концов, создал два различных варианта, Г. Гольдшмидт делает вывод, будто композитор придавал этому сочинению особенно важное значение. Этот вывод мало обоснован: ведь сохранились эскизы и некоторых других сочинений; по всему вероятию, многие эскизы были просто уничтожены самим Шубертом. С другой стороны, обе редакции почти идентичны; между тем на некоторые тексты Шуберт создал несколько различных песен. Так, над стихотворением «Nur wer die Sehnsucht kennt» из романа «Ученические годы Вильгельма Мейстера» Гете Шуберт работал более десяти лет (с 1815 до 1826 г.) и создал шесть различных сочинений (в том числе один дуэт и один пятиголосный мужской хор).

Автор книги утверждает, будто в первой тетради песен, посланной Шубертом Гете в 1817 году, содержалась «Сцена в соборе» из «Фауста». Но автограф шестнадцати песен на тексты Гете, который признается за тетрадь, посланную великому поэту, не содержит «Сцены в соборе». Дейчем высказывалось предположение, что сочинение это (первый вариант) предназначалось для второй тетради песен, которую Шуберт намеревался послать Гете. Однако и это предположение представляется маловероятным — оба сохранившихся варианта «Сцены в соборе» выглядят, как незавершенные эскизы.

Г. Гольдшмидт использовал богатый документальный материал. Вместе с тем в его книге виден строгий отбор фактов, стремление выделить центральное, основное. Даже письма и записи самого Шуберта цитируются далеко не при всякой к тому возможности. Лишь в некоторых местах автор увлекается излишней детализацией.

Изложение монографии Г. Гольдшмидта отличается свободой. Автор не придерживается строгой хронологической последовательности и зачастую для более полного, целостного освещения того или иного вопроса объединяет удаленные друг от друга события.

Работа Г. Гольдшмидта обогащает читателя рядом новых и свежих наблюдений, выводов. Книга хорошо иллюстрирована. В отборе иллюстраций, как и в самом тексте, автор стремится к всесторонней характеристике эпохи, к сочной и жизненной обрисовке личности Шуберта, его окружения.

Книга Г. Гольдшмидта «Франц Шуберт — жизненный путь» — содержательная, ценная работа. Не подлежит сомнению, что она будет сочувственно принята любителями музыки. Многое в ней представляет интерес и для специалистов-исследователей. Наша музыкальная общественность с большим интересом ждет выхода второй части труда Г. Гольдшмидта о великом австрийском композиторе.

Ю. Хохлов

Собрание русских песен В. Трутовского

Чувство невольного удивления испытываешь, раскрывая этот сборник русских «простых песен», впервые изданный в конце XVIII века и переизданный только в наши дни. Более ста семидесяти пяти лет отделяют нас от того времени, когда Василий Федорович Трутовский, «камер-гуслист» при дворе Елизаветы Петровны, «вознамерился в удовольствие многих любителей издать в печать» собранные им русские песни.

Многое в музыкальных образах этих песен, в их общем тоне и гармонической основе ощущается нами и сейчас живо, непосредственно, «современно». Удивительно, что при отборе материала В. Трутовский обращал внимание именно на те черты русской песенности, которые впоследствии были развиты и обогащены Глинкой, Балакиревым, Римским-Корсаковым, Чайковским. Что сохранило эти песни от забвения?

Думается, что главное — непреходящая молодость музыкально-поэтического облика русских народных песен, их открытый, общительный характер, их широкая распространенность в демократических городских

_________

В. ТРУТОВСКИЙ. Собрание русских простых песен с нотами. Под редакцией и со вступительной статьей В. Беляева. Музгиз 1953 тираж 3000, ц. 6 р. 80 к.

кругах. В. Трутовский записал эти песни, как слышал, — во всем их простодушии, под аккомпанемент хроматических гуслей или гитары, без виртуозных ухищрений, без композиторских «приглаживаний». Материалом ему служили многочисленные рукописные сборники старинных и зарождавшихся в то время новых русских песен.

Сколько художественного чутья понадобилось составителю, чтобы не поддаться соблазнам внешнего приукрашивания народных напевов в духе распространенных тогда кантов или жеманно-сентиментальных романсов, модных в дворянском быту! Только чуткий художник, верно ощущавший жизненный тон народного творчества, мог устоять против этих соблазнов. Вопомним, что «Собрание русских простых песен» В. Трутовского было первым: «никто еще по сне время не принял на себя сего труда», — замечает автор в своем «Предуведомлении».

«Собрание песен» В. Трутовского переиздано под редакцией и с вступительной статьей В. Беляева. Редактор сохранил нотный и литературный текст сборника в неизменном виде, тем самым подчеркнув выдающееся значение этого ценного памятника. Мелкие исправления (лиги, тактовые обозначения, кое-где иная разбивка стихотворных строк) не вызывают возражений. В предисловии к сборнику В. Беляев дает необходимые для педагогических целей пояснения справочного и аналитического характера. Жаль только, что автор предисловия недостаточно раскрыл художественное содержание сборника В. Трутовского и его значение для русской музыкальной культуры.

Сборник включает четыре выпуска первого издания «Собрания» с «Предуведомлением» В. Трутовского. В приложении дан новый текст третьего издания первой части «Собрания» с добавленными В. Трутовским гармоническими голосами. К сборнику приложены также мелодии сходных по тексту песен из «Собрания» Н. Львова — И. Прача (для сравнительного изучения). Такой состав переизданного сборника облегчает пользование им в учебно-педагогических целях.

Интересно отметить, что большая часть песен сборника, бытовавших в конце XVIII века, сохранилась в концертной практике вплоть до наших дней. Назовем, например, «Во лесочке комарочков много уродилось», «Ах, что же ты, голубчик, не весел сидишь», «Как на дубчике два голубчика», «Ах ты, поле мое, поле чистое», «Ах, по морю», «Ходила младешенька по борочку» и т. п. Жизненность этих и многих других песен обусловлена обаянием их поэтического содержания, их мелодико-образным строем, составляющим национальную основу русского музыкального языка.

Тематика сборника очень широка. В нем мы находим песни разинского цикла («Что на матушке на Волге»), казачьей вольницы («Уж не травушка в чистом поле зашаталась»), историческую песню («Что пониже было города Саратова»), много лирических, хороводных и др. При всем сюжетном и жанровом разнообразии песня сборника отличаются стилистическим единством. Это выражено в их ладовом строе, своеобразии национальной мелодики, в их распевности, в их общем жизнерадостном тоне.

«Собрание песен» В. рутовского тесно связано со сборником русских песенных текстов В. Чулкова («Собрание разных песен», 1770–1774 гг.), составленным по рукописным сборникам того времени. Слова песен полны поэзии.

В. Трутовский расслышал в городском песенном творчестве XVIII века прогрессивные черты русской песенности, заметил характерное в ладовом развитии народных напевов. Отчетливо выявлены диатоника, преобладание натурального мажора и гармонического минора, своеобразие отклонений в эолийский, миксолидийский и фригийский лады, ладовая переменность (сопоставление мажора с переменным минором). Эти черты ладового строя активно развивались в бытовом музицировании и обогащались в русской музыкальной классике.

С. Аксюк

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ю. Хохлов

Собрание русских песен В. Трутовского

С. Аксюк

Содержание