А. Ведерников поет романсы Г. Свиридова. У рояля автор.

ми на сцену поднимаются артисты Республиканской капеллы. Далеко по окрестностям разносится могучий бас А. Ведерникова, исполняющего в сопровождении капеллы народную песню «Славное море, священный Байкал». И как завершающий аккорд — глинкинское «Славься», с особым волнением воспринимавшееся именно здесь, в родных местах композитора, в окружении столь же величавой русской природы.

Концерты мастеров искусств прошли в эти дни по многим районам Смоленщины. Симфонический оркестр горьковчан побывал в Рославле и Сафонове, а также в селе Шокино Ярцевского района (солисты В. Жук и Т. Петрова). В колхозах и совхозах Гжатского, Ярцевского и Руднянского районов, в Угре и Хиславичах состоялись сольные вечера баяниста Ю. Казакова. Новые программы показали сельским труженикам Ельнинского и Сычевского районов эстрадные колллективы Смоленской филармонии при участии певицы В. Пальвинской. Глинкинские дни на Смоленщине совпали в этом году со Всесоюзным днем поэзии, впервые проходившим в Пушкинском заповеднике (село Михайловское). Солнце русской поэзии и солнце русский музыки! Глинка и Пушкин. Два гения, которыми гордится Россия.

Делясь своими впечатлениями с местными журналистами, Г. Свиридов сказал:

— Замечательную традицию музыкальных праздников следует приветствовать и всемерно поддерживать. Их серьезность (в смысле музыкального содержания) выделяет глинкинские фестивали из ряда других праздников.

И тем более досадно, добавил он, что, при таких замечательных традициях, музыкальной жизни в Смоленске, по существу, негде развернуться. А ведь в городе есть большой зал с чудесной акустикой, зал, где когда-то выступал сам Глинка. Но принадлежит он почему-то не филармонии, а медицинскому институту... Было бы замечательно, если бы рядом с мемориальной доской, напоминающей о выступлении великого композитора в зале бывшего Дворянского собрания в 1848 году, у входа висела бы вывеска: «Концертный зал имени Глинки»!

И гости, и местные любители музыки единодушно пришли к заключению, что живописнейшее Ново-Спасское давно пора превратить в мемориальный уголок. Самой природой здесь

созданы все условия для тех, кто сочиняет музыку. Союзу композиторов следует наконец осуществить свой давний замысел и открыть в Ново-Спасском Дом творчества.

На встрече с областными партийными и советскими руководителями Г. Свиридов высказал еще одну идею, которую горячо поддерживает музыкальная общественность Смоленщины. Необходимо, чтобы празднества в честь дня рождения великого композитора приняли в будущем более широкие масштабы, перешагнули пределы Смоленской области. Глинкинские дни должны стать праздником всей музыкальной России.

И. Хацкевич

От редакции

О необходимости передать актовый зал медицинского института Смоленской филармонии журнал писал семь лет назад в статье С. Борисовой «Музыкальная весна в Смоленске» (1960. № 6), Через три года редакция вновь напомнила руководителям советских и партийных организаций Смоленска об этой неотложной проблеме (см. «В Смоленске без перемен». «Советская музыка», 1963, № 5). Надо надеяться, что теперь, после выступления Г. Свиридова в «Правде» («Мелодии Смоленска») от 13 июля 1967 года, она будет наконец решена и город получит концертный зал.

*

Первый камерный

Немало хороших начинаний принес с собой нынешний юбилейный год. Одно из них — первый Всесоюзный фестиваль камерной музыки, состоявшийся в Литве весной. Идея фестиваля возникла не случайно. Последнее время популярность камерной музыки в нашей стране заметно выросла. Немалую роль в этом сыграли камерные оркестры, возникшие у нас, как известно, лишь в последнее десятилетие с легкой руки коллектива под руководством Р. Баршая. Эти оркестры заметно расширили рамки камерного репертуара; они возродили многие сочинения старинных мастеров, познакомили нас с творчеством некоторых крупнейших зарубежных композиторов XX века, наконец, вызвали к жизни новые произведения советских авторов, специально написанные для таких коллективов.

Камерным оркестрам доступна почти вся старинная симфоническая музыка вплоть до симфоний Моцарта и Гайдна. И в то же время они превосходят симфонические коллективы по портативности, компактности, мобильности. А по сравнению с обычными ансамблями (квартеты, трио, квинтеты) они, как показал опыт, выигрывают в доходчивости, демократичности. Все это обусловило интенсивность их развития, а также необходимость подвести некоторые итоги пройденного пути — одну из задач фестиваля.

Впрочем, и у камерных ансамблей были все предпосылки для обмена творческим опытом. За последнее время возникло несколько новых и уже хорошо зарекомендовавших себя коллективов и написано немало значительной музыки в этом жанре.

Медаль фестиваля

Также не случайно местом проведения фестиваля была избрана Литва — республика с высоко развитой профессиональной и массовой музыкальной культурой. Концерты серьезной музыки, как правило, привлекают здесь больше слушателей, чем выступления эстрадных коллективов. «Мы направляем эстраду на курорты в Друскининкай и Палангу — там она проходит лучше», — говорит директор республиканской филармонии Б. Федаравичус.

Кстати сказать, именно филармония вкупе с республиканским Министерством культуры была инициатором этого праздника. Хозяева его — литовские музыканты — принимали у себя представителей РСФСР, Эстонии, Украины, Грузии. Первой ласточкой фестиваля был дневной концерт в Картинной галерее (она размещена в здании бывшего Кафедрального собора), которая время от времени превращается в концерт-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Ведерников поет романсы Г. Свиридова. У рояля автор.

И. Хацкевич

*

Первый камерный

Медаль фестиваля

Содержание