О музыке в кино

Г. ГОЛОВИНСКИЙ и В. ЗАК

Шумная толпа выходит из кинотеатра после просмотра очередного хорошего фильма. Много интересного услыхали бы для себя сценарист, режиссер и актеры, если бы удалось им в этот момент подслушать разговоры зрителей. Не остается без внимания и работа композитора, — порою зрители напевают мелодии новых, но уже полюбившихся песен.

Иное дело — голос кинокритики. В многочисленных статьях общей и специальной прессы подробно говорится о всех составных элементах фильма, кроме... музыки. Критики словно не замечают ее существования в фильме, отделываясь одной стереотипной фразой, вроде «эмоциональна и выразительна (или — мелодична и напевна) музыка такого-то».

Но, быть может, музыка в кино и не заслуживает серьезного внимания? Быть может, она входит в фильм таким же незаметным компонентом, как, скажем, работа гримера, или осветителя и воздействует на зрителя лишь опосредованно, через игру актера, искусство оператора и т. д.?

В данной статье нам хочется поговорить о той роли, которую музыка играет и может играть в фильме. Скажем сразу, что мы рассматриваем композитора как одного из равноправных авторов фильма, как художника, представляющего свое полноценное искусство в сложном, синтетическом жанре кино.

За последние годы появилось много новых фильмов с музыкой молодых композиторов «Высота», «Коммунист» — Р. Щедрина, «Бессмертный гарнизон», «Человек родился», «Ленинградская симфония» — В. Баснера, «Ночной патруль», «Четверо» — А. Эшпая, «Убийство на улице Данте», «Афанасий Никитин» — Б. Чайковского, «Семья Ульяновых» — А. Пахмутовой. Этот перечень можно расширить, упомянув и о композиторах братских республик. Нет нужды доказывать, насколько благотворна для молодого автора работа в столь демократическом, массовом и чрезвычайно динамичном искусстве.

Но вот композитор пришел в кино. Какие задачи ставят перед ним сценарист и режиссер, что он, композитор, должен внести в создаваемую картину?

Во многих случаях внимание постановочного коллектива направлено, в ряду других задач, на создание песни. Наше киноискусство несет людям высокие идеи, будит большие чувства, поднимает актуальные вопросы современности. И хорошая песня способна ярко воплотить идею фильма, раскрыть ее в наиболее эмоциональной и доходчивой форме. Вспомним гражданское звучание «Песни о Родине» И. Дунаевского, «Песни о Встречном» и «Песни мира» Д. Шостаковича и других. Как известно, эти песни впервые прозвучали с экранов кино. Но практика советской кинематографии показала, что гражданским звучанием может обладать не только песня-гимн, песня-марш, но и песня бытовая, лирическая и даже шуточная. Полная душевной теплоты, мягкая песня «Летите, голуби» из фильма «Мы за мир» воплотила большие искренние чувства, владеющие сердцами всех честных людей современности — их возвышенную мечту о мире, счастье и дружбе. Даже в известной шуточной песенке И. Дунаевского о капитане из фильма «Дети капитана Гранта» воспеваются столь ценимые нашими людьми смелость, отвага, способность с улыбкой преодолевать трудности. Именно этого живого ощущения современности не хватает многим песням в фильмах последних лет.

Песня словно утратила свое значение в фильме. Сценарист и режиссер не требуют ее от композитора даже тогда, когда она, казалось бы, диктуется самим художественным замыслом. Вспомним, например, картину «Человек родился» (режиссер В. Ордынский, композитор В. Баснер). В ней показано духовное возрождение героини, утверждается вера в человека, в его чистые и большие чувства. И здесь явно не хватает яркого, впечатляющего песенного образа. Правда, в фильме есть привлекательная, целомудренно-лирическая «Колыбельная», но используется она исключительно как прикладная музыка и к основной идее имеет весьма косвенное отношение.

К сожалению, нередко песня, даже хорошая, так неумело включается в ткань фильма, что ее художественное воздействие в значительной мере теряется. В фильме «Ночной патруль» (режиссер В. Сухобоков, композитор А. Эшпай) задумчиво-меланхолическую песню о Родине поет грабитель по прозвищу «Огонек» — человек, совершивший немало преступлений. К концу фильма, когда «Огонек» решает стать честным человеком, зритель начинает ему верить. Но в тот момент, когда Огонек поет о Родине, зритель еще не верит ему. И неизбежно возникает противоречие между содержанием произведения и сложившимся у зрителя представлением о моральном облике героя. Результат печален: песня, которую зрители могли бы подхватить, запеть, не производит должного впечатления.

По-иному, но столь же неудовлетворительно обстоит дело с песней А. Эшпая в фильме «Повесть о первой любви» (режиссер В. Левин). Широко известная песня этого автора «С первой встречи с тобой» (сочиненная задолго до фильма) наполнена большим, сильным чувством. Ее широкая мелодия привлекает свежестью интонаций, красочностью гармонического языка. Свободное секвентное развитие основного зерна темы в припеве способствует легкости его восприятия. Музыкальный образ в целом подкупает нежностью и благородством. Песня, воссоздающая атмосферу чистого юношеского чувства, вполне соответствует характеру действия. Именно поэтому она могла бы стать ведущей мелодией фильма. Но, к сожалению, этого не случилось.

В первый раз мелодия эта доносится из радиоприемника, словно раскрывая невысказанное чувство юных героев. Но, к сожалению, в полный голос звучит только вступление и один куплет, а дальше слы-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

О музыке в кино

Г. ГОЛОВИНСКИЙ и В. ЗАК

Содержание