Выпуск № 6 (151) | 1951 - страница 15

ве музыки Рубинштейна и Палиашвили. С поразительным чутьем артистка воплощает стилистические особенности творчества различных композиторов.

Талант Гайдай созрел быстро — он развивался от роли к роли, вернее, от образа к образу. Ее умение подмечать и выражать характерное, своеобразное раскрылось со всей яркостью, когда она соприкоснулась с произведениями отечественной классики.

В образе Снегурочки Гайдай тонко и выразительно раскрывает основной подтекст роли, гениально выраженный в музыке Римского-Корсакова, — тягу к людям, к недостижимому для нее теплу и счастью. Исполнение Гайдай подкупает своей чистотой и высокой музыкальностью. Да и весь этот спектакль, осуществленный под руководством А. Лазовского, принадлежит к лучшим воплощениям гениальной оперы.

Прекрасный талант Гайдай, очаровательно раскрывшийся в Снегурочке, яр

Лауреат Сталинской премии, народная артистка СССР 3. М. Гайдай

ко развернулся в ролях Натальи («Тихий Дон») и Лушки («Поднятая целина» И. Дзержинского). По сравнению с Аксиньей, Наталья очень скупо обрисована композиторам. С большой драматической силой проводила Гайдай сцену прихода Натальи к Аксинье с известием о смерти Григория. Желание отомстить сопернице, уязвить ее, мучительная зависть (ведь у Аксиньи ребенок от Григория), сознание собственного несчастья — все эти разнообразные переживания были ярко выражены Гайдай.

Образ Маженки, в исполнении Гайдай пленительно лукавый, — одно из высших достижений артистки. В ее Маженке — детская непосредственность и большая чистота.

Трагедию обманутого доверия, поруганной любви Гайдай раскрывает в Гальке; вершиной ее исполнения, несомненно, является IV акт. Самоубийство несчастной девушки истолковывается артисткой не как акт бессилия и покорности, но как протест против несправедливости и лжи.

Страстная энергия, мужество, любовь к жизни, преданность Родине, готовность отдать ей все свои силы и жизнь — такова Любка в «Молодой гвардии» Мейтуса в мастерском исполнении Гайдай. Артистка создала образ подкупающего обаяния и эмоциональной насыщенности, донеся до зрителей высокую правду чувств.

Богат концертный репертуар 3. Гайдай — деятельной пропагандистки лучших произведений классической музыки, советской песни и романса. Ее концертная манера сдержанна и строга. Исполняя романсы Чайковского или рассказ Веры Шелоги Римского-Корсакова, «Песню Маргариты» Шуберта, «Три цыгана» Листа и многое другое, Гайдай прежде всего раскрывает музыкальный образ произведения, его психологическое содержание. Чуждая погоне за самодовлеющими виртуозными эффектами, артистка достигает высокого единства правды человеческих чувств и их музыкального выражения.

Когда двенадцать лет назад молодой певец Б. Гмыря, завоевавший звание лауреата на Всесоюзном конкурсе исполнителей, впервые выступил в Киеве, стало ясно, что в музыкальную жизнь

Страны вошел большой и своеобразный талант. Слушатели были покорены не только прекрасным голосом (высокий бас), бархатным, теплого тембра, ровным во всех регистрах, но прежде всего глубиной проникновения в музыкальное содержание произведения, сдержанной внутренней силой, строгим благородством исполнительской минеры.

С тех пор мастерство талантливого художника выросло, углубилось. Всякий раз, когда слушаешь Гмырю, вновь и вновь испытываешь ту волнующую радость, которую дает соприкосновение с подлинным искусством.

Свой замечательный дар психологически убедительного истолкования словесно-музыкального образа артист с равным успехом применяет и в оперном театре и на концертной эстраде.

Безупречная музыкальность, не терпящая никаких отклонений от авторского текста, наредкость выразительная и естественная декламация, правдиво и тонко передающая все оттенки мысли и чувст

Заслуженный артист УССР Б. Р. Гмыря

ва, заключенные в музыке, умение выразить в самом характере звучания, в его тембровой окраске эмоциональное содержание — таковы свойства мастерства Гмыри.

Его исполнение подкупает артистическим обаянием, непринужденной легкостью и свободой, которые делают незаметным труд, затраченный на овладение материалом.

Чувство меры никогда не позволяет Гмыре в небольшой партии выйти за ее пределы и занять в спектакле, а значит и во внимании слушателей-зрителей, больше места, чем этого требует драматургия произведения.

Бывает и так, что силой проникновения в образ артист выдвигает его на первый план — но только тогда, когда это нужно для того, чтобы раскрыть большую и важную тему, а не для достижения личного успеха. Так случилось в партии Кривоноса в опере «Богдан Хмельницкий». Образ, созданный артистом, — одна из самых значительных удач спектакля.

Суров и неприветлив старый воин при первой своей встрече с гетманом. Страдания народа обожгли его сердце, ненависть к врагу требует немедленных действий, а Богдан Хмельницкий медлит и откладывает принятие решения. Кривонос-Гмыря выступает от лица обездоленных. Его голос — это голос народа. Покоренный и убежденный в правоте Богдана, Кривонос открывает ему свое сердце. Отныне и навсегда он верный сподвижник и соратник великого гетмана.

Гмыря создал превосходный, человечный музыкально-сценический образ Ивана Сусанина, раскрыв его мужество и нравственную красоту. Вся роль, в особенности сцена в лесу, — пример подлинно творческого истолкования музыки Глинки. Гмыря вдохновенно передает в пении глубокую сосредоточенность Сусанина, его раздумье о жизни, прощание с близкими, образы которых чредой проходят в его сознании, твердую веру в гибель врага и мужественную победу героя над скорбью и страхом смерти.

Подлинная стихия Гмыри — камерное исполнительство. Артист долго и настойчиво работает над произведениями, прежде чем решается вынести их на суд слушателя. Так, например, над «Песней

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Лауреат Сталинской премии, народная артистка СССР 3. М. Гайдай

Заслуженный артист УССР Б. Р. Гмыря

Содержание