очерк 2 41
- Повесть о степной республике 51
- Старый жанр — новое решение 58
- Пути воспитания таланта 64
- Друг казахских музыкантов 68
- Опера на концертной эстраде 70
- Свой путь 77
- Памяти друга 81
- Я пел с Тосканини 83
- Советскому Дагестану — 50 89
- Поздравляем лауреатов республиканских премий! 90
- Письма из городов 91
- Нам сообщают 95
- О Романе Ильиче Грубере 98
- Песни и хоры о Ленине 102
- Больше ответственности 105
- Новаторский труд 107
- Коротко о нотах и книгах 110
- Письма в редакцию 113
- Сериализм и алеаторика — «тождество противоположностей» 116
- Лодзинский оперный 128
- На бетховенском конгрессе в Бонне 132
- О Ленине песню пою 138
- Новогреческая музыка 140
- На музыкальной орбите 145