Немецкая музыка на новом этапе

Эрнст МАЙЕР

Публикуемая ниже статья написана по просьбе редакции профессором Эрнстом Германом Майером — известным композитором и музыкальным деятелем Германской Демократической Республики. Эрнст Майер — дважды лауреат Национальной премии Германской Демократической Республики. Наряду с массовыми песнями, хорами, камерными произведениями и музыкой для кинофильмов, Эрнст Майер создал несколько крупных произведений, в том числе «Мансфельдскую ораторию» на текст поэта Стефана Гермлина, кантату «Уверенность в победе» на слова лауреата Сталинской премии мира Иоганнеса Бехера. Среди его сочинений следует назвать также кантату «Полет голубя» и недавно написанную «Оду Сталину». Э. Майер — автор книги «Музыка и современность» (1952 год) и многих статей в музыкальной периодике ГДР.

Немецкий народ по праву гордится своей национальной музыкальной культурой. Бессмертные творения Баха, Генделя, Моцагрта, Бетховена, Вебера, Шуберта, Шумана, Мендельсона-Бартольди, Брамса дороги всему человечеству. Богатейшее наследие оставил нам Вагнер. Лучшие произведения этого выдающегося (хотя и глубоко противоречивого) художника увлекают благородством и силой образов национальной героики, вдохновенной страстностью выражения, замечательным мастерством.

Дальнейшему развитию классических традиций немецкой музыки препятствовали многие возникшие в эпоху империализма «школы» и «школки» загадочного, декадентского искусства. Их губительное воздействие мы обнаруживаем в творчестве даже таких крупных композиторов, как Рихард Штраус и Макс Регер.

После первой мировой войны, вслед за периодом ложного увлечения теорией «искусства для искусства», в западноевропейской музыке распространилось пресловутое течение «новой деловитости». Представителя его отказывали музыке в выражении правдивых чувств, отстаивая стиль «чистой формы», абстрактной «моторности». Этот период характеризуется резкой враждебностью к народной музыке, к классике, особенно к Бетховену.

Силы, наиболее активно противостоявшие распаду немецкой музыки в догитлеровский период, возглвлялись и вдохновлялись революционным рабочим движением. Развитие немецкой рабочей песни протекало в борьбе против консервативных мелкобуржуазных тенденций. Реформистским рабочим певческим объединениям противостояли передовые музыканты — члены боевого революционного общества «Немецкие рабочие певцы» и другие прогрессивные культурные организации, примыкавшие к Коммунистической партии.

Среди композиторов, активно включившихся в революционное рабочее музыкальное движение, следует прежде всего назвать Раиса Эйслера, создавшего, много превосходных массовых песен которые сыграли важную роль в развитии новой немецкой музыки. Вместе с Эйслером над созданием боевых революционных песен трудились и другие передовые немецкие композиторы, твердо верившие в силу рабочего класса.

Страшный удар немецкой культуре нанес гитлеровский режим, пытавшийся демагогически извратить классическое музыкальное наследие и народную музыку, использовать музыкальное искусство в интересах разбойничьей агрессивной политики германского империализма.

* * *

Рассматривая музыкальную жизнь современной Германии, нельзя упускать из виду ее особые условия. В Германской Демократической Республике создано все для свободного развития прогрессивных творческих сил. Западная же Германия находится под пятой американского империализма. Западногерманские радиостанция, музыкальные издательства, грамофонные фирмы всемерно распространяют насаждаемую американцами коммерческую джазовую музыку. Радио организует «специальные выпуски джаза», «конгрессы джаза», повседневно ведет пропаганду этой одуряющей космополитической стряпни. В то же время в Западной Германии закрываются оперные театры и оркестры, студенты музыкальных училищ вынуждены зарабатывать свой хлеб продажей газет.

Всячески пропагандируются и всевозможные «музыкальные изделия» композиторов-модернистов, занимающих в Западной Германии господствующее положение. Среди сторонников формалистского направления имеются приверженцы атональной 12-тоновой системы Шенберга (В. Фортнер и его ученик Г. Генце, а также Хайс, Циллиг и др.), имеются и эпигоны Стравинского (В. Экк, Б. Блахер, К. Рейттер, К. Гартман). И те и другие в равной степени развращены космополитизмом, и те и другие с одинаковым пренебрежением относятся к классическому наследию, к народной музыке.

Недавно в Мюнхене на «конференции додекафонистов» (приверженцев 12-тоновой системы Шенберга) один композитор усердно ратовал за создание «метапсихической, метагуманной музыки, в содержании которой нет уже ничего человеческого, которая не подвержена контролю слуха, но должна быть абстрактной, духовной и сверхчеловеческой (!)». Вот до какого маразма дошли эти отщепенцы, отвернувшиеся от народа, от его жизни, культуры, искусства.

Однако и в музыкальной жизни Западной Германии находит свое отражение борьба прогрессивных сил за единство и независимость немецкой нации, за правдивое демократическое искусство, которое служило бы народу. Истинные

патриоты в Западной Германии с презрением осуждают музыкальные потуги реакционных модернистов, восторженно встречая в то же время исполнение классической музыки. Это показали, между прочим, гастрольные поездки в Западную Германию известных дирижеров Германской Демократической Республики Г. Бонгарца и Ф. Конвичного.

Реакционному модернистскому направлению в Западной Германии противостоит значительная группа композиторов, стремящихся развивать великие традиции немецких классиков, ищущих опору своему творчеству в народной песне. Некоторые из них (Иоганн Непомук Давид, Карл Геллер, Гюнтер Рафаэль, Ганс Бреме, Вильгельм Малер) испытывают благотворное воздействие баховской музыки. Связь с народной песней ощущается в творчестве Йозефа Хааса, а также в произведениях Бруно Штюрмера, Фрица Иоде, Германа Эрдлена. Это, конечно, не значит, что упомянутые композиторы прочно стоят на реалистических позициях, полностью освободились от разлагающего влияния формализма.

Предстоит упорная борьба за консолидацию прогрессивных сил современной немецкой музыки. Свободный обмен мнений между композиторами Западной Германии и Германской Демократической Республики, широкая творчеокая дискуссия будут, несомненно, способствовать укреплению единства немецкой демократической музыкальной культуры.

В этой связи важно отметить, что в настоящее время уже достигнуты некоторые успехи в творческом и научном сотрудничестве между музыкальными деятелями ГДР и Западной Германии. Проводились совместные конференции, устраивались концерты, составлялись планы издания классических произведений.

Прогрессивные музыканты Западной Германии активно борются за единство демократической миролюбивой Германии, за единую немецкую культуру.

* * *

Германская Демократическая Республика является оплотом великой борьбы немецкого народа за мир и единство, за возрождение и развитие прогрессивной национальной культуры, проникнутой духом народности и гуманизма.

Оценивая общие итоги нашего композиторского творчества, мы с гордостью отмечаем, что за время, прошедшее после освобождения Советской Армией немецкого народа от фашизма, сделано немало. И если мы можем сегодня сказать, что добились некоторых успехов на пути к новому, реалистическому искусству, то этим мы в большой мере обязаны дружеской поддержке, которую нам оказывают советские музыканты.

Мудрое Постановление ЦК Коммунистической партии Советского Союза об опере «Великая дружба», выступления товарища А. А. Жданова и руководящие статьи в советской печати по вопросам музыки во многом помогли и помогают нам в преодолении формалистских ошибок, в борьбе за высокоидейное, реалистическое музыкальное искусство современности.

Немецкие музыканты пользуются заботливой помощью и поддержкой со стороны нашей партии и правительства. Социалистическая единая партия Германии неуклонно ведет нас вперед по пути реалистического искусства, призванного служить народу.

Продолжая и творчески развивая великие традиции классического искусства, наша музыка должна быть тесно связана с окружающей действительностью, с борьбой трудящихся за мир, единство и демократию. Наши композиторы своим творчеством должны помогать простым людям в их борьбе за лучшую, светлую жизнь.

Важное значение для развития нашей музыки имело образование в 1951 году Союза немецких комозиторов и музыковедов, который стал нашим руководящим идеологическим, профессиональным и теоретическим центром. Центральная задача Союза — сплочение всех передовых композиторов и музыковедов для борьбы за музыкальный прогресс, против губительных влияний формализма и космополитизма в музыке.

На Втором конгрессе Союза в октябре прошлого года подверглись критическому обсуждению произведения ряда композиторов, в том числе Ганса Эйслера, Оттмара Герстера, Эрнста Г. Майера. Следует признать, однако, что творческие дискуссии в Союзе еще не получили должного размаха, что развитие подлинной критики и самокритики все еще отстает от задач дня.

* * *

Наибольших успехов композиторы Германской Демократической Республики достигли в жанрах песенной и хоровой музыки.

После 1945 года в освобожденной Германии ощущалась острая необходимость в новых массовых песнях, мобилизующих трудящихся на борьбу за демократизацию нашей страны, за единство нации, за мир. Нашими композиторами было создано много молодежных, пионерских песен, песен о новостройках, песен о любви к родине, о мире и дружбе с трудящимися других стран.

Массовые песни пишут почти все наши известные композиторы: Ганс Эйслер, Андре Азриель, Пауль Дессау, Эбергардт Шмидт, Оттмар Герстер, Иоахим Верцлау, Гюнтер Фредрих, Гюнтер Кохан, Жан Курт Форест, Лео Шпис, Ганс Наумилькат, Курт Швэн, Курт Грайнер, Эрнст Майер и др. Создаются также сольные .песни я более сложные хоры, кантаты и оратории, посвященные темам современности.

В настоящее время многие композиторы приступили к работе над оперными произведениями.

К сожалению, все еще отстает симфоническое и камерно-инструментальное творчество. Лишь немногие композиторы работают над инструментальными сочинениями, проникнутыми новым содержанием. Здесь можно упомянуть некоторые удачные работы Фиделио Финке, Фреда Малиге, Гюнтера Кохана, Лео Шитса, Рейнгольда Круга, Макса Буттинга.

Современная немецкая реалистическая музыка развивается в борьбе с влияниями и пережитками реакционной буржуазной идеологии. Формалистское трюкачество чаще всего сказывается в области гармонического языка.

Некоторые наши композиторы все еще придерживаются ошибочного мнения, будто мажоро-минорная система и вообще понятие тональности — пережитки старины, которые должны быть сегодня отброшены. В результате появляется немало произведений крупной симфонической формы, совершенно лишенных мелодической выразительности, абстрактных по языку. Некоторые, даже прогрессивные по мировоззрению, немецкие композиторы все еще не отделались от ложной иллюзии, будто борьбу за

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Немецкая музыка на новом этапе

Эрнст МАЙЕР

Содержание