Б. Бергинер
Вариантность в квартетах Бартока
Среди «вечных» проблем, обусловленных временной природой музыкального искусства, — проблема оптимального соотношения между единством и разнообразием, повторностью и обновлением. В разные времена она сказывается в различных сторонах музыкального произведения и приобретает большую или меньшую остроту.
В творчестве Бела Бартока, одного из выдающихся композиторов XX столетия, также ясно ощутимо стремление найти собственное решение «вечной» проблемы. Главным средством для достижения этой цели становится в его музыке вариантный метод развития.
Вариантность можно рассматривать как своеобразную меру сходства и различия. Вариантами считаются явления родственные (сходные), различающиеся в ряде деталей и при этом равнозначные. Родственность отграничивает их от равнозначных явлений различного порядка, не имеющих общей основы. В последних обычно действует принцип неповторности; вариантность же опирается на повторность.
Вариантность сближается с вариационностью, также сочетающей сходство и различие. Вместе с тем, как только что было сказано, она означает такую меру в соотношении подобия и различия, при которой производные звенья не подчинены начальным, а равнозначны им.
Сходство, различие и равнозначность вариантных музыкальных явлений в каждом данном случае достигаются особыми, конкретными способами. Они зависят от ряда общих и частных особенностей музыкального произведения, начиная со специфики композиторского стиля, закономерностей жанра и кончая условиями существования и развития отдельных элементов темы.
Предметом настоящей статьи избраны части квартетов Бартока, написанные в сонатной форме 1. Вариантность пронизывает в них все слои музыкальной ткани, свидетельствуя о единстве творческого метода композитора. Развертывание тем, приемы тематического развития (в частности, полифонического, играющего исключительно важную роль); наконец, соотношение основных разделов формы — все находится в вариантной связи между собой. Естественно, это обусловлено драматургией, характером образного контраста.
Квартетный цикл предстает перед слушателем как целостное, внутренне разнородное, иногда противоречивое явление. В его масштабах обычно возникает и разрешается конфликтность, в то время как каждая отдельная часть (в том числе — сонатное allegro) однопланова в драматургическом и образном отношениях: яркий драматизм или активная действенность, лирика, жанровость и т. д.
Однако, лишенные резкого противопоставления различных образов, сонатные allegri Бартока — произведения остро динамического плана, с высоким уровнем эмоциональной напряженности. Глубина и динамичность бартоковской музыки достигаются не за счет конфликтных «ситуаций», а благодаря внутренним свойствам тематизма, его непрерывному интенсивному развитию, выявляющему многочисленные детали основного образа. Естественный результат этого — максимальная содержательность и, при отсутствии внезапных эмоциональных подъемов или спадов, напряженный тонус, ощущаемый с самого начала и до конца части.
При такой направленности образного развития — не «вширь», а «вглубь» — вполне закономерным оказывается особое значение вариантного метода, опирающегося на принцип повторности и, как известно, не приводящего к качественным трансформациям.
Предпочтение этого метода было естественным для Бартока еще и по иной причине. Всесторонне разработанный замечательным венгерским мастером и другими композиторами XX века (Стравинским, Прокофьевым), он преемственно связан с некоторыми явлениями в профессиональной музыке предшествующих столетий. В их числе вариации на basso ostinato и soprano ostinato, отдельные, более свободные классические вариации, романтические вариации, вариации на темы BACH, ASCH и т. п. Но главный источник вариантности — фольклор. Барток — один из тех художников, кто и в XX веке, в эпоху максимального усложнения музыкального языка, сохранил верность народному искусству. И господство вариантного метода в его произведениях воспринимается как одна из нитей, тесно связывающих великого музыканта с творчеством народа.
Обратимся к исследованию вариантности тематизма в целом, а также отдельных выразительных элементов бартоковской звуковой ткани, прежде всего интервалики и ритмики. Подобное
_________
Автор статьи окончила в 1965 году Институт искусств Молдавской ССР, а в 1970 году — аспирантуру Ленинградской консерватории (руководитель — С. Слонимский). В настоящее время — старший преподаватель кафедры композиции и музыковедения Института искусств Молдавской ССР.
1 Вторая часть Первого, первые части Второго, Четвертого, Пятого, первая и вторая части Шестого квартетов.
(условное, конечно) разграничение основано на том, что эффект образного единства в квартетах достигается, в первую очередь, характером и способом развития отдельных элементов, а постоянный высокий уровень напряженности — преимущественно свойствами тематизма и его развертывания. В пределах общей «вариантной меры», играющей у Бартока главную роль на обоих этих уровнях, соотношение сходства и различия, единства и разнообразия в каждом из них имеет свои градации. В отдельных элементах относительно выше удельный вес сходства, в тематизме — разнообразия, различия. Поэтому рассмотрение упомянутых сонатных allegri на этих уровнях поможет проникнуть в тайну того, как удавалось композитору сочетать образную сконцентрированность, единую сферу содержания и неослабевающий эмоциональный, тонус.

Развитие интервалики, ритмики и других «составляющих» в сонатных частях квартетов характеризуется преобладанием одного качества (например, тех или иных интервалов, того или иного типа мелодического движения, пунктирности или другой ритмической тенденции). Поэтому интервальная, ритмическая и другие основы приобретают значение некоей «среды» 2. Иными словами, это своего рода «предтематический» слой звуковой ткани, слой ее отдельных элементов, развитие которых (одного или нескольких) подчинено определенным закономерностям и ограничениям, то есть имеет ясную целенаправленность.
Для музыки XX века, вследствие общей тенденции ее к рациональности, логичности, систематичности и упорядоченности различных компонентов, особенно типична четкая организация тех элементов, которые в искусстве двух предшествующих столетий не были строго регламентированы 3: интервалики, направления мелодического движения и ритмики (они-то наиболее важны в подавляющем большинстве произведений).
Естественно, что ограничения и закономерности развития именно этих элементов оказываются особенно заметными и показательными. В квартетах Бартока это выявляется с особой определенностью еще и в связи с первостепенной ролью мелодического, линеарного начала, возможно, в свою очередь, обусловленного влиянием монодийной венгерской народной музыки.
Иногда «среду» в музыке Бартока создает целенаправленное развитие нескольких элементов, в других случаях — одного. Между характером модификаций двух важнейших составляющих — интервалики и ритмики — часто устанавливается известное равновесие; если интервальное движе-
_________
2 Среда — «вещество, заполняющее какое-либо пространство и обладающее определенными свойствами». (Словарь современного русского литературного языка, т. 14. М. — Л. 1963, стр. 635).
3 Речь идет о неполифонической музыке.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Верность 4
- Лицом к песне 11
- С трибуны Девятой конференции ISME 15
- Идейные основы музыкального воспитания в Советском Союзе 16
- Заметки о четырнадцатой симфонии 24
- Обогащение традиций 34
- Перед ответственным экзаменом 42
- В концертных залах 47
- «Баллада о бессмертии» 60
- Открытое письмо коллегам 62
- Нам сообщают 63
- Письма П. И. Чайковского 66
- На пути к «Патетической» 84
- Чайковский в «Русских балетах» 86
- Вариантность в квартетах Бартока 89
- Обсуждаем сборники «Музыка и современность» 95
- «Авангард» шестидесятых годов 110
- Вьетнамский дневник 118
- Оперное творчество Парашкева Хаджиева 127
- Жорж Орик и его ранние балеты 132
- Наши гости 140
- На музыкальной орбите 143
- Наш вестник 151