и, наконец, третья тема увертюры — тюркский танец «энзели»:
Прим. 7.
И здесь, как и в других своих крупных произведениях, Глиэр использует для характеристики музыкальных образов систему лейтмотивов. Таковы центральные образы оперы — Шах-Сэнем:
Прим. 8.
и Кериб:
Прим. 9.
К наиболее ярким, колоритным местам оперы, построенным на подлинном танцовально-песенном тюркском материале, надо отнести песню Шах-Сэнем об увядшем цветке (III д.), рассказ Шах-Сэнем о неизвестном юноше (I акт), ее же шутливую песню о цветущем саде (обработка тюркской песни). Сюда же можно отнести яркий, солнечный, хор подруг, торжественное шествие Шах-Веледа, лирическую арию Кериба — «Вся земля — отчизна моя» (I акт), написанную в стиле «сейгя», его же арию «Не день мне день» (II акт) — песню, которую он поет на состязании народных певцов-ашугов, и др. Во II акте композитор развертывает пестрый ряд танцовальных номеров: танец змей, стилизованный в индусском духе, арабские и персидские танцы, написанные на народные (арабскую и персидские) темы, танец «мифических существ» — «Борьба Дэвов», и заключительную «Вакханалию», построенную на мотивном материале «Борьбы Дэвов» и персидского танца.
С большим мастерством и тонким чувством восточного колорита сделано оркестровое сопровождение оперы, которое наиболее ярко проявляется в симфонической картине «Видение Шах-Сэнем» (III акт).
Для более точной передачи местного фольклора Глиэр пытался ввести в финал III акта, построенного на теме «Чаргя», в качестве сольного инструмента, народный тюркский музыкальный инструмент кеманчу. Но однако, за отсутствием достаточно квалифицированных кеманчистов, ему пришлось отказаться от этого намерения и поручить исполнение этой партии скрипке.
Стремясь более глубоко проникнуть в метро-ритмическую и интонационную сферу народной тюркской песни, а также в семантическую сущность национальных поэтических текстов, Р. М. Глиэр специально изучил тюркский язык.
Все это — в конечном счете — определило то особое место, которое занимает опера «Шах-Сэнем» не только в творческом пути Глиэра, но и в области советского оперного творчества вообще. 1 Этой оперой Р. М. Глиэр «открыл... азербайджанскую музыку для многомиллионной, интернациональной, культурной семьи народов Советского Союза» (из отзыва зам. наркомпроса АССР). Правительство АССР отметило большие заслуги Р. М. Глиэра в деле создания и развития тюркской советской музыкальной культуры, присвоив композитору высокое звание «народного артиста АССР».
Но этим удачным опытом в области создания национальной тюркской оперы композитор не ограничивает себя. В настоящее время он работает над планом новой восточной оперы также на сюжет поэта Джафара Джабарлы — «1905 год», в которой он хочет отобразить национальное освободительное движение народов Востока.
Так, в условиях советской действительности протекает идейная эволюция композитора Глиэра, пришедшего к пониманию социально-классовой роли искусства, к пониманию и постепенному осознанию творческих задач, стоящих перед ним, как художником. Соответственно этой идейной эволюции меняется и творческий метод Глиэра. От сухого рационалистического академизма, от неясных творческих (по существу эклектических!) исканий — через символический романтизм и разочарование в нем — Глиэр приходит — в советском периоде своего творчества — к жизнеутверждающему реализму, постепенно преодолевая эклектизм и эпигонство, — черты, имевшие место на первых этапах его творческого развития. Ориентальные черты, свойственные творчеству Глиэра, получают, в условиях советской действительности иную качественную окраску. Если в первом периоде Глиэр использует ориентальное начало, как самодовлеющую экзотическую краску — стилизацию «под Восток», а во втором периоде — и как «романтическое» средство бегства от тяжелой, давящей социальной действительности, то в третьем — советском — периоде его творчества («Шах-Сэнем») его ориентализм принимает подлинные реалистические очертания; теперь это — уже не объект для абстрактной романтизации, а средство познания объективной национальной действительности.
Новые, реалистические черты в творческом методе Глиэра — советского композитора — явились результатом влияния новой социальной действительности, и он, как художник, только в этих советских
_______
1 Опера «Шах-Сэнем» — явление настолько значительное в области советской музыкальной действительности, что требует специального изучения, которое не входит в задачу нашей статьи, намечающей лишь только общие очертания творческой эволюции Глиэра.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- За действенную критику 7
- Творчество Р. М. Глиэра 10
- Джакомо Пуччини 24
- Ромэн Роллан и музыка 33
- Критические статьи о Бетховене 36
- Виола помпоза И. С. Баха в связи с проблемой изобретательства в истории музыкальных инструментов 44
- Неизвестные и малоизвестные инструменты 61
- Артур Шнабель 62
- Несколько мыслей по поводу олимпиады музыки и танца 68
- О репертуаре наших оперных театров 70
- Композитор концертирует 71
- В Сокольническом ПКиО им. Бубнова 73
- В Московской Государственной Консерватории 75
- По Союзу 79
- Поль Дюка 90
- Зарубежная пресса о советской музыке 93
- В фашистской Германии 94
- Упадок музыкальной жизни Польши 96
- Письмо из Мексики 97
- Итоги сезона Ньюйоркской филармонии 98
- Четыре книги о музыке XVIII в. 101
- О музыкальном словаре И. Цадика 124
- Марк Мейчик. А. Скрябин 127
- Письма в редакцию 129