Выпуск № 7 (176) | 1953 - страница 18

Обращаясь к эстетическому чувству живого человека — своего современника, художник в иных случаях акцентирует в произведении отрицательные, темные, отталкивающие образы, способные вызвать презрение, ненависть, гнев. Так в произведениях сатирически обличительного характера художник-реалист становится, по меткому выражению М. Горького, не только «акушером» нового мира, но и «могильщиком» старого, отживающего, консервативного.

В этом прежде всего — в эстетическом возвышении всего исторически прогрессивного и в осуждении всего консервативного, отживающего — и проявляет себя партийность мышления советского художника.

Художественный образ представляет собой, однако, не только единство объективного и субъективного, но также общего и отдельного.

«Общее существует лишь в отдельном...» Эта гениальная ленинская мысль о диалектике жизненного процесса является одной из основ художественного творчества. От отдельного явления действительности к осознанию общего, типического и вновь к отдельному (образу) — таков процесс творческого мышления художника. Обобщенное, типическое в искусстве проявляется лишь в единичных целостных образах. «Образ — это идея, ставшая персонажем», — утверждал Бальзак. Общественные явления отражаются искусством в единичном, в конкретных действиях и переживаниях отдельных людей. В этом существенное отличие художественного познания мира от научного познания, качественная разница между произведением искусства, созданным художником, и научной истиной, добытой ученым. «Один доказывает, другой показывает, и оба убеждают, только один логическими доводами, другой — картинами», — говорил В. Белинский¹. Верное суждение по этому же поводу находим мы у академика И. Павлова: «Одни — художники во всех их родах — писатели, музыканты, живописцы и т. д. захватывают сплошь, сполна живую действительность без всякого дробления, безо всякого разъединения. Другие — мыслители именно дробят ее и тем как бы умерщвляют ее...»²

Художественное произведение лишь в том случае достигает своей цели, когда в нем ощущается пульс полнокровной жизни, когда образы его воспринимаются, как волнующие, трепетные проявления реальной действительности. Объективно роль истинного таланта заключается в том, чтобы, отразив образы реальной действительности и «пропустив» их через свое сознание, создать на их основе специфические художественные образы, выражающие высокую общественно прогрессивную идею. Эти художественные образы должны быть доведены до сознания слушателей, зрителей или читателей в форме, наиболее близкой самой жизни, самой «непосредственной действительности». А это означает, что в художественном произведении должна быть достигнута диалектическая взаимосвязь общего и отдельного, т. е. типическое должно быть представлено в форме индивидуального, образ — в общей системе образов, главный конфликт — в органической взаимосвязи с другими конфликтами. Идея же, мысль художника, его тенденция должны выступать не сами по себе, а будучи воплощенными в конкретно чувственной форме, в завершенных жизненных образах. «Тенденция должна сама по себе вытекать из положения и действия, — писал Ф. Энгельс Минне Каутской, — без того, чтобы на это особо указывалось»³; только в этом случае она будет живо, непосредственно, глубоко воспринята слушателем, зрителем, читателем.

Известно, что каждый вид искусства воздействует на человеческое сознание своими специфическими средствами: музыкальный образ воздействует преимущественно через слуховую сферу, произведения изобразительного искусства — через зрительные образы и т. д. Но вместе с тем могучая сила высокого реалистического искусства заключается в том, что образы его приводят в движение богатейший механизм психических олосредований, и прежде всего ассоциативных жизненных связей. По частям, по отдельным элементам в сознании воспри-

_________

¹ В. Белинский. Сочинения в трех томах. М., 1948, т. III, стр. 798.

² И. Павлов. Избранные сочинения. Изд. АН СССР, М., 1951, т. III, кн. 2, стр. 213.

³ К. Маркс и Ф. Энгельс. Сочинения, т. XXVII, стр. 505.

нимающего как бы воссоздается целое, рождается богатое, многостороннее представление о данном явлении. Так, например, при восприятии скульптуры или картины, фиксирующих одно мгновение жизни, в сознании зрителя возникает живой, динамичный образ во всем его богатстве и многогранности.

При слушании некоторых музыкальных произведений, особенно программных, фантазия слушателя как бы дополняет звуковой образ зрительными ассоциациями, домысливает чувственные стороны данного образа. Мы «видим» мерно колышущиеся волны моря в первой части «Шехеразады» Римского-Корсакова, ощущаем картину бескрайних степных просторов, слушая симфоническую пьесу «В Средней Азии» Бородина.

Конечно, сложный процесс восприятия художественных образов во многом обусловлен мировоззрением, уровнем художественного сознания слушателя (зрителя), его жизненным опытом. Чем богаче жизненный и художественный опыт, тем разнообразнее ассоциативные связи, тем полноценнее и глубже восприятие данного произведения, тем ближе это восприятие к тому конкретному явлению действительности, которое вызвало к жизни данный художественный образ. Чем более развито музыкальное ухо слушателя, тем больше струн его души приводит в ответное звучание подлинно талантливая, правдивая музыка.

Таковы те некоторые важные стороны проблемы художественного образа, о которых мы хотели напомнить читателю, прежде чем перейти к непосредственной теме статьи.

* * *

«Искусство — чувственное выражение идеи». Эта крылатая фраза В. Белинского позволяет весьма точно определить и специфику музыкального искусства. Являясь могучим средством отражения и познания жизни, ее идей и образов, музыка непосредственнее, чем любое другое искусство, воздействует на эмоциональное восприятие, рождая у слушателей осмысленные эмоции.

«Если бы все, что есть в жизни, можно было бы выразить словами — не было бы музыки», — писал А. Серов.

О могучей способности музыки раскрывать богатейший внутренний мир человека с огромной убедительностью говорил А. А. Жданов на совещании деятелей музыки в ЦК ВКП(б).

Это специфическое свойство музыки — отражать жизнь прежде всего через эмоциональную сферу, воздействовать на человеческое сознание непосредственно через многообразный мир человеческих чувств — вовсе не означает, что содержание музыкальных образов ограничено сферой только эмоционального. Музыкальные образы выражают идеи, мысли, раскрывая жизнь в ее многообразии. Речь идет лишь о том, что, как метко выразился Гельвеций, музыкальная «мысль входит в сознание вратами чувств». Еще Аристотель в свое время заметил: «Что касается мелодий, то уже в них самих содержится воспроизведение характеров»¹. «Пусть настроения останутся сущностью музыкальных впечатлений, но они полны также мыслей и образов», — утверждал в одной из своих статей Римский-Корсаков.

Как тонко и многосторонне обрисованы национальные характеры в операх Глинки и Мусоргского, Даргомыжского и Чайковского! Прав был Г. Ларош, заметивший как-то, что музыка, рисующая героев «Ивана Сусанина» и «Руслана и Людмилы», настолько образна, что, даже исключив поэтический текст и сценическое действие, можно легко представить себе каждое из действующих лиц.

Многообразие художественно полноценных средств и возможностей воплощения в музыке обобщенных типических характеров отмечал А. Серов. О гениальном гимне «Славься» он писал, как о хоровой сцене, в которой могучей кистью нарисована историческая картина «данной страны в данную эпоху. Тут Русь времени Минина и Пожарского в каждом звуке...»²

Не обращаясь к «реальным» интонациям старинных песен XVII века, Глинка сумел передать в форме обобщенного, глубоко национального гимна-величания типическое и конкретное переживание — радость, восторг народных масс, патриотический порыв русского народа в светлый момент его победы над интервентами.

В эмоционально осмысленном образе радостного возбуждения, в глубоко наци-

_________

¹ Античные мыслители об искусстве. Изд. «Искусство», М., 1938, стр. 229.

² А. Серов. Критические статьи, т. II,. стр. 1302.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание