Выпуск № 1 (158) | 1952 - страница 18

ных образов обреченности, жертвенности, страдания; эти образы не перекрываются моментами действенными, волевыми, жизнеутверждающими. В этом, пожалуй, заключено важнейшее противоречие хорового цикла Шостаковича.

В отличие от прошлых лет сравнительно скромное место в программах нынешнего смотра заняло ораториальное творчество наших композиторов. Шагом вперед в творчестве ленинградского композитора В. Сорокина является его оратория «Александр Матросов». Это развернутое произведение песенного типа, образное и мелодически яркое. В целом ряде выразительных хоровых эпизодов Сорокину удалось правдиво обрисовать ореду, воспитавшую героя Матросова, и показать готовность бойцов совершать подвиги во имя любимой Родины. Основные разделы оратории — «Прием в комсомол», «Ночь перед боем», «Подвиг» и «Бессмертие» — драматургически связаны между собой и составляют единое, последовательно развивающееся целое. Меньше удались Сорокину сольные арии и особенно речитативы, в том числе, к сожалению, и самого Матросова. Поэтому повествование о Матросове получилось убедительнее, чем высказывания героя от первого лица. Кроме того, чувство известной неудовлетворенности вызывает в оратории партия оркестра: она грешит пестротой, местами разорванностью ткани, неуравновешенностью звучностей. В целом же Сорокин безусловно нашел новый, демократический тип ораториального жанра и сделал серьезную попытку воссоздать в музыке один из любимейших советским народом героических образов.

В ином роде оратория Ю. Левитина «Огни над Волгой», посвященная теме мирного социалистического труда. Эта тема решена автором с большим размахом, динамизмом и эмоциональностью. Левитин отталкивается от образа засушливых, безводных степей с тем, чтобы сразу же развернуть картины радостного социалистического труда, преображающего природу. И это во многом ему удалось. В музыке оратории есть действенность, оптимизм, порыв. Есть мечта о прекрасном будущем, во имя которого народы борются за мир и создают великие стройки коммунизма.

Оратория не лишена недостатков, подчас содержит внешние эффекты. В частности, представляется необходимым пересмотреть партитуру произведения, разгрузить ее от резких, крикливых звучностей, прояснить оркестровый ритм в ряде сложных контрапунктических сочетаний и заполнить некоторые звуковые пустоты. Но при всем том оратория Левитина имеет существенные художественные достоинства и является живым и содержательным произведением, посвященным ведущей теме современности.

Ценным почином, заслуживающим всяческого развития, явилось состоявшееся на пленуме первое широкое исполнение образцов нового советского народно-песенного творчества. Сопоставление его с массовой песенной продукцией советских композиторов оказывается пока не в пользу последней — это можно сказать прямо и убежденно. Советская народная песня чрезвычайно многообразна по своим типам, сюжетам, музыкально-выразительным средствам и приемам. Она во всяком случае не менее богата, чем классическая народная песня; при этом по тематике, по строю чувств, по активности ритмов она вполне современна и выражает жизненный опыт и мировосприятие нашего народа.

Скажем прямо: песни советских композиторов в своей массе не выдерживают сравнения с народным песенным материалом. Специальный вечер песни, организованный в Колонном зале Дома Союзов, красноречиво свидетельствовал о большом неблагополучии на этом важнейшем участке творчества. Ведь казалось бы, что, если у нас есть многочисленные кадры композиторов-песенников, то должно наблюдаться подлинное цветение этого любимого народом жанра. Вырастая на обильнейшей почве народного творчества, старого и современного, развивая самобытные традиции, сложившиеся у народов СССР, и в первую очередь традиции русских песен, используя опыт классиков, советские песни — колхозные, солдатские, рабочие, молодежные, студенческие, свадебные, лирические — должны доставлять наслаждение глубиной содержания, идейными и поэтическими качествами текста, эмоциональной и пластической мелодией, изяществом и красотой сопровождения. Советская песня должна быть искусством облагораживающим, украшающим быт, доставляющим истинную радость массам.

Разумеется, были в программе вечера

отдельные песни, отвечающие строгим требованиям, но, к сожалению, это были именно единичные исключения... Не обидно ли и не должно ли нас тревожить, что мы не смогли построить даже одной программы, выдерживающей строгую оценку и составленной из песен художественно ярких и, главное, разнообразных?

Удручает приверженность многих композиторов-песенников к стандартам, свидетельствующая о том, что у композиторов этих отсутствует богатый жизненный опыт, что они удалены от действительности, от народной основы и относятся к своему творчеству без необходимой взыскательности и требовательности. Все это ведет к ремесленничеству, к серийной фабрикации штампованных изделий, к подражанию образцам, ранее получившим распространение. Действительно, можно говорить о двух-трех трафаретах, которые бесконечно повторяются, о песнях-копиях, песнях-близнецах, настолько уныло единообразных, что можно соединять припев одной песни с запевом другой.

Каковы эти трафареты?

Во-первых, маршевые «бодренькие» песни в пунктированном ритме, обычно лишенные эмоциональности и каких-либо признаков национального своеобразия. Таковы серийно изготовляемые песни о мире, которые, по ошибочным представлениям композиторов, будут интернациональными лишь в том случае, если из них начисто вытравить национальные признаки. В них и доныне перепеваются (вернее, «перескандируются») антифашистские песни почти двадцатилетней давности. Не пора ли освободиться от этого стандарта и создать ряд разнообразнейших, глубоко национальных, мелодичных песен о борьбе за мир? Показательно, что даже такой композитор, как В. Захаров, автор ряда всенародно признанных, прекраснейших русских советских песен, и то, взявшись за создание песни о борьбе за мир, написал «рубленый», несвойственный ему, вненациональный марш «Наша сила — в деле правом».

Второй стандарт — это слезливые лирические песни, разрабатывающие узкий круг так называемых «бытовых» интонаций жестокого романса. Бросаются в глаза крайняя ограниченность сюжетов этих песен, убожество поэтических текстов, явно являющихся плодом спешки. Насколько же эти серость, мещанская слезливость, ограниченность и, по сути дела, отказ от творческого начала противоречат выросшим вкусам и интересам нашего народа, живущего многообразной, интенсивной и богатой жизнью!

Некоторые из таких песен весьма распространены, пропагандируются через радио, грампластинки, звучат в театральных постановках. Чего, например, стоят песни Б. Мокроусова «Россия» или «Рассвет над Москвой»! Или «Золотая звезда» И. Дунаевского! Или, наконец, «Шахтерский вальс» 3. Дунаевского! Да всех их не перечислишь...

Стандарт, готовые схемы, наборы трафаретных мелодических оборотов и гармонических последовательностей столь распространены в песенном творчестве, что становятся настоящим бедствием, тормозят развитие советской песни. Даже такая известная песня, как «Летят перелетные птицы» М. Блантера, и та имеет свой прообраз — некую весьма в свое время распространенную легкую песенку, с которой она буквально совпадает в отношении гармонического плана, а мелодически является ее вариантом!

Надо бить тревогу, сигнализируя о серьезном неблагополучии в среде песенников. Очевидно, что в их рядах отсутствует должная требовательность, нет принципиальной критики и самокритики. Надо поставить заслоны против явно недоброкачественной продукции, которую выпускают многие песенники, относящиеся к своим творческим задачам без должной строгости. Надо побудить их бороться за разнообразие сюжетов, за высокое качество поэтических текстов, за тщательный отбор и творческое развитие интонационно-мелодических богатств, накопленных в песенном наследии народа и его современном творчестве, за полноценное использование опыта классиков. Надо, чтобы искания композиторов-песенников развивались на основе осознанной борьбы за народность, правдивость, идейную насыщенность творчества и мастерство, за теснейшее единение со всеми другими жанрами советского искусства.

Несколько слов об исполнителях, выступающих в роли пропагандистов советской массовой песни. Качество исполнения некоторых ансамблей и отдельных певцов оставляет желать много лучшего. Но особо надо возразить против исполни-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание