Выпуск № 5 (174) | 1953 - страница 30

Я дважды слушал трио А. Бабаджаняна и должен присоединиться к той высокой оценке, которую получило это трио у музыкальной общественности. Это талантливое, с большой душевной теплотой написанное сочинение.

В жанрах инструментальной музыки можно отметить фортепианные концерты С. Вайнюнаса и О. Гордели. Соната для виолончели Э. Назировой — произведение свежее, национально яркое. Мы являемся свидетелями первых успехов молодого композитора, от которого следует ожидать многого в будущем. На меня произвел очень хорошее впечатление содержательный вокальный цикл Маргариты Кусс.

Д. Шостакович отметил симфоническую поэму «Латышские песни» Е. Светланова. В смысле чистоты и ясности музыкального языка композитор, несомненно, пошел вперед. Большими достоинствами отличается хоровая поэма «Два берега» Э. Оганесяна, которую, к сожалению, участники пленума прослушали не в живом исполнении, а в механической записи.

Мало удовлетворяет состояние музыкальной критики в наших газетах. Речь идет не только о качестве статей, но и о совершенно недостаточном их количестве. В таких газетах, как «Вечерняя Москва», должен быть отдел музыкальной критики, ежедневно освещающий концертную жизнь, а не только оперные или балетные премьеры. Мало уделяет внимания музыкальной жизни и газета «Советское искусство».

Далее Д. Шостакович высказал критические замечания по поводу аннотаций к концертам пленума. Заканчивая свое выступление, он сказал:

— Мы были свидетелями прекрасного отношения широкой музыкальной общественности к нашей работе. В своей последующей деятельности мы должны оправдать эту любовь и интерес, который проявляет народ к нашей творческой работе.

Композитор В. Мурадели (Москва) пытался в своем выступлении оправдать медлительность своей работы над советской оперой.

— Сразу же после Постановления Центрального Комитета партии от 10 февраля 1948 года я не мог приступить к созданию оперы, — сказал он. — Мне надо было продумать свои творческие заблуждения и освободиться от них. Я долгое время работал в песенном и хоровом жанрах, так как считаю, что, не овладев в совершенстве этими жанрами, нельзя браться за оперу. Я не хочу здесь еще раз давать обещания; хочу только поделиться с вами своим намерением в нынешнем году обязательно закончить начатую мною оперу «Октябрь».

Невысокий уровень критики, по мнению В. Мурадели, — один из основных недостатков работы Союза композиторов. Плохо, что секретари не выступают перед общими собраниями композиторов и музыковедов с отчетами о своей деятельности. В то же время члены Союза, справедливо критикуя Секретариат, забывают подчас, что они сами обязаны активно участвовать в жизни Союза, не только отмечать недостатки, но и помогать их устранению.

Выступление В. Мурадели, повторявшего вновь и вновь известные декларации, не удовлетворило аудиторию.

— Годы, прошедшие со дня исторического Постановления Центрального Комитета партии об опере «Великая дружба», — сказал Т. Хренников (генеральный секретарь Союза композиторов), — были несомненно плодотворны для развития советской музыки. Однако наши успехи еще далеко не соответствуют требованиям народа. Главная задача — создание советской классической оперы, ярко отражающей нашу современность, — до сих пор не решена. Работа в этом направлении Союза композиторов, его Секретариата и комиссии музыкального театра ощутимых результатов не дала. Мы прикрываем собственную пассивность ссылками на невнимание к опере Союза писателей. Но главное ведь заключается в личной инициативе композитора, в понимании им типических явлений жизни, в желании выбрать, исходя из требований своей творческой индивидуальности, близкую тему, нужный сюжет. Следует расширить круг композиторов, работающих над оперой, смелее привлекая талантливую молодежь. Новые произведения В. Чистякова и А. Чимакадзе, например, свидетельствуют о том, что эти композиторы вполне способны создать хорошие оперы.

В отборе произведений для показа на пленуме, как и в прошлые годы, не было проявлено достаточной требовательности. В этом очень ответственном моменте нашей работы не может быть места вкусовщине. Мы должны руководствоваться высокими принципами партийной критики.

Т. Хренников говорил также о необходимости повысить дисциплину композиторского труда. Большинство композиторов работает мало и несистематично. Многие из нас халатно и вяло относятся к своей работе, не используя своих творческих возможностей. Секретари Союза композиторов не подают примера активной творческой деятельности. За последнее время в Союзе повелась практика огромного количества заседаний, отрывающих людей от творческой работы. Нам пора пересмотреть состав Союза композиторов и тех членов Союза, которые за последние го-

ды ничего не сделали для советской музыки, лишить этого высокого звания.

С интересной речью выступил на пленуме рабочий автозавода имени И. В. Сталина В. Сизов.

— Я не был на всех концертах Шестого пленума Правления Союза советских композиторов, — сказал он, — но то, что мне довелось услышать, порадовало меня. Я услышал мелодическую музыку, доступную для понимания широких масс слушателей. Как не похожа она на музыкальную продукцию буржуазного Запада — на все американские ноющие и воющие фокстроты, бостоны, чарльстоны и прочие «стоны»! Понравилась мне симфоническая поэма «Токтогул» композитора В. Власова. Запомнился и фортепианный концерт А. Баланчивадзе. В концерте много лирики, в нем изображена чудесная весна. Но ведь, если верить аннотации, композитор хотел запечатлеть в своем произведении образы пионеров. А это уже нечто большее, чем весна и цветочки. И хотя концерт слушаешь с удовольствием, приходится признать, что композитор не до конца осуществил свой замысел.

Несоответствие между музыкой и содержанием произведения есть, по-моему, и в романсе 3. Левиной «Моя Отчизна». Во-первых, мне кажется, что тема социалистической Отчизны может быть отражена скорее в кантате или симфонии, нежели в романсе. Во-вторых, несмотря на то, что музыка красива, она не поднимается до уровня взятой темы.

Еще хочу сказать несколько слов о критике. Роль критики в развитии музыки велика. Ведь музыкальное искусство по силе своего непосредственного эмоционального воздействия на людей не имеет себе равных. И беда, когда начинает воздействовать плохое. А в нашем музыкальном быту порой еще звучит музыкальная макулатура, которая имеет успех, вроде весьма сомнительного по идейному содержанию фильма «Тарзан». Одна из задач критики — разоблачить истинную сущность подобных «сочинений» и помочь созданию музыки, которая бы нравилась, была бы подлинно советской. Воспитание музыкального вкуса нашего народа — прямой долг композиторов и музыкальных критиков.

Товарищи композиторы, я никогда не смотрю на главный конвейер завода, как на конечный путь своего автомобиля. Я вижу продолжение конвейера на просторах моей Родины, на берегах первенца великих строек — Волго-Донского канала. И я хочу, чтобы ваша музыка также продолжалась за нотными строчками, чтобы вы видели за ними ваших слушателей: рабочих, служащих, колхозников, которые хотят приобщиться к сокровищнице музыкальной культуры. Композиторы, выступавшие на творческой дискуссии пленума, очень горячо, взволнованно говорили о долге композитора перед народом, о своих больших патриотических чувствах. Дело только за тем, чтобы эти чувства были выражены в новых ярких произведениях о наших замечательных людях, об их славных делах. Мы, советские слушатели, с нетерпением ждем произведений, достойных великой сталинской эпохи.

В дискуссии приняли участие также тт. Н. Жиганов, Б. Аветисов, Н. Рогачев, X. Аракелов и другие.

В заключительном слове Г. Хубов подвел некоторые итоги прошедшего пленума. Он отметил большой интерес общественности к пленуму. Все концерты советской музыки в дни пленума проходили при переполненных залах. В творческой дискуссии активно обсуждались задачи дальнейшего развития советской музыки, вытекающие из исторических решений XIX съезда партии. Нельзя не заметить, однако, что общий теоретический уровень выступлений на дискуссии был еще недостаточно высоким. Весьма слабо проявили себя музыковеды — многие из них вообще уклонились от обсуждения насущных проблем музыкального творчества. Секретариат ССК и его музыковедческая комиссия обязаны принять все меры, чтобы ликвидировать наконец недопустимое отставание музыкальной критики.

Пленум продемонстрировал яркий рост нашей композиторской молодежи. В дни пленума были исполнены новые (в том числе крупные) произведения 25 молодых авторов. Многие из них успешно дебютировали в Москве, показав разнообразные талантливые сочинения. Это серьезное достижение нашего искусства. Но, смело выдвигая и горячо поддерживая молодых одаренных композиторов, не следует «оберегать» их от товарищески строгой, взыскательной критики, как это пытались сделать в своих апологетических выступлениях некоторые ораторы (П. Хучуа, X. Аракелов и др.). Принципиальная критика и самокритика — закон нашего развития. Кто с этим не считается, тот не помогает, а мешает преодолению недостатков, идейно-творческому совершенствованию наших композиторов. Г. Хубов подверг критике непринципиальные, необъективные выступления П. Гайдамаки и А. Оголевца, использовавших трибуну пленума для грубых выпадов против «неугодных» им произведений советской музыки. Остановившись далее на больших и во многом содержательных выступлениях И. Дзержинского, А. Хачатуря-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание