Выпуск № 7 | 1953 (176)

Советская музыка во Франции и Бельгии

Во Франции и Бельгии растет интерес широких масс слушателей к советской музыке. Произведения советских композиторов наполняются в концертах и по радио, выпускаются в записи на грампластинки (прогрессивным французским издательством «Шан дю монд»).

Широкое признание публики и прессы получили оратория Д. Шостаковича «Песнь о лесах», кантата С. Прокофьева «На страже мира», скрипичный концерт Д. Кабалевского, симфонический мугам Ф. Амирова «Шур», хоры и песни Ал. Александрова, В. Соловьева-Седого, И. Дунаевского, А. Новикова, М. Блантера, В. Белого и др. Во Франции и Бельгии неизменно с большим успехом исполняются также кантата «Александр Невский» С. Прокофьева, фортепианный и скрипичный концерты А. Хачатуряна, Пятая симфония Д. Шостаковича.

Французский журнал «Диапазон» (17 октября 1952 г.) называет «Песнь о лесах» Д. Шостаковича «самым волнующим из произведений, созданных за последние пять лет». Критик Ж. Дюпьи на страницах газеты «Радио-либертэ» (14–20 декабря 1952 г.) также очень высоко оценивает ораторию «Песнь о лесах» Д. Шостаковича и кантату «На страже мира» С. Прокофьева: «...два шедевра, ясных, в новом жанре, исполненных красоты и здоровья...» Даже католическая газета «Ла круа» (№ 21184, 1952 г.) вынуждена признать выдающиеся художественные достоинства оратории Д. Шостаковича, являющейся, как пишет газета, «прежде всего настоящей музыкой, вечной благодаря своему подлинному вдохновению...» 

Бельгийский журнал «Ревю де диск» (8 сентября 1951 г.), оценивая долгозвучащую пластинку с записью «Песни о лесах», выпущенную фирмой «Шан дю монд», пишет: «Песнь о лесах» — совершенный образец искусства социалистического реализма... Богатство содержания, глубокая правдивость, гуманизм, яркая эмоциональность, красота формы, национальный характер и широкая доступность — важнейшие черты этого произведения...»

На страницах газеты «Комба», еженедельника «Опера», журнала «Диск» и др. помещены отзывы критики о скрипичном концерте Д. Кабалевского и азербайджанском мугаме «Шур» Ф. Амирова. «Концерт Кабалевского — подлинный фейерверк мелодий и ритмов, привлекающих слух, он рождает в вас радость», — пишет газета «Комба» (14 января 1953 г.). Далее в статье дается оценка исполнения Давида Ойстраха, наигравшего концерт на грампластинку: «Виртуоз безупречного мастерства, законченный артист — он соперничает с автором концерта жизнерадостностью, ослепительным блеском и смелостью игры, зажигающим энтузиазмом. Как далеко до него бедному г-ну Менухину!» Еженедельник «Опера» (сентябрь 1951 г.) отмечает: «Концерт для скрипки с оркестром Кабалевского — произведение, отмеченное вдохновением и ярким темпераментом. В то же время, какое равновесие между солистом и оркестром! Если музыка может дышать здоровьем, то это у Кабалевского!»

Высокую оценку получил симфонический мугам Ф. Амирова, глубоко заинтересовавший французскую аудиторию свежестью тематического материала, изобретательностью и блеском оркестрового мастерства. Журнал «Диск» (лето 1951 г.) подчеркивает близость музыки Ф. Амирова азербайджанскому фольклору и замечает, что композитор следует классическим традициям русской музыки, сохраняя при этом свой индивидуальный стиль. «Это достоинство необходимо подчеркнуть,— пишет журнал,— наша эпоха нередко дает повод для жалоб на бесплодность лабораторных музыкальных экспериментов, изолированных от жизни... Поэтому нельзя не радоваться появлению музыкального произведения, стоящего в стороне от всех этих "насыщенных абстракций"... Сюита "Шур" обладает величием и правдой, свойственными всем подлинно значительным произведениям музыкального искусства».

Большое количество откликов прессы вызвали фортепианный и скрипичный концерты А. Хачатуряна и кантата С. Прокофьева «Александр Невский». Журнал «Диск», помещая рецензию о четырех различных записях фортепианного концерта А. Хачатуряна, очень высоко оценивает художественные достоинства этого произведения: «...его прямой и ясный язык, очарование его ритмики, связанной с подлинными народными напевами, великолепие оркестровки, богатой и сверкающей, — все это гарантирует концерту непреходящий интерес серьезных любителей музыки и самой широкой аудитории...»

Жорж Леон на страницах газеты «Радио-либертэ» (16 февраля 1952 г.) особенно высоко оценивает кантату «Александр Невский». Он пишет о величии замысла произведения, о его волнующем патриотическом содержании. «...Те, которые требуют определения, что такое "реалистическая музыка", найдут в этом произведении ясный ответ...»

Газета «Юманите» (орган французской компартии) выступила 3 января 1953 г. со статьей, посвященной массовым песням советских композиторов (записанным на грампластинки). В статье отмечаются «оптимизм, сила, физическое и моральное здоровье этих произведений, которые неизбежно оказывают свое бодрящее воздействие даже на тех, кто не понимает русского языка...»

ОБЗОР ПЕЧАТИ

Газета Кировского театра

Газета «За советское искусство», орган партбюро, дирекции и месткома Государственного ордена Ленина театра оперы и балета имени С. М. Кирова регулярно знакомит читателей с творческой жизнью театра.

Редакция уделяет много внимания работе коллектива над новым репертуаром, следит за подготовкой спектаклей, публикует статьи постановщиков и исполнителей главных ролей, материалы, связанные с историей произведения, информирует о ходе репетиций, сигнализирует о недостатках. Так освещалась работа театра над «Псковитянкой» Римского-Корсакова, «Хованщиной» Мусоргского, «Декабристами» Шапорина, «Спящей красавицей» Чайковского.

В газете затрагиваются и вопросы качества спектаклей текущего репертуара. Материалов на эти темы публикуется много, но они большей частью носят информационный характер. А вот больших статей с критическим анализом рядовых спектаклей за весь 1952 год было напечатано только две: «Художественная ценность обязывает» о балетном спектакле «Ромео и Джульетта» (№ 3, автор Л. Энтелис) и «По поводу спектакля "Кармен"» (№ 9, автор А. Дмитриев). Этого, конечно, недостаточно.

Специальная подборка «Молодежная страничка» знакомит читателей с жизнью молодежи театра. Выступления молодых артистов обычно освещаются в рецензиях, написанных мастерами. К сожалению, о творчестве самих мастеров газета пишет еще очень мало.

Но главная, боевая задача газеты — это борьба за создание художественно ярких, полноценных оперных и балетных спектаклей на современную тему. Как же выполняет газета эту центральную задачу?

В 1952 году театр работал над двумя советскими балетами — «Гаянэ» А. Хачатуряна и «Родные поля» Н. Червинского. В связи с постановкой «Гаянэ» газета опубликовала много интересного материала как до премьеры, так и после нее. Наряду с регулярной информацией появлялись серьезные статьи о самом произведении А. Хачатуряна. Такова, например, статья Ю. Келдыша о драматургии балета «Гаянэ» (в порядке обсуждения, № 18 за 1952 год). Автор, касаясь важных эстетических проблем, справедливо критикует сценарий балета «Гаянэ» и его новую сценическую редакцию. Эта статья, если театр серьезно прислушается к ней, безусловно поможет дальнейшему совершенствованию спектакля.

Несколько иначе обстоит дело с балетом молодого ленинградского композитора Н. Червинского «Родные поля». Газета способствовала включению балета в репертуар театра, а затем из номера в номер информировала читателей о ходе подготовки спектакля. Наконец, в № 2 за 1953 год балету посвящена передовая статья «Ответственная творческая задача», в которой газета призывает постановочный коллектив выпустить спектакль на высоком идейно-художественном уровне. Однако в этой же передовой выясняется одно тревожное обстоятельство: поставлены уже все массовые танцы и ряд сцен балета, но ни одного обсуждения репетиций не было. Более того, из статьи И. Дзержинского «Создавать оперы, достойные советского народа» (№ 3 за 1953 год) мы узнаем, что репетиции балета «Родные поля» перенесены на сцену, в то время как Художественный совет театра еще не обсудил окончательный вариант либретто, а в Союзе композиторов не слушали музыку молодого автора.

Газета не проявила инициативы, не приняла действенных мер, чтобы помочь молодому композитору своевременной взыскательной критикой. Среди опубликованных материалов нет ни одной статьи, посвященной либретто и музыке балета. И этого пробела не могут возместить самые подробные информационные справки, обильно представленные на страницах газеты.

Надо надеяться, что редакция не допустит подобной ошибки по отношению к другому молодому автору — B. Чистякову, который пишет для театра оперу «Как закалялась сталь» по известному роману Н. Островского. Пока что газета поместила лишь высказывания самого композитора по поводу содержания оперы и ее главных героев (№ 16 за 1952 год).

В 1952 году театр поставил лишь один спектакль на современную тему — балет А. Хачатуряна «Гаянэ». Это говорит о том, что театр не ведет интенсивной, последовательной борьбы за создание советского репертуара. В феврале прошлого года газета выступила с передовой статьей под заголовком «Вопрос остается открытым». «Наряду с советскими композиторами и драматургами, — говорилось в статье, — коллектив нашего театра находится в большом долгу перед советскими людьми. За последние годы театр осуществил только две постановки оперных произведений советских композиторов — "Семья Тараса" Д. Кабалевского и "Иван Болотников" Л. Степанова. Творческий коллектив театра горит желанием принять деятельное участие в со-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет