Выпуск № 11 (156) | 1951 - страница 15

Вступление — часть, небольшая по размерам, но весьма значительная. В основу ее легла тема приветствия из народного свадебного обряда, обильно пронизанного музыкой:

И выбор темы и ее обработка как нельзя более удачны. Мелодия звучит в оркестре эпически строго и торжественно. Музыка повествовательна, но не бесстрастна; она порой почти декламационна и в то же время не теряет своей певучести:

Оригинальная ладовая структура народной мелодии (сочетание тональностей, отстоящих друг от друга на малую терцию) дала возможность композитору создать выразительную гармонизацию, вытекающую как непосредственно из лада данной мелодии, так и из общих свойств молдавской народной музыки¹.

Н. Пейко произвел целый ряд изменений в народной теме, иногда малых, а кое в чем и крупных. Каковы их смысл и результат? Не исказил ли произвольно композитор избранную им тему?

Изменения эти двоякого рода: одни из них касаются мелодии, другие преобразуют форму и развитие. Сжато говоря, они таковы: ритм несколько упрощен, выравнен, кое-где дан в укрупнении, мелкая мелизматика опущена, дробные звуки собраны воедино, словом, упразднены детали. В результате мелодия становится внушительнее, сильнее, в ней выделяются черты мерности и величия. Далее, автор приводит в систему наиболее значительные интонации, которые в подлинной народной теме кажутся одиночными, эпизодическими, и воспроизводит их с равномерной повторностью; устанавливая периодичность, отсутствующую в народной мелодии, автор опять-таки усиливает черты мерности и вескости. Глубоко переработана общая форма: вместо обычного в народной песне попарного повторения частей (по типу ААББ) создана трехчастная форма с динамической репризой²; народная тема в репризе повторяется, но с возросшей, впечатляющей мощью. Композитор отступил от пунктуального следова-

_________

1 С ладом мелодии приветствия связаны на пряженные гармонии es-moIla (минор, одноименный параллельному мажору), тогда как торжественные дорийские субдоминанты идут от общих ладовых особенностей молдавской музыки.

2 С этой целью автор оставляет вторую часть народной мелодии без повторения и, транспонируя ее квартой выше, превращает ее в средний эпизод. Сохранение тональности привело бы к устойчивому концу, как в песне.

ния форме народной темы, но зато получил возможность шире раскрыть содержание народно-эпического образа. Если ко всему сказанному добавить, что мелодия вступления звучит не в «тонком», высоком регистре народного наигрыша, а прежде всего в сочном полнозвучии среднего регистра и что музыка через «выписанное замедление» (эпический прием, типичный для Бородина, Римского-Корсакова) подводится к сурово-торжественному кульминационному кадансу, то общая картина переработки станет ясна. Совокупность изменений, внесенных композитором, как нельзя более отвечает задаче углубить народный образ при помощи богатого арсенала средств симфонической музыки. Более того, идейная направленность этого художественного задания характерна именно для советского композитора, стремящегося выразить горделивое достоинство и уверенную, спокойную силу молдавского народа, счастливо живущего в большой семье советских народов.

Таким образом, композитор следует здесь не букве, а духу народной темы; но он действует в интересах самой народной музыки и отражаемой ею действительности, а не исходит из беспочвенной фантазии.

В итоге первая часть сюиты развертывает величественный, притом растущий, находящийся в развитии образ, составляя впечатляющую, торжественную «заставку» ко всему дальнейшему.

Вторая часть сюиты — «Быстрый танец» — основана на одной из разновидностей живого молдавского танца «Жок». Это задорная, лукавая и увлекательная музыка. Ничего похожего на глубокую переработку народного материала, какую мы видели в первой части, здесь нет. Народная мелодия сама по себе дает настолько развитую и определенную картину, что в рамках танцевального жанра обработка должна была преобладать над переработкой. Замечательны две особенности молдавского танца, оказавшиеся здесь налицо: его многочастность и значительная роль минорности. Многие молдавские танцы складываются из чередования ряда «колен», то дополняющих друг друга, то контрастирующих. При этом очень обычен и ладовый контраст (как, например, в общеизвестном танце «Молдовеняскэ») , вследствие чего значительная часть танцевальных тем оказывается в миноре¹. Уже давно известно, что в этом «ладу печали» народ складывал множество бодрых, оживленных танцев; молдавская народная музыка подтверждает это с особой яркостью своими полными жизни и огня минорными плясовыми мелодиями. Что же касается многочаетности, то она свидетельствует о мелодическом богатстве, щедрости молдавской народной музыки; такие тематические смены-нанизывания, как средство борьбы с монотонными повторениями, встречаются здесь чаще, нежели вариационность².

В основе второй части — молдавский танец с минорной основной темой, минорным же припевом к ней и третьей, мажорной темой, даваемой «под занавес» как неожиданная концовка:

_________

1 Это преобладание минора в своих истоках, возможно, связано с кругом образов, типичных для старинных молдавских народных песен и, в свою очередь, объяснимых горестными переживаниями молдавского народа в прошлые эпохи. Но в дальнейшем развитии минора были найдены многочисленные возможности, далеко выходящие за пределы печали, депрессии и т. д.

2 Вариационность вовсе не редка в молдавской народной музыке, но она чаще затрагивает

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание