Выпуск № 5 (174) | 1953 - страница 25

Другой существенный вопрос — какие мелодии цитируются композиторами. В ряде перечисленных выше произведений преобладают мелодии макомов или близких им старинных напевов. Подобное предпочтение наиболее архаичных жанров музыкального наследия нельзя признать правильным. В них выражены главным образом тоскливые, скорбные эмоции, противоречащие жизненным образам современности. Так, некоторые узбекские массовые песни, созданные в годы Великой Отечественной войны, были выдержаны в архаическом характере, совершенно не соответствовавшем героическому содержанию текстов. Примером может служить песня «Найзабардор» Хасанова.

Вопрос о макомах и их месте в современной музыке Узбекистана весьма сложен. Едва ли можно считать правильной проводившуюся еще недавно, слишком активную пропаганду музыки макомов в радиопередачах узбекского музыкального вещания. В то же время никак нельзя игнорировать этот монументальный памятник искусства прошлых веков, вычеркивать его из национальной культуры узбекского народа. Тщательное критическое изучение макомов должно показать, что в этом наследии имеет только историко-познавательную ценность, а что может быть творчески использовано композиторами. Но для этого необходимы прежде всего запись и публикация всех циклов узбекских и таджикских макомов. Надо связать изучение этого музыкального материала с изучением породивших его общественных условий.

Но если некоторые старинные мелодии, взятые в неизмененном виде, никак не соответствуют образам нашей современности, то иные жанры узбекского народно-музыкального творчества представляют богатую почву для разработки их советскими композиторами.

Многие старинные народные песни узбеков продолжают бытовать и поныне; они поются в народе либо в неизмененном виде, либо с текстами нового содержания. Продолжает жить и развиваться в новых условиях прежде всего то, что проникнуто здоровым, демократическим духом. Уходят из жизни некоторые старинные жанры, например напевы духовного и мистического содержания.

Растущую популярность из традиционных жанров приобретает «ляпар» — своеобразный вид частушек. В 1951 году фольклорная экспедиция Института искусствознания записала в колхозах Ферганской долины и Ташкентской области много современных песен в жанре «ляпар», преимущественно посвященных колхозному труду.

В современном музыкальном быту узбекского народа происходят существенные изменения. Если в песенном фольклоре тридцатых годов новая, советская тематика отображалась главным образом лишь в поэтических текстах, то теперь она находит отражение и в музыкальном стиле песен.

Показательны песни некоторых композиторов-мелодистов, типичные для современного народно-песенного творчества Узбекистана, например песни К. Джабарова и Ф. Садыкова. Храня в своей памяти огромное количество народных напевов и по-новому развивая этот мелодический материал, они создают современные национальные песни, получающие широкое признание. Приведем в качестве примера напев песни Ф. Садыкова «Голос Москвы»¹:

Пример

В этой мелодии заметно своеобразное сочетание узбекского национального пе-

_________

¹ Нотная запись Д. Закирова.

сенного стиля с некоторыми чертами, органически воспринятыми от русских массовых песен. Это сказывается в ритме (сочетание синкопированности и маршевости), в ладовом строении (сочетание натурального и мелодического минора) и в мелодике; большое выразительное значение в приведенной песне приобретает интонация восходящей кварты. Но при этом в напеве сохраняются ведущие принципы мелодического развития узбекской народной музыки, например постепенный подход к кульминации («ауджу»). Особый интерес вызывает новая для узбекской песни, прогрессивная черта — появление элементов двух- и даже трехголосия.

Как известно, узбекское народное пение в прошлом было одноголосным. Основываясь на этом, ревностные «защитники старины» упорно сопротивлялись введению многоголосия, якобы чуждого узбекскому народу. Но жизнь опрокинула эти ошибочные «теории». Появление самодеятельных хоровых коллективов, развитие принципа двухголосия в творчестве композиторов-мелодистов — все это свидетельствует о несомненном обогащении узбекской музыкальной культуры.

Разумеется, элементы многоголосия в произведениях узбекских мелодистов могли появиться только в связи с развитием новых песенных интонаций, непосредственно связанных с влиянием русской советской песни, находящей живейший отклик в народных массах.

Новые по интонационному строю песни создаются в разных областях Узбекистана. Фольклорной экспедицией Института искусствознания в Янги-Юле записана в исполнении школьного самодеятельного хора новая по стилю песня «Касам» («Клятва»). В Андижане записан марш для ансамбля народных инструментов под названием «Большой Ферганский канал». Один из старейших узбекских музыкантов — А. Умурзаков — еще в годы Великой Отечественной войны сочинил пьесу для кошная под названием «Марш Рокоссовского». Появление этого нового по интонациям марша в репертуаре Умурзакова, состоявшем исключительно из произведений старинных традиционных жанров, весьма симптоматично. С каким художественным тактом престарелый народный музыкант отбирает энергичные, волевые, действенные интонации для создания современного героического образа, как смело отходит он от копирования архаических песенных образцов!

Для всех этих новых произведений народного искусства характерен бодрый, радостный, жизнеутверждающий тон. Их ритмика близка энергичной маршевости советских массовых песен. Интонационная основа новых народных песен, сохраняя теснейшую связь с традициями национальной узбекской музыки, в то же время испытывает плодотворные влияния русских массовых песен. Приведем в качестве примера мелодию песни «Касам»:

Еще один характерный пример — мелодия марша «Большой Ферганский канал»:

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Содержание