боты оркестра постоянен: каждую неделю четыре трехчасовые репетиции (вторник, среда, четверг и пятница) и затем три концерта (пятница, суббота и воскресенье утром) по одной программе. В результате всего — перед нами коллектив, спосибный в точности выполнять все намерения дирижера и, что еще ценнее, отразить, как в зеркале, все особенности его творческого облика и исполнительского стиля. Такого «слияния», какое ощущали слушатели между Шарлем Мюншем и его коллективом, мы уже давно не наблюдали.
На концертах «бостонцев» публика слушала игру оркестра так, как слушают певца с очень красивым голосом, когда чарует самое звучание голоса и хочется, чтобы он звучал еще и еще раз. Такое исполнительское мастерство способствует пониманию слушателями наиболее сложных произведений классических и современных композиторов к служит могучим средством массовой музыкальной пропаганды.
Л. Гинзбург
Концерт Бориса Гутникова
Дебют аспиранта Ленинградской консерватория скрипача Бориса Гутникова, состоявшийся 16 сентября в Малом зале консерватории, был во многом интересным. Молодой скрипач прошлой весной выступил на Международном конкурсе скрипачей памяти Славика и Ондржичка в Праге, одержав победу в этом ответственном состязании.
Творческий облик Б. Гутникова привлекателен благородной манерой исполнения, размахом, большой технической свободой. Ценное качество скрипача — певучесть, своего рода «вокальность» игры, сочетающаяся с блеском и изяществом. Наряду с художественной одаренностью — это, несомненно, результат отличной школы, полученной молодым музыкантом.
Наибольшее впечатление произвели Поэма Шоссона, Интродукция и Рондо-Каприччиозо Сен-Санса, «Миф» Шимановского, сыгранные мастерски и с тонким вкусом. В Концерте Глазунова проявились прекрасные звуковые качества скрипача, свободное владение техническими ресурсами. Широко, масштабно была исполнена первая половина Концерта, однако в каденции и особенно в заключительной части сочинения не хватало романтической приподнятости и ярких контрастов.
Пробным камнем для каждого артиста является исполнение сонат Баха для скрипки соло. Думается, что Б. Гутников еще не нашел своего пути к Баху. В знаменитой соль-минорной Сонате у него преобладало ничем не нарушавшееся олимпийское спокойствие. Импровизационность и драматическая насыщенность Адажио, волевые энергичные образы Фуги и лиризм Сицилианы остались, по существу, не раскрытыми. Думается, что одной из причин недостаточно глубокой и убедительной трактовки здесь явилось излишне «объективное» отношение к музыке Баха; иногда еще к ней (да и не только к «ей, но и к музыке Генделя, Моцарта) относятся скорее как к музейному манускрипту, нежели к искусству, полному живых чувств и страстей.
Нередко, отдавая дань восхищения профессиональному мастерству молодых музыкантов, остаешься внутренне равнодушным, не ощущая ничего «вновь открытого», до глубины души прочувствованного, пережитого. А ведь одним из прекраснейших свойств искусства, в том числе и искусства исполнительского, является его разнообразие. его богатство и неповторимость. Борис Гутников — скрипач большого таланта и больших возможностей. Пожелаем, чтобы эти возможности получили развитие яркое, своеобразное и щедрое.
Михаил Фихтенгольц
Новая программа Эдди Рознера
Аншлаги, оборы, суматошная беготня администраторов, усаживающих почтенных безбилетников на стулья в проходах, — все это скорее свидетельство интереса к концерту, чем признак настоящего художественного успеха. Успех решается позже, когда гаснет свет в зале, когда раздаются первые звуки музыки и слушатели отзываются аплодисментами на понравившийся им номер, когда, наконец, после долгих «бисов» окончательно закрывается занавес, и вы идете домой вечерними московскими улицами, вспоминая только что виденное представление.
Интерес москвичей к концертам эстрадного оркестра под управлением Эдди Рознера не был случайным. Новая программа популярного коллектива радует и увлекает слушателей своею музыкальностью, изобретательностью режиссуры, выдумкой, хорошим вкусом. Побывав на концерте, невольно думаешь, что не так уж мы бедны в веселом, жизнерадостном искусстве эстрады, как об этом твердят иные скептики. Более
Э. Рознер
Рис. Б. Десницкого
того, программа оркестра Э. Рознера, на наш взгляд, наиболее цельная, содержательная среди многих эстрадных программ, прошедших нынешним летом в Москве (речь идет о выступлениях оркестра Л. Утесова, оркестра Венгерского радио и польского «Голубого джаза», групп норвежских и шведских артистов). Это не значит, конечно, что в концерте нет недостатков. Они есть, и подчас даже серьезные. Но отдельные срывы не меняют общего хорошего впечатления.
Несомненен успех самых крупных номеров программы, в какой-то мере определяющих ее стиль, ее устремленность, — музыкального обозрения на темы песен И. Дунаевского, сюиты «Чаплиниада» и виртуозной пьесы для солирующих ударных инструментов в сопровождении оркестра.
Музыкальное обозрение на темы песен И. Дунаевского (композиция Ю. Саульского) поставлено по типу ревю, с непрерывной сменой номеров, с выходом солистов, небольших вокальных ансамблей, балетной пары. Но во всем этом красочном «шествии» любимой, хорошо знакомой музыки найдено сквозное развитие, яркие контрасты Обозрение слушается и смотрится легко, с неослабевающим интересом. Невольно многие из нас снова и снова вспоминали талантливейшего композитора, так рано ушедшего из жизни. Сколько создал он ценного, непреходящего в эстрадном жанре! Открывая свою новую программу обозрением песен И. Дунаевского, коллектив выказал не только уважение к памяти замечательного мастера, но как бы и призвал советских композиторов создавато такую же дышащую весельем и молодостью музыку.
Мастерски оркестрованная «Чаплиниада» — не просто сюита знакомых по чаплинским фильмам мелодий. Это попытка дать своего рода «музыкальный портрет» великого артиста. Мелодии проходят и развиваются в такой последовательности, которая напоминает нам о различных гранях творчества Чаплина. Музыкальное повествование строится на резком, неожиданном контрасте драматических, комических, лирических образов. Кажется, будто мелькают кадры из чаплинских фильмов.
Пьеса Ю. Саульского для солирующих ударных инструментов в сопровождении оркестра уже успела вызвать ропот некоторых музыкальных пуристов: это, мол, чересчур «джазово», эксцентрично. Нельзя согласиться с подобной оценкой. Во-первых, здесь есть яркий мелодический образ; во-вторых, это не стандартная джазовая пьеса, приспособленная для танца, а произведение со своим логичным внутренним развитием, кульминацией. Что же касается джазовых приемов, к которым прибегнул композитор, то это хорошие, выразительные джазовые приемы, которые использованы уместно, с пониманием их жанровой природы. Почему в поисках, столь необходимых в советской легкой музыке, наши композиторы должны избегать ярких и броских приемов джазового письма только потому, что они найдены в иных национальных культурах?.. Виртуозное соло на ударных отлично играет артист Б. Матвеев, выявляя богатые ритмические и динамические возможности инструментов. Слушая эту пьесу, мы невольно вспомнили о роли ударных в некоторых восточных музыкальных культурах. Не отсюда ли пришли в джаз головоломные, изысканнейшие ритмические узоры?
Все названные пьесы написал или оркестровал Юрий Саульский, молодой талантливый музыкант, недавно пришедший в коллектив. Его работа отмечена высоким профессиональным мастерством. Это особенно важно отметить, так как именно в легкой музыке у нас крепко прижился дилетантизм. Для эстрады пишут все, кому не лень, и все написанное обычно исполняется. Этому пора положить конец. Дальнейшее развитие советской легкой музыки немыслимо без притока молодых специалистов, которые в совершенстве овладеют «тайнами» мастерства.
В программе привлекает выступление певицы Нины Дорда, с успехом исполняющей лирические песни «Без тебя» Д. Львова-Компанейца, «Мой Вася» О. Фельцмана и «Может быть» Э.. Рознера. Молодая артистка держится очень просто, она находит в исполнении тонкие штрихи, шутливые оттенки, так радующие слушателей.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Путь исканий (Об эволюции творчества Д. Шостаковича) 5
- «В бурю», опера Т. Хренникова 18
- Заветы С. Танеева 29
- Несколько замечаний о теории музыки и критике 44
- Наш счет музыкальной эстетике 51
- О выразительности гармонии Римского-Корсакова (Окончание) 61
- Рождение песни 72
- Александр Затаевич, собиратель казахской народной музыки 81
- Кара-Мурза 89
- Талантливый чувашский композитор 96
- Письма путешествующего музыканта 98
- Дела и нужды Киргизской филармонии 104
- Томский симфонический оркестр (К 10-летию со дня основания) 106
- Что вы думаете о джазе и легкой музыке? 108
- Авторский вечер Д. Шостаковича. — Заметки о Бостонском оркестре. — Концерт Бориса Гутникова. — Новая программа Эдди Рознера. — О культуре концертного дела. — Хроника концертной жизни. 119
- О воспитании вкусов 130
- По страницам газеты «Советский артист» 133
- Вопросы музыки в армянском журнале 139
- Краснознаменный Ансамбль в Лондоне 141
- Заметки о современной австрийской музыке 147
- Музыка Чили 150
- На Челтнхэмском фестивале 153
- В музыкальных журналах 154
- Краткие сообщения 158
- Ответ критику 159
- Еще о «Вариациях на тему рококо» 161
- По поводу одной рецензии 164
- Хроника 166