Выпуск № 10 (179) | 1953 - страница 34

ре имени С. М. Кирова эта сцена решена менее удачно, образ народа в ней не выведен. Режиссер, увлекшись внешним эффектом (сжигание на костре мундиров декабристов — наивная сценическая расшифровка мысли, заключенной в строке: «Из искры возгорится пламя»), не сумел выявить оптимистическое содержание финала оперы. В целом же спектакль поставлен хорошо и пользуется заслуженным успехом.

Театром запланированы новые постановки опер «Гроза» В. Пушкова (по А. Островскому), «Фрегат победы» Б. Арапова, «Седая девушка» К. Корчмарева, «Никита Вершинин» Д. Кабалевского, «Нашествие» В. Дегтярева, «Северная Аврора» Ю. Мейтуса, балетов «Спартак» А. Хачатуряна, «Тропою грома» К. Караева, балета «Тарас Бульба» В. Соловьева-Седого (вторая редакция).

К сожалению, в этом плане далеко не все реально. Оперы и балеты, над которыми собирается работать театр, в большинстве своем еще не завершены («Гроза», «Фрегат победы», «Никита Вершинин»). Среди законченных произведений некоторые подверглись серьезной критике (например, «Северная Аврора») и нуждаются в доработке. Хотелось бы, чтобы театр не повторял своих прошлых ошибок и, организовав творческую работу с композиторами, активно помог тем из них, которые завершают свои произведения.

В более благополучном состоянии советский балетный репертуар театра. Со сцены его не сходят замечательные балеты «Пламя Парижа» и «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, «Ромео и Джульетта» и «Золушка» С. Прокофьева, «Красный мак» и «Медный всадник» Р. Глиэра. Пользуются любовью зрителей «Гаянэ» А. Хачатуряна, «Лауренсия» А. Крейна, «Шурале» Ф. Яруллина (в редакции В. Власова и В. Фере).

Не все названные постановки одинаково удачны. Требует обновления спектакль «Красный мак», есть дефекты в новой постановке великолепного по музыке балета «Гаянэ». Во многом спорной оказалась и последняя балетная постановка Кировского театра — «Родные поля» молодого композитора Н. Червинского (либретто Н. Корина, постановка А. Андреева, режиссер Н. Рашевская, художник И. Веселкин).

Новый балет, повествующий о жизни колхозной деревни, обладает положительными чертами. В музыке есть юношеский задор, в ней звучат широкие русские песенные мелодии.

Но в балете Червинского еще много сырого, недоработанного. Основным недостатком его является слабый сценарный план, в котором отсутствует логическая связь между событиями. Партитура балета недоработана, ее фактура однообразна, оркестровка шумлива и грубовата. В музыке и спектакле основное место занимают жанрово-бытовые сцены, решенные средствами пантомимы. Постановщики спектакля словно усомнились в выразительной силе танца, стремясь разъяснить мимикой, жестом не только сюжетную линию, но и психологическое состояние героев.

Таким образом, среди удачных спектаклей советского репертуара подавляющее большинство составляют старые постановки, давно знакомые ленинградскому зрителю. В последнее время активность театра заметно снизилась, и это сразу отразилось на результатах его творческой деятельности. «Декабристы» — единственная интересная новая постановка за два прошедших сезона. Этого, конечно, слишком мало.

Таково положение с советским репертуаром в театре оперы и балета имени С. М. Кирова.

Несколько иначе обстоят дела в Малом оперном театре. Совместная работа с композитором — хорошая традиция театра. В настоящее время молодой ленинградский композитор А. Чернов работает над оперой «Кирилл Извеков» (по роману К. Федина) в непосредственном контакте с дирижером Э. Грикуровым; композитор Б. Битов закончил балет «Двенадцать месяцев» (по пьесе С. Маршака). Включена в число новых постановок и опера И. Дзержинского «Далеко от Москвы». С автором давно работают дирижер Г. Дониях и коллектив театра. Приняты к постановке комическая опера А. Пащенко «Горячие сердца», балет Кара Караева «Семь красавиц».

В минувшем сезоне театр поставил оперу «Суворов» С. Василенко (дирижер Г. Дониях, режиссер Н. Смолич, художник А. Константиновский). Смело, убедительно решены в спектакле героикопатриотические картины оперы. В постановке видна тщательная, целеустремленная работа коллектива, участникам которого удалось подчеркнуть наиболее сильные стороны произведения С. Василенко.

Перед закрытием сезона была показана опера Д. Френкеля «Угрюм-река» в новой редакции (либретто В. Шишкова и С. Острового, дирижер Э. Грикуров, постановка А. Соколова, художник Д. Попов). Критика помогла авторам и театру устранить мнолие существенные недостатки этого произведения. В спектакле есть интересные, содержательные образы. Среди них выделяются дед Данила (Н. Бутягин), Анфиса (В. Овчаренко), Прохор (В. Морозов), Сохатых (Ф. Бараев), тунгус (М. Довенман).

Не вдаваясь в подробный разбор как положительных сторон спектакля, так и его недостатков (это возможно сделать лишь в отдельной статье), скажем, что в работе над оперой «Угрюм-река» театр сумел усовершенствовать полюбившееся ему произведение.

Важное место в деятельности оперных театров занимают новые постановки произведений классического наследия.

Оперный театр имени С. М. Кирова в сезоне 1951/52 гг. возобновил «Псковитянку», «Хованщнну» и «Дубровского». Заново и очень интересно был поставлен балет «Спящая красавица». К сожалению, в сезоне 1952/53 гг. театр не показал ни одной новой постановки классической оперы или балета, ограничившись незначительными поправками в некоторых спектаклях текущего реперту ара. И лишь в нынешнем сезоне Кировский театр предполагает возобновить «Садко», «Князя Игоря» и «Щелкунчика».

В Малом оперном театре в истекшем сезоне были поставлены «Таинственный замок» Монюшко, «Севильский цирюльник» Россини, балет «Сольвейг» (с музыкой Грига).

В 1952 году Малый оперный театр поставил замечательную по музыке, пламенно патриотическую по содержанию оперу Верди «Сицилийская вечерня». Спектакль пользуется большим успехом у публики. С глубоким волнением и горячим сочувствием воспринимают советские слушатели повесть о борьбе итальянского народа за освобождение родины.

В постановке «Сицилийской вечерни» прежде всего должна быть отмечена вдумчивая работа дирижера Э. Грикурова, режиссера-постановщика А. Киреева и художника С. Вирсаладзе. Наряду с артистами старшего поколения (А. Модестов, М. Довенман) в спектакле принимает участие молодежь. Партию Елены успешно исполняет недавно окончившая Ленинградскую консерваторию Е. Яшинникова, обладательница довольно большого, красивого голоса. В роли Монфора выступает одаренный молодой певец — еще студент консерватории М. Булатников. Порадовал слушателей В. Морозов (Прочида); его сочный и ровный голос хорошо звучит в широкой кантилене. Морозову следует, однако, работать над своей сценической культурой.

К сожалению, Малый оперный театр не всегда так же чутко относится к раскрытию музыкально-сценического замысла оперы, принятой к постановке. Примером может служить спорная, страдающая многими дефектами постановка «Таинственного замка» Монюшко.

Поэтичную, проникнутую духом народности музыку Монюшко хорошо почувствовал молодой дирижер Ю. Гамалей. Однако режиссер Н. Смолич и балетмейстер Б. Фенстер искали в опере Монюшко условной «театральности», сценической занимательности. Живая характерность реалистических образов была подменена некоей «комедчйностью вообще», шаржированием, нарочитой условностью мизансцен.

Художественное руководство театра должно пересмотреть концепцию спектакля, исходя прежде всего из музыки оперы выдающегося польского художника.

К числу спорных спектаклей Малого оперного театра относится и новая постановка балета «Сольвейг» (музыка Грига, музыкальная редакция Б. Асафьева). В сценарии постановщика Л. Якобсона злые стихийные силы действуют не сравненно активнее и сплоченнее людей; роль народа ограничена участием в одной праздничной сцене. В новом варианте музыкальная редакция и инструментовка Асафьева сведены к минимуму; в спектакль введены эпизоды в ремесленной оркестровке дирижера Е. Корнблита.

* * *

Остановимся на состоянии текущего репертуара ленинградских театров. В каждом из них значится около 40 названий¹. На первый взгляд, цифра внушительная. Однако далеко не все эти спектакли систематически идут на сцене. Некоторые выдающиеся произведения русской классики, числящиеся в репертуаре Кировского театра, в прошлом сезоне почти совсем не показывались («Князь Игорь», «Орлеанская дева», «Чародейка»).

Вызывает серьезную тревогу художественный уровень и наиболее репертуарных спектаклей. Казалось бы, в академическом театре такие произведения, как «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Хованщина», «Борис Годунов», «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Кармен», «Аида», должны исполняться только образцово. Но на деле это далеко не так. Хорошо идут спектакли, поставлен

_________

¹ Кировский театр: оперы. «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Орлеанская дева», «Чародейка», «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Мазепа», «Ночь перед рождеством», «Сказка о царе Салтане», «Псковитянка», «Хованщина», «Борис Годунов», «Демон», «Князь Игорь», «Дубровский», «Фауст», «Кармен», «Гугеноты», «Аида», «Травиата», «Семья Тараса», «Иван Болотников», «Декабристы»; балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Раймонда», «Шопениана», «Жизель», «Дон Кихот», «Баядерка», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Бахчисарайский фонтан», «Шурале», «Гаянэ», «Медный всадник», «Красный мак», «Родные поля».

Малый оперный театр: оперы «Евгений Онегин», «Черевички», «Иоланта», «Воевода», «Царская невеста», «Снегурочка», «Сорочинская ярмарка», «Русалка», «Алеко», «Молодая гвардия», «Суворов», «Угрюм-река», «Севильский цирюльник», «Вертер», «Манон», «Лакме», «Риголетто», «Травиата», «Трубадур», «Сицилийская вечерня», «Тоска», «Мадам Беттерфляй», «Паяцы», «Таинственный замок», «Жюстина Фавар», «Морозко»; балеты «Коппелия», «Сольвейг», «Шехеразада», «Испанское каприччио», «Кавказский пленник», «Барышня-крестьянка», «Мертвая царевна и семь богатырей», «Мнимый жених», «Чудесная фата», «Веселый обманщик», «Юность», «Доктор Айболит».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание