термеццо, Танца, Арии и Финала. Как и все известные произведения Галынина, Сюита глубоко оригинальна; в ней нет ни малейшего следа вычурности, в каждой фразе чувствуется пытливая музыкальная мысль. В фортепианном отношении Сюита представляет несомненный интерес, что и было убедительно доказано пианисткой Л. Сосиной.

Программу заключал вокальный цикл В. Белого «Светить всегда» на стихи В. Маяковского (исполнители Е. Флакс и автор). Композитор давно не выступал с новыми произведениями, поэтому первое исполнение цикла ожидалось с естественным интересом. К поэзии В. Маяковского обращались многие композиторы, но никому еще не удавалось достойно воплотить в музыке его стихи. Поэтический язык В. Маяковского настолько могуч и своеобразен, что, по-видимому, очень трудно найти для него соответствующие музыкальные выразительные средства.

В цикле В. Белого — пять романсов (один из них — «Красная площадь», отрывок из поэмы «Хорошо!», — в концерте не исполнялся). Отрывки, отобранные композитором, обладают большим эмоциональным диапазоном: здесь и звучащие «во весь голос» стихи большого общественного воздействия («Ленин жив»), и внутренне напряженная личная лирика («Так и со мной» из поэмы «Люблю»), и серьезная гражданская тема, облеченная в иронически-фантастическую форму «необыкновенного приключения» («Светить всегда»). Таким образом, замысел цикла очень интересен — раскрыть в музыке разные стороны поэзии В. Маяковского. Но именно в этом и трудность поставленной задачи. К сожалению, композитор не нашел достаточно убедительного ее решения, и основным недостатком цикла является вялость вокальной партии. В ней отсутствует чеканная декламация В. Маяковского, подмененная несколько монотонным произнесением текста. Пожалуй, уместнее было бы обращение к более простым, но ярким и броским интонациям.

А. Николаев

* * *

Органный вечер И. Браудо

В небольшой семье советских органистов-виртуозов видное место занимает выдающийся ленинградский музыкант Исай Александрович Браудо.

Известно, что искусство игры на органе требует от исполнителя исключительной самоотверженности и упорства: к обычным тяготам музыкальных «тренировок» у органистов добавляются ночные часы занятий, трудности с залом для выступлении и т. д. Несмотря на все это, И. Браудо всегда находит время и силы для творческих репертуарных исканий, для систематических занятий камерным музицированием. Он формирует инструментальные и вокальные ансамбли и, будучи отличным пианистом, часто сам исполняет партии фортепиано или чембало.

Особенно много внимания уделяет И. Браудо старинной музыке, заново «открывая» в библиотеках, среди забытых фолиантов многие прекрасные страницы классики. Впрочем, с тем же энтузиазмом он работает над произведениями более близких эпох. Это мы услышали на его концерте в Большом зале консерватории (9 октября).

Чудесная музыка Хорала Франка полна

поэзии, невысказанной мечты, вдохновения. По форме и драматической насыщенности содержания Хорал напоминает скорее фантазию или поэму. Это превосходное сочинение у нас исполняется слишком редко. Для него, как и для другой пьесы Франка, Пасторали, И. Браудо нашел замечательные регистровые краски. Превосходно были переданы мрачный, демонический характер и виртуозные трудности Фантазии на тему ВАСН Листа.

Второе отделение концерта началось двумя ансамблями для голоса, гобоя и органа: это были арии из кантат И. С. Баха — № 104 и «Рождественской».

Красивый голос Т. Лавровой хорошо сочетался с органом, а мягкая и строгая, в лучшем смысле слова академическая, манера пения как нельзя лучше соответствовала музыке Баха. Тонко и музыкально прозвучала партия гобоя у М. Хейфеца.

Соль-минорная органная фантазия и фуга Баха завершили программу. Затем И. Браудо сыграл несколько небольших пьес на бис. Среди них отметим исполненные с большим настроением Пастораль Баха и Адажио Вивальди.

Галина Баринова

* * *

Азербайджанский эстрадный оркестр

Пока на страницах некоторых газет продолжается нескончаемый разговор о том, допустим ли в наших условиях джаз и как с ним бороться, — жизнь идет своим чередом: рождаются новые эстрадные оркестры, для них пишутся новые произведения — хорошие и плохие — выдвигаются молодые музыканты, ищущие новых форм в области легкого жанра. Пресса чаще всего проходит мимо этих исканий.

Так было и нынешней осенью, когда в Москву с отчетными концертами приехал Азербайджанский эстрадный оркестр, возглавляемый Рашидом Бейбутовым. Гастроли оркестра в помещении Государственного театра эстрады прошли со скромным успехом, ни вызвав ни похвал, ни осуждений. А ведь выступления этого молодого коллектива дают повод для серьезных размышлений о путях развития эстрадной музыки в наших союзных республиках.

Оркестр Рашида Бейбутова — сильный, квалифицированный коллектив, почти целиком состоящий из молодых музыкантов-азербайджанцев. Техникой джазовой игры, искусством ансамбля, характерными эстрадными соло они владеют в совершенстве. Вместе с тем это не просто обычный джаз-оркестр. В его составе мы встречаем и любимейшие народные инструменты Азербайджана — тар, кяманчу, а характерные эффекты игры на ударных живо напоминают национальную манеру азербайджанских бубнистов.

Облик коллектива необычен: это своеобразный гибрид джаз-оркестра с национальным ансамблем песни и пляски. Не все в этом содружестве вполне органично — иногда джазовая мода бесцеремонно отталкивает национальную традицию. И все же само стремление руководителей оркестра — выйти за рамки джазовых штампов, нащупать свой самобытный национальный путь — заслуживает всяческой поддержки.

Вместо надоевших чечеток и обязательных псевдоиспанских и псевдомексиканских танцев, сфабрикованных в переулках Арбата, в программы ансамбля включены народные азербайджанские танцы — «Праздничный танец», «Гайтагы», «Танец чабанов». Темпераментные, полные огня пляски народа, со вкусом поставленные балетмейстерами В. Мамедовым и Г. Давиташвили, отлично сочетаются с общим приподнятым тоном концерта.

Слушатели с уважением воспринимают жемчужины азербайджанской классической музыки, включенные в программу ансамбля. Здесь и фрагменты из популярной музыкальной комедии Узеира Гаджибекова «Аршин мал алан», весело разыгранные группой артистов во главе с Р. Бейбутовым, и «Песня чабана» Муслюма Магомаева, и подлинный азербайджанский мугам «Баяти шираз», с любовью и мастерством исполненный таристом Ф. Ярмамедовым при участии Р. Бейбутова. Право же, эти высокосовершенные образцы национального

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Николаев

Органный вечер И. Браудо

Галина Баринова

Азербайджанский эстрадный оркестр

Содержание