На Челтнхэмском фестивале

Челтнхэмский музыкальный фестиваль этого года открылся 9 июля выступлением Лондонского филармонического оркестра под управлением Адриана Боулта. Две недели спустя фестиваль был завершен концертом Манчестерского «Халле-оркестра», которым дирижировал Джон Барбиролли. Между выступлениями этих знаменитых симфонических коллективов состоялись спектакли «Театра камерной оперы», концерты многообещающей пианистки Патриции Кэрролл и струнного квартета Аллегри.

На фестивале прозвучали новинки английской музыки: пять симфонических произведений, три одноактные оперы, Квинтет для кларнета и струнных Бенджамина Френкеля и Фортепианная соната, которую написала Тиа Мэсгрэйв.

Среди новых произведений была исполнена Литания для струнного оркестра Питера Расина Фрикера, одного из наших молодых композиторов. Это сочинение построено на сопоставлении двух тем: одна заимствована из церковного обихода; другая сочинена самим композитором по правилам «двенадцатитоновой системы».

Шумная пьеса «Ямбы» Френсиса Бэрта, названная так из-за преобладающего в ней ритмического рисунка, — забавный оркестровый экзерсис, в котором сказывается сильное влияние учителя Бэрта, немецкого композитора Бориса Блахера, которому и посвящена пьеса.

Не совсем ясно, почему шотландский композитор Айан Гамильтон решил расчленить свои новые Симфонические вариации на группы: пять начальных вариаций образуют первую часть, следующие три — вторую и последние четыре — финал. Произведение могло бы быть стройней и эффектней, если б его тема была менее расплывчатой. Однако этот недостаток не может скрыть от нас многие превосходные детали сочинения. В отличие от некоторых ранних работ композитора (две симфонии, скрипичные и фортепианные концерты и др.), эти Вариации полны страсти, живого чувства, красочности.

Очень оживленно прошли спектакли «Театра камерной оперы», руководимого Антони Хопкинсом. Игра актеров привлекает молодым задором; репертуар театра включает очаровательные музыкальные комедии английских композиторов XVIII в. Томаса Арне и Чарльза Дибдина, а также несколько современных пьес этого жанра, принадлежащих перу Джеффри Буша и Антони Хопкинса.

В одноактной опере «Если шляпа впору», недавно написанной Джеффри Бушем специально для этого коллектива, три актера исполняют пять ролей. Маленькая опера, сюжет которой основан на мольеровской пьесе «Смешные жеманницы», рассказывает историю отвергнутого поклонника, который мстит своей возлюбленной, появляясь под видом человека из высшего общества. Когда жеманница соглашается на незаконную связь с мнимым маркизом, этот последний сбрасывает маску и оказывается ее отвергнутым претендентом, человеком незнатного происхождения...

И в музыке и в либретто Д. Буша чувствуется живое воображение. Музыка приятно беззаботна; не будучи слишком легкомысленной, она забавна и разнообразна. Арии, искусно стилизованные в характере музыки XVII столетия, удачно обрамлены средствами современной гармонии. Новая опера Антони Хопкинса «Визит в 10 часов» написана на довольно своеобразный сюжет: на сцене — первая репетиция новой, сверхсовременной, сверхсерьезной оперы. Два ведущих солиста — баритон и сопрано — простодушные люди — крайне озадачены требованиями, предъявляемыми заумной партитурой композитора-модер-ниста. Репетицию прерывают нелепые происшествия, доводящие постановщика «оперы» чуть ли не до нервного потрясения. В целом спектакль «Визит в 10 часов», конечно, никак не может быть назван оперой. А. Хопкинс позабавился, пародируя немыслимые диссонансы «ультрасовременной» оперной музыки.

Основной репертуар молодой труппы «Театра камерной оперы» составляют комедии; но есть в нем одно примечательное исключение. Это «Дон-Кихот», удачный вариант пьесы Флетчера того же названия с

превосходной музыкой Генри Перселла. Франческа Аллинсон и Джеффри Данн искусно сократили продолжительность действия до сорока пяти минут. Тенор Стифен Мэнтон очень музыкально поет заглавную партию, создавая яркий сценический образ. Впечатление от постановки усилено тонкой, реалистической трактовкой роли Санчо Панса, исполненной Эриком Шиллингом.

Организаторы Челтнхэмского фестиваля заслуживают благодарности за поддержку творческой и исполнительской деятельности наших музыкантов.

Леонард Кассини

г. Лондон

В музыкальных журналах

В июньском номере английского журнала «Music and Musicians» приводится беседа с композитором Артуром Блиссом, возглавлявшим группу английских артистов, посетивших Советский Союз весной этого года. «Мы провели чудесное время, — сказал А. Блисс.— Помимо музыкальных дел, поездка была очень полезной, поскольку она показала нам, что жизнь в Советской России совсем не такая, какой нам пытались ее представить заранее.»

Артур Блисс рассказывает о выступлениях английских артистов по телевидению, в результате чего с их искусством познакомились широкие круги слушателей, о своей двухчасовой беседе с Д. Шостаковичем.

Рассказ о поездке английских музыкантов в Советский Союз продолжает в июльском номере журнала пианист Джералд Мур, особо отмечающий теплый прием, оказанный английским артистам в Москве, Ленинграде, Киеве и Харькове. Дж. Мур подчеркивает большую любовь советских людей к музыке и с гордостью говорит об успехе английских артистов, выступавших перед такой требовательной аудиторией. В статье Дж. Мура говорится о встречах с советскими музыкальными деятелями, о посещении Московского Кремля, Большого театра, Киевской оперы, Ленинградского театра миниатюр под руководством Аркадия Райкина и т. д.

B редакционной статье июльского номера «Music and Musicians» приводится характерное высказывание министра финансов Англии о том, насколько лучше стала бы жизнь народа Великобритании, если бы военные расходы страны были сокращены наполовину, то есть на 700 миллионов фунтов стерлингов. В статье отмечается, что одного только миллиона фунтов стерлингов из этой суммы хватило бы на то, чтобы значительно улучшить условия работы английских оперных театров. Одна сотая доля стоимости экспериментального взрыва атомной бомбы достаточна, чтобы сделать заметный вклад в культурную жизнь страны. Статья заканчивается словами: «Один такт музыки Верди или Пуччини, Бриттена, Уолтона или Бенджамина бесконечно дороже, чем грохот взрывов всех атомных бомб»...

В том же номере напечатана статья, посвященная предстоящему открытию сезона «Променад-концертов», в программу которых включены и произведения советских композиторов. В журнале помещена фотография Макса Ростала, исполнителя Скрипичного концерта Д. Шостаковича.

«Пражской весне» 1956 года посвящена статья редактора журнала Эвана Синиора. В маленькой главке «Охота за пианистом» Э. Синиор с юмором рассказывает, как на протяжении последних лет ему приходилось «играть в прятки» с пианистом С. Рихтером. «Куда бы я ни приехал, оказывалось, что Рихтер уже неделю как уехал или что он приедет с концертами через неделю после моего отъезда»...В дни «Пражской весны» Э. Синиору удалось, наконец, услышать игру советского пианиста, которого он называет «одним из величайших, а возможно, величайшим пианистом мира». Удачным на фестивале было исполнение Третьего фортепианного концерта С. Прокофьева Юлиусом Кэтченом. Э. Синиор отмечает блестящее техническое мастерство американского пианиста.

В июльском номере журнала помещена заметка Дэвида Хэнта о возобновлении в театре «Ковент Гарден» оперы Чайковского «Пиковая дама», премьера которой состоялась 22 мая.

Ю. Жмакин

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

На Челтнхэмском фестивале

Леонард Кассини

В музыкальных журналах

Ю. Жмакин

Содержание