ру для того, чтобы полнее выявить присущий музыке характер концертирования.

Не стремясь к нарочитой помпезности и кричащей красочности, Агафонников определенно заботится о том, чтобы этот наряд представил самостоятельный интерес и произвел впечатление.

Поэтому так разнообразна, а порой (например, в скерцо) не лишена подлинного блеска инструментовка Квинтета, насыщена его фактура (пожалуй, несколько давит партия фортепиано — сказывается профессиональный пианизм автора!) Поэтому же так рельефно подана и закреплена каждая тема, непрерывно меняется гармония, изобилующая свежими последованиями и сдвигами.

Принято считать, что усиление внимания композитора к внешней стороне музыки, к звучности как таковой, якобы неизбежно влечет за собой обеднение ее идейной и эмоциональной стороны. По отношению к Квинтету Н. Агафонникова это вдвойне неверно. Во многих страницах Квинтета (прежде всего — в его медленной части) ощущаются содержательная мысль и серьезное чувство. Но — главное — в музыке не происходит обеднения замысла, потому что этот замысел органически включает в себя богатство и красочность звучания. Н. Агафонников воспевает полноту жизни, извечную могучую силу ее течения, и можно только порадоваться тому, как умно, умело и с отчетливым вкусом распоряжается композитор выразительными средствами.

В эволюции творчества Н. Агафонникова Квинтет, бесспорно, займет важное место. Долгое время после окончания консерватории (1950 г.) композитор работал в других областях: писал музыку для эстрадного оркестра и драматического театра, песни (их всего около 50). Появившаяся года полтора назад симфоническая Увертюра Агафонникова обратила на себя внимание блеском оркестрового колорита, но оставила в целом впечатление поверхностного сочинения. И вот теперь, в Фортепианном квинтете, автор достиг единства фантазии и чувства, эффектности и содержательности. Остается пожелать, чтобы этому единству композитор не изменял и впредь.

Разные авторы, разные сочинения — но устремленность одна: к серьезности, содержательности и свежести в творчестве. Внося каждый свою крупицу нового, молодые ленинградские композиторы заметно обогащают наше музыкальное искусство.

О Симфонии Б. Клюзнера

Р. БУНИН и Н. ПЕЙКО

За последние годы в концертных программах Москвы и Ленинграда появился ряд новых ярких имен. В этих крупнейших культурных, центрах созрело и выдвинулось новое поколение советских композиторов; и сегодня уже невозможно достаточно полно и объективно судить о состоянии советской музыки, не принимая в расчет достижений этих мастеров.

Г. Свиридов и М. Вайнберг, С. Разоренов и А. Локшин, Г. Галынин и Б. Чайковский, В. Салманов и Г. Уствольская, Ю. Балкашин и Б. Клюзнер — все это композиторы очень разные и по тематике своих произведений и по кругу мыслей, образов и настроений, воплощаемых в музыке. Но все это — серьезные музыканты, отличные профессионалы, с большой ответственностью относящиеся к своему искусству.

К сожалению, у прежнего руководства Союза композиторов они, да и многие другие, далеко не всегда пользовались вниманием и поддержкой. Так, когда два года тому назад внимание музыкальной общественности привлекли новые произведения Г. Свиридова (с которым, строго говоря, публика впервые познакомилась по циклу песен на стихи Р. Бернса), выяснилось, что перед ней предстал зрелый художник большого масштаба. А ведь до этого цикла Свиридовым уже были написаны такие выдающиеся произведения, как Фортепианный квинтет, песни на стихи Шекспира, вокальная поэма «Страна отцов» на стихи А. Исаакяна! Самое удивительное, что эти произведения и до сегодняшнего дня незнакомы широкому слушателю... И вина в этом прежде всего ложится на Секретариат Союза и на филармонии, давно прославившиеся своим не слишком заинтересованным отношением к новой музыке.

То же можно сказать и о С. Разоренове, творчество которого в наших концертах представлено лишь симфонией-легендой «Зоя»; а ведь много лет назад С. Разоренов написал интереснейшие фортепианные вариации на тему И. С. Баха, яркую и своеобразную «Славянскую рапсодию» для симфонического оркестра...

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

О Симфонии Б. Клюзнера

Р. БУНИН и Н. ПЕЙКО

Содержание