Выпуск № 6 | 1957 (223)

на протяжении всего балета является хорошим примером «театрального симфонизма», придающим значительность композиции всего сочинения. Тема несет как бы двойную нагрузку, оказываясь одновременно связанной не только с лирической линией балета, но и с теми моментами сюжета, которые выявляют его основную идею. Ею открывается и завершается балет. Она звучит в сцене окаменения Мармар (второй акт):

Пример 2

Она же звучит в начале и конце третьего акта (подземное царство), звучит как мысль о том, что «зло», опирающееся на деспотическую власть, неизбежно умерщвляет все прекрасное; звучит бесстрастно и в то же время очень красиво, словно говоря о том, что прекрасное всегда остается прекрасным.

В последнем случае автор вполне тактично и уместно выходит за пределы жанра, вводя женский хор за сценой, поющий без слов. С большим подъемом и драматическим напряжением звучит та же тема в сцене боя Арамэ с Вишапом (четвертый акт):

Интонации ее легко уловить в начале последней картины, в сцене скорби старика — отца Мармар.

Большую привлекательность спектаклю сообщают многочисленные яркие жанровые и характеристические эпизоды, дающие простор фантазии режиссера-балетмейстера. Здесь следует назвать танец-игру Мармар и ее отца (первая картина первого акта); танцы цветов (второй акт), из которых прежде всего хочется выделить танец ромашки и танец фиалки. Они отличаются свежестью музыки и изяществом оркестрового изложения. Подобного рода музыкальные находки есть в каждой картине.

В общем удачен по музыке третий акт балета. Сразу запоминается его начало (оно же — заключение), где своеобразной и мертвенной теме, представляющей собой последовательность минорных трезвучий:

Пример 4

противопоставляется уже упоминавшийся эпизод с женским хором. Очень выразительна суровая музыка на фоне остинатного органного пункта: 𝄃 𝅘𝅥𝅮 𝅘𝅥𝅯 𝅘𝅥𝅮 𝅘𝅥𝅮 𝅘𝅥𝅮 𝅘𝅥𝅮, сопровождающая танцы драгоценных камней и металлов, тщетно пытающихся разбудить окаменевшую Мармар.

К сожалению, третий акт, очень цельный и яркий по музыке, ничего не прибавляет к развитию действия. Он лишь показывает, как «устроилась» статуя Мармар в подземном мире. Если бы авторы спектакля ввели в этот акт какое-то событие, двигающее сюжет, то он бы очень выиграл, перестав быть дивертисментом.

Своеобразны и причудливы танцы в «царстве нечисти» (первая картина четвертого акта). Очень хорошо вводит в атмосферу действия оригинальное начало картины — аккорды валторн (своеобразная цепь параллельных нонаккордов с задержаниями на фоне тонического органного пункта тромбонов), близкое некоторым гармоническим приемам А. Хачатуряна:

Пример 5

Близок характерным гармоническим приемам А. Хачатуряна, темпераментен, но несколько внешен (и недостаточно развернут) танец самого дэва-Вишапа, написанный для медных инструментов, звучащих на фоне ритмически энергичного сопровождения ударных

Пример

и т. д.

Танец ведьм, не менее неукротимый, по характеру, гораздо ярче и содержательнее по музыке. Среди дивертисментных номеров хочется отметить как один из наиболее удачных очаровательный женский танец в финале балета; он прозвучал бы гораздо выигрышнее, если бы не оказался в той части спектакля, где публика уже почти теряет интерес к сцене по причинам, разобранным выше...

В музыкальном отношении относительно слабее других персонажей, пожалуй, обрисован Бакур, который и в либретто выглядит схематизированным «отрицательным героем» из категории тиранов-богачей. И в музыке он несколько плакатен.

Если задать вопрос — какие стороны нового балета являются наиболее сильными, то прежде всего следует сказать о его стройной и продуманной музыкальной драматургии. И если молодой автор порой еще недостаточно самостоятелен в смысле музыкального стиля1, если кое-где

_________

1 Я имею в виду не абстрактную оригинальность языка, памятуя во многом справедливую старинную французскую пословицу: «В искусстве важен замысел, средства выражения несущественны», а смысловое значение музыки в той или иной ситуации.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет