ные отклики на появившиеся в свет сочинения замечательного советского мастера (Скрипичный концерт, Пятый, Девятый, Десятый, Одиннадцатый квартеты, кантата «Киров с нами», Девятнадцатая, Двадцать третья, Двадцать пятая симфонии и прочее), статьи в словарях и Большой Советской Энциклопедии, несколько критико-биографических очерков, брошюра и монография (вышедшая в 1946 году в Нью-Йорке). Итогом этого упорного, длительного труда явилась большая книга «Художник наших дней», которая сейчас подготавливается к печати в издательстве «Музыка».
С 1953 года преподавательская и научная деятельность юбиляра связана с Музыкально-педагогическим институтом им. Гнесиных (проректор по научной работе и аспирантуре). Под руководством А. Иконникова в 1959 и 1961 годах выпущены два первых сборника «Трудов» института.
26 ноября с. г. исполняется 60 лет композитору Николаю Петровичу Чаплыгину. Он окончил Московскую консерваторию по классу композиции Г. Конюса и Н. Жиляева (в 1930 году) и по классу дирижирования К. Сараджева (1931). В годы войны руководил Ансамблем песни и пляски Черноморского флота, был главным редактором издательства Музфонда СССР и консультантом Союза композиторов.
Член композиторской организации с 1932 года, Чаплыгин создал свыше ста различных музыкальных произведений. Среди его крупных работ — Первая симфония, опера «Страна Муравия» (по поэме А. Твардовского), симфония-оратория «Севастополь», хоровая сюита «Россия» (текст А. Прокофьева), Симфониетта для оркестра народных инструментов. Им написаны также музыка к ряду художественных и научно-популярных фильмов, спектаклей, обработок народных мелодий для хора и оркестра народных инструментов, массовые песни.
С 1949 года Николай Петрович Чаплыгин тесно связан со Всесоюзным радио. Более пятнадцати лет (с небольшим перерывом) возглавляет он главную редакцию музыкального вещания и состоит членом Государственного комитета по радиовещанию и телевидению.
21 ноября с. г. исполняется 60 лет музыковеду Израилю Марковичу Ямпольскому. Воспитанник Московской консерватории (где обучался в классе скрипки у А. Ямпольского и теории композиции у Р. Глиэра), он еще студентом начал свою творческую деятельность как участник «Персимфанса». Позднее стал педагогом музыкального училища при Московской консерватории, затем ассистентом и доцентом столичной консерватории (сначала по классу скрипки, а с 1939 года по разработанному им курсу «История и теория скрипичного искусства»).
С начала тридцатых годов И. Ямпольский ведет интенсивную научно-исследовательскую работу, выступает как музыкальный критик и как редактор музыкальных произведений.
Им подготовлен ряд публикаций (вместе с редактированием и аннотацией), напечатанных в Государственном музыкальном издательстве и журнале «Советская музыка». Среди них — «Листок из альбома» для скрипки и фортепиано Глинки, «Романс для скрипки и фортепиано» Рахманинова, Экспромт для скрипки и фортепиано Балакирева, статья о неопубликованной рукописи Вариаций на тему рококо Чайковского.
Юбиляру принадлежит также несколько работ справочно-библиографического характера: ряд статей о музыкантах в Большой Советской Энциклопедии (где он с 1950 по 1959 год занимал должность научного редактора музыкальной редакции), а также «Краткий словарь любителя музыки» и «Энциклопедический музыкальный словарь» (совместно с Б. Штейнпрессом).
Израиль Маркович Ямпольский — автор многих книг и брошюр, посвященных истории исполнительского искусства, творчеству выдающихся мастеров-инструменталистов. Им написаны капитальный труд «Основы скрипичной аппликатуры», выдержавший уже не одно издание, монографии о Паганини и Д. Ойстрахе, брошюры об И. Менухине, Дж. Энеску, Г. Венявском, Л. Когане, Г. Бариновой, М. Фихтенгольце, Квартете им. Большого театра.
Ямпольский — постоянный автор журнала «Советская музыка». Наши читатели хорошо знают его рецензии на выступления советских и зарубежных музыкантов, статьи по различным проблемам исполнительского искусства.
Через тридцать лет
Этот хор был создан тридцать лет назад в Цюрихе — одном из живописнейших городов Швейцарии. Однако история его связана с нашей страной. Осенью 1935 года в Советском Союзе гостили швейцарские девушки-альпинистки Лидия Воог и Фридель Кунц. Их путешествие по стране началось с Одессы. Одесситы познакомили девушек с песней «Славное море, священный Байкал». Это была первая русская песня, которую они услышали. А затем швейцарские гостьи поехали в Киев и Москву, где присутствовали на Красной площади во время празднования годовщины Великого Октября. Звучали советские песни и марши. Под впечатлением всего этого у девушек родилась мысль создать у себя в Цюрихе рабочий хор. Вернувшись на родину, они так и сделали.
Цюрихский хор быстро завоевал признание рабочей аудитории, постоянно выступая перед своими братьями по классу в дни революционных праздников. В годы второй мировой войны участники хора как представители прогрессивных сил рабочего класса Швейцарии испытали на себе все ее тяготы, притеснения и гонения со стороны реакции. Но коллектив выстоял.
Певцы из Цюриха выступали во Франции, Румынии, Польше, Чехословакии, Болгарии. С большим волнением готовились они к первой поездке в Советский Союз, особенно руководительница коллектива Лидия Воог и дирижер Фридель Кунц. Поездка состоялась как раз в год тридцатилетия хора.
И вот снова Одесса. Снова звучит песня «Славное море, священный Байкал», но теперь в исполнении швейцарских гостей.
Цюрихский рабочий хор Швейцарской партии труда познакомил одесситов с народными песнями и мелодиями немецкой, итальянской и французской Швейцарии, с тирольскими напевами. Слушателей покорило своеобразное звучание хора, певшего под аккомпанемент народного оркестра — капеллы. Гости приготовили сюрприз: разучили «Рябинушку», «Подмосковные вечера» и «Если бы парни всей земли» на русском языке. А когда прозвучали слова «мы за мир и дружбу», песню подхватил весь зал. Дорогих гостей горячо приветствовали их товарищи по искусству — участники Рабочей херовой академической капеллы Одесского Дворца культуры профсоюзов. Одесситы преподнесли швейцарским певцам памятные подарки, сборники украинских народных песен. Взволнованно говорили о своей новой встрече с Советской страной, с Одессой Лидия Воог и Фридель Кунц. Поблагодарил одесситов за теплый прием президент хора Готфрид Лохер.
Цюрихский хор с большим успехом выступил в Москве, Ленинграде, Минске и Сочи.
Песня «Альпийский праздник»
И. Зим
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. Молчанов К., Прокофьев А. Комиссары 5
- 2. Галиев А., Чулюкин Ю., Шароев И. Семь цветов музыки 8
- 3. Сокольская Ж. Революции посвященная 20
- 4. Сохор А. Две "Тетради" В. Гаврилина 25
- 5. Гиппиус Е., Ширяева П. Из истории песни "Красное знамя" 31
- 6. Десятник Е. Запевала революции на Украине 41
- 7. Зелов Н. Они помогали бороться 47
- 8. Громов Арк., Шапировский Эм. У истоков 48
- 9. Холопов Ю. Формообразующая роль современной гармонии 51
- 10. От редакции 60
- 11. Глиэр Р. Письма к М. Р. Ренквист 62
- 12. д'Энди Венсан. "Папаша Франк" 75
- 13. Лист, Дюка, Роллан о Франке 81
- 14. Пазовский А. Музыка и сцена 84
- 15. Лемешев С. Из автобиографии 91
- 16. Барсов Ю. Без сопровождения 103
- 17. Яковенко С. Советскую песню - в консерваторию 105
- 18. Шахназарова Н. Симпозиум в Берлине 108
- 19. Г. П. Продолжение следует 113
- 20. Буковин А. "Эй, хлеб, хлеб черный!" 119
- 21. Нестьев И. Ювяскюльское лето 122
- 22. Шнеерсон Г. Наш друг Алан Буш 126
- 23. Буш Алан. Уот Тайлер 132
- 24. Житомирский Д. Проблемы советской оперы 135
- 25. Ауэрбах Л. Рассматривая проблемы программности 140
- 26. Баренбойм Л. Теория артикуляции Браудо 143
- 27. Поляновский Г. Хоры М. Коваля. Песни и хоры Г. Плотниченко 146
- 28. Новые грамзаписи 148
- 29. К 50-летию Октября 149
- 30. Говорят руководители театров и филармоний 149
- 31. Три вопроса автору 153
- 32. Из фотоальбома музыканта 156
- 33. Поздравляем юбиляров 158
- 34. Зим И. Через тридцать лет 160
- 35. А. Б. Новости из Клина 161
- 36. Брагинский А. Выставка-смотр 162
- 37. Гейбак М. Друзья из Цесика 163
- 38. Воротников В. Юным пианистам 163
- 39. Масленникова М. Танцы Сибири 163