Выпуск № 7 (224) | 1957 - страница 36

казал, что наличие или отсутствие в каждом отдельном произведении элементов народной узбекской музыки само по себе не решает проблему национальной формы, так же как не решает ее наличие в произведении композитора подлинно народных мелодий. Истинная народность произведения достигается только тогда, когда композитору удается воплотить в музыке душу народа, его мысли и чувства. Что же касается средств музыкального воплощения, то в лучших произведениях узбекских композиторов использованы самые разнообразные гармонические, полифонические, оркестровые средства, и в то же время музыка их отличается подлинно национальным характером.

Принцип построения оперной партитуры на цитатном использовании фольклора сейчас уже не может удовлетворить слушателей, т. к. приводит к статичности музыкальной драматургии, к нивелировке образов. Подчас можно наблюдать несоответствие между народными мелодиями, взятыми композитором в виде цитат, и содержанием его произведения.

Коснувшись состояния симфонической музыки Узбекистана, оратор отметил, что, несмотря на достигнутые успехи, в республике все еще мало создается крупных программных произведений, поднимающих важные, значительные темы.

Оратор упрекнул Министерство культуры СССР в том, что ни одно из решений, принятых на ленинградском совещании в 1954 г. по вопросам развития музыкальной культуры в республиках Средней Азии и в Казахстане, до сих пор не выполнено, в том числе решения о создании в Узбекистане хорового училища, о восстановлении симфонического оркестра и хора Узбекского радио.

Композитор В. Трамбицкий (Свердловск) коснулся работы музыкальных театров над созданием современных оперных спектаклей. Оперные исполнительские штампы оказываются особенно непригодными в работе над произведениями на современную тему. Постановка новой оперы, не имеющей традиций исполнения, требует весьма осмотрительного и тонкого обращения. Особенно опасны преждевременные решения о купюрах и переделках. И если в традиционном репертуаре практика безоговорочных указаний дирижера уместна, то при первой постановке новой оперы решающая роль должна принадлежать композитору, для которого спектакль является важнейшим завершающим звеном творческого процесса.

— Советская музыка, — сказал композитор Дезидер Кардош, выступавший от имени чехословацких музыкантов, — первая выступила на защиту музыкального искусства, которое в капиталистических странах находится в состоянии безвыходного кризиса вследствие своей изоляции от широких народных масс. Борьба за оздоровление музыки, начатая советскими композиторами, укрепила веру всех прогрессивных и преданных народу композиторов и обусловила новый, невиданный до этого расцвет здорового музыкального искусства. Чехословацкие композиторы также почувствовали благородное влияние этой борьбы и с воодушевлением присоединились к ней.

Идя путем социалистического реализма, мы достигли значительных результатов во всех областях нашего творчества, и мы никогда не сойдем с этого пути, так как этот путь объединяет всех прогрессивных художников нашей эпохи.

Музыковед Н. Михайлов (Киев) высоко оценил деятельность Киевского театра оперы и балета, на сцене которого с большим успехом идет ряд произведений советских авторов, и резко критиковал коллектив Львовского оперного театра, инертно относящегося к работе над советскими спектаклями. Н. Михайлов отметил инициативу директора Нежинского педагогического института М. Повода, организовавшего в институте кафедру музыкального воспитания, где будущие педагоги получают вторую специальность — преподавателя музыки. Этот ценный опыт подхватывают и другие педагогические институты Украины.

Полемизируя с докладом Г. Хубова, оратор утверждал, что докладчик, по его мнению, подменил борьбу с формализмом в советской музыке борьбой с догматизмом. Нельзя так характеризовать процесс развития нашей музыки, как процесс, связанный с культом личности и с его последствиями, которые якобы целиком определили это развитие. Предостерегая от наклеивания ярлыков, сам докладчик не поскупился на ярлыки по отношению к таким музыковедам, как В. Довженко, Т. Ливанова, В. Ванслов, Ю. Кремлев, И. Рыжкин, что,

по мнению Н. Михайлова, было вызвано критикой последних в адрес журнала.

— Постановления нашей партии по вопросам музыки и литературы, — сказал В. Мурадели (Москва), — исторические решения XX съезда Коммунистической партии Советского Союза воодушевили и вдохновили советских композиторов в их поступательном движении по реалистическому пути. В отчетных докладах по заслугам отмечались имена ряда композиторов, однако круг этих имен оказался слишком ограниченным. Восполняя этот пробел, В. Мурадели назвал еще ряд имен крупных советских композиторов, в том числе М. Штейнберга, С. Василенко, М. Гнесина, В. Шебалина, Н. Иванова-Радкевича, Н. Ракова, Б. Шехтера, Г. Попова, Л. Книппера, Ан. Александрова, О. Чишко и других. Заслуживает быть отмеченным, подчеркнул он, большой отряд композиторов-песенников, чьи произведения пользуются любовью широких слоев слушателей.

Оратор выразил тревогу по поводу того, что военные духовые оркестры мало исполняют музыку советских композиторов. В последнее время в репертуаре духовых оркестров появились сухие и безмелодийные марши, лишенные свежести.

Вместе с тем советские композиторы за время ослабили свою работу в военной песни. В их творчестве высокая патриотическая и героическая тема стала сдавать свои позиции. Сентиментальная музыкальная пошлятина приняла угрожающие размеры. И это тогда, когда каждый из нас обязан думать об идейно эстетическом воспитании нашего народа.

(Окончании следует)

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание