Выпуск № 3 (148) | 1951 - страница 11

стройку», направляя его внимание на главное и решающее. Построенная на важнейших темах из оперы, эта увертюра воплощает в обобщенных музыкальных образах основную идею произведения, которую можно определить как идею борьбы и непреклонной веры в победу советского народа. В самом начале увертюры сопоставляется суровая, волевая «тема сопротивления», основанная на призывных интонациях фанфарного типа:

Пример 1

с широко певучей, воодушевленной мелодией, выражающей светлую уверенность непокоренных советских людей в торжестве их правого дела:

Пример 2

Эти две темы проходят красной нитью через все действие оперы, достигая мощного утверждения в финале. В конце увертюры патетически звучит волевая тема Тараса в соединении с темой комсомольской клятвы.

Настя — арт. Б. Каляда и Павка —
арт. В. Ивановский

Оркестр в опере не только чутко отзывается на все сценические события, но и является активной движущей силой драматического действия. Иногда он «досказывает» драматический смысл тех или иных ситуаций, продолжая развитие тематического материала отдельных вокальных номеров или сцен. Таким образом создаются напряженные и ярко выразительные симфонические кульминации, естественно подготовленные самим ходом действия. Этот прием удачно использован в четвертой картине, когда после ухода Тараса в оркестре продолжает звучать тема его арии, обращенной к сыну («Ты, Андрей, в смертный час муки убоялся»), подчеркивая и оттеняя переживаемую Андреем душевную борьбу. Значителен по своему смыслу оркестровый эпизод после увода Насти немцами в последнем действии, основанный на теме ее песни. Звучит эта тема здесь героически, торжественно, довершая эволюцию образа Насти и запечатлевая его

в памяти слушателя таким, как он раскрывается в предыдущей сцене, — благородно-мужественным, прямым и бесстрашным.

Наряду с широким симфоническим развитием основных тем оперы, оркестр в «Семье Тараса» выполняет и изобразительно-характеристическую функцию. Так, например, остро звучащая, беспокойная оркестровая фигура в первой картине хорошо выражает состояние тревожного ожидания и настороженности при приближении к городу неприятеля. В третьей картине спокойная, напевная фраза в народном духе выразительно передает «тишь да дрему» окружающего лесного пейзажа. Такие образные, характерные музыкальные обороты, способствующие рельефному выделению и акцентировке отдельных сценических ситуаций, в изобилии рассыпаны в партитуре «Семьи Тараса». Таким образом, оркестр в «Семье Тараса» несет на себе непрерывную драматургическую нагрузку, отмечая все сдвиги в развитии действия, раскрывая и «комментируя» смысл происходящего на сцене.

Опера Кабалевского не лишена недостатков и противоречий, в которых повинны не только либретто, но и сама музыка. Стремясь к гибкости и разнообразию речитативно-декламационных приемов, автор все же слишком перегрузил всю музыку оперы этими средствами. В опере недостает широкого, свободно льющегося мелодического потока, опирающегося на реалистическую песенность наших дней. Отсюда подчас некоторая «зажатость» эмоции, отсутствие прямого, открытого, непосредственно выражающего себя чувства, словно автор боялся быть слишком искренним. Этот недостаток широкого мелодического дыхания особенно ощущается в некоторых лирических эпизодах, например, в последней сцене Насти и Павки, получившейся при всем обаянии юношеской чистоты и свежести несколько холодноватой и чересчур сдержанной по выражению. Главные, основные темы оперы инструментальны по своей природе и, как правило, звучат в оркестре полнее и ярче, чем в вокальных партиях.

Образы основных действующих лиц оперы неравноценны и выявлены с неодинаковой степенью реалистической полноты и яркости. Если прекрасно удался образ Насти, обладающий внутренней цельностью, теплотой, обаянием юношеской чистоты и жизнерадостности, то гораздо менее убедителен Степан, который должен служить олицетворением вдохновляющей и организующей силы партийного руководства. Правда, нельзя не признать, что по сравнению с нежизненными, схематичными образами партийных руководителей в предшествующих советских операх (например, Касаткин в «Князь-Озере» И. Дзержинского, в значительной степени Валько в «Молодой гвардии» Ю. Мейтуса) Кабалевский достиг в обрисовке Степана несомненных успехов. Его партия содержит ряд искренних по музыке моментов, придающих ему привлекательные черты. И тем не менее, в целом образу Степана нехватает психологического богатства и полноты человеческих чувств, зачастую он является больше резонерствующим персонажем, чем активно действующим героем. Это определяет и некоторую ограниченность круга характеризующих его интонаций. Не случайно, что композитор не нашел для обрисовки Степана особых, индивидуальных средств и характеризует его большей частью с помощью лейтмотивов, имеющих общее значение в опере. В наиболее значительных моментах партии Степана проходит тема, которая была охарактеризована выше как тема уверенности в победе. С образом Степана связывается также тема партизанской песни из третьей картины. Другого музыкального материала, который бы обладал рельефными мелодическими очертаниями и запоминался слушателем, в его партии нет.

Выгодно отличается от партии Степана музыкальный образ Тараса — сильный, ярко запоминающийся и обладающий законченным, последовательно выраженным характером. В качестве недостатка можно отметить некоторый схематизм вокальной партии Тараса, вызываемый слишком настойчивым повторением интонаций его основной темы. Это лишает партию центрального героя оперы необходимой мелодической свободы и широкой распевности, вследствие чего глубокая народность образа Тараса не находит достаточно полного и яркого выявления в музыке.

Не свободен от известной односторонности образ Андрея, хотя по силе воз-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример 1

Пример 2

Настя — арт. Б. Каляда и Павка — арт. В. Ивановский

Содержание

Настя — арт. Б. Каляда и Павка —
арт. В. Ивановский