Талантливый музыковед
(К 35-летию деятельности А. Альшванга)
Л. КУЛАКОВСКИЙ
Арнольд Александрович Альшванг — представитель старшего поколения советских музыковедов, вступившего в жизнь вскоре после Октябрьской революции.
В 1920 году он окончил Киевскую консерваторию по классу фортепиано (ученик В. Пухальского, Г. Ходоровского и Г. Нейгауза), а в 1922 году — по композиции (у Р. Глиэра и Б. Яворского). Еще до окончания консерватории А. Альшванг начал интенсивную педагогическую и лекторскую работу. В 1923 году он уже декан научно-теоретического факультета Киевской консерватории, руководитель первого выпуска музыковедов Советской Украины.
В двадцатые годы музыкальная общественность Киева высоко оценила разностороннюю деятельность А. Альшванга — блестящего пианиста, лектора и теоретика. В те же годы он начал выступать с научными статьями по вопросам музыкальной культуры.
В самом конце двадцатых годов А. Альшванг переехал в Москву, и здесь деятельность его приобретает еще больший размах. Пианист, театральный композитор, музыковед и лектор, он быстро завоевал большой авторитет среди москвичей. Его блестящие лекции пользовались большим успехом; его статьи и доклады неизменно привлекали внимание широкой музыкальной общественности.
Однако незадолго до начала Великой Отечественной войны имя А. Альшванга стало постепенно исчезать с афиш. Тяжелая прогрессирующая болезнь оторвала пианиста от рояля, преградила путь на эстраду лектору. Осталось только печатное слово, осталось — музыкознание; но и в этой области работать становилось год от году все труднее. Тем более поражает интенсивность его музыковедческой деятельности за последние пятнадцать лет.
Среди многочисленных работ, созданных А. Алынвангом, — и объемистые научные монографии, и статьи по вопросам советского музыко-
А. Альшванг
знания, и блестящие очерки о композиторах, пианистах, и популярные брошюры, и газетные статьи. Немало внимания уделил он советскому музыкальному творчеству — как в общих обзорных статьях («Советский симфонизм», «Советская музыка за 25 лет», «Творчество советских композиторов в дни войны»), так и в работах, посвященных отдельным композиторам, их выдающимся произведениям (например, Седьмой симфонии Д. Шостаковича). В то же время А. Альшванг не прекращает давно начатого им исследования музыкально-творческих течений конца прошлого и начала нынешнего столетия («Французский музыкальный импрессионизм», «Экспрессионизм», серия творческих портретов — Дебюсси, Равеля, Скрябина и др.).
Важной темой в работах А. Альшванга является советский пианизм (статьи о пианистических школах К. Игумнова, Г. Нейгауза, А. Гольденвейзера и др.).
Наибольшее же внимание уделяет А. Альшванг творчеству классиков русской и западноевропейской музыки. Статьи, очерки или монографии посвящены им творчеству Гайдна, Бетховена, Вагнера, Бизе, Листа, Грига, Даргомыжского, Мусоргского, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова. Среди этих работ — наряду с популярными очерками — научные исследования, посвященные важнейшим проблемам музыкального стиля (например, «Народность в русской классической музыке»).
Сравнительно недавно опубликованы две крупные работы А. Альшванга: монография о Бетховене и исследование о творчестве Чайковского. Эти книги, как и многие его прежние труды, привлекают высоким научным уровнем, глубиной мысли, мастерством музыковедческого анализа, ясностью литературного изложения.
Итогом более чем двадцатилетнего исследования творческого пути Бетховена явилась обширная монография А. Альшванга о великом немецком композиторе, опубликованная в 1952 году. Примечательна история создания этой ценной книги: она была подготовлена отдельными статьями — своего рода этюдами об отдельных произведениях композитора — и популярной биографией Бетховена, напечатанной в предвоенные годы в серии «Жизнь замечательных людей». Эта биография, значительно переработанная и расширенная автором, легла в основу его новой книги. Исследование получилось многогранное, соединяющее живость повествования, рельефную, мастерски написанную картину жизненного пути Бетховена — с яркой характеристикой эпохи и с лаконичным, вдумчивым, убедительным разбором величайших творений композитора. Работа А. Альшванга о Бетховене явилась значительным вкладом в советское историческое музыкознание.
В ином плане было задумано второе крупное исследование А. Аль-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Встречи музыкантов — друзей мира 5
- Перед декадой туркменского искусства 13
- Прямое наше дело 16
- Заметки дирижера 23
- Легенда и правда о джазе 26
- Райнис в латышской музыке 36
- Карен Хачатурян и его симфония 49
- Талантливый музыковед 57
- Памяти И. О. Дунаевского 60
- Музыкально-эстетические принципы «Основ оркестровки» Н. Римского-Корсакова 64
- Бела Барток 81
- Новое в глинкиане 90
- Новосибирский оперный театр в Москве 93
- «Таня» 101
- Поют сталинградцы 106
- Встречи с Михаилом Шолоховым 111
- Из северного дневника 117
- Корреспонденции 125
- Летние концерты 132
- Югославские впечатления 139
- Международный конкурс пианистов имени Маргариты Лонг 142
- Парижские заметки 143
- Титта Руффо 145
- Фриц Крейслер 147
- Праздник мира и дружбы 149
- Выступления Ленинградского оркестра в Чехословакии 150
- Письмо из Лондона 152
- В музыкальных журналах 154
- Нотографические заметки 155
- По страницам газет и журналов 155
- Юморески 166
- Хроника 168
- По материалам «Советской музыки» 174