го и Айвазяна, еженедельно выступая с концертами, вел большую работу по пропаганде камерной музыки. За короткий срок общественность Еревана познакомилась с произведениями Бородина, Чайковского, Глазунова, Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Мендельсона и других композиторов. Ереванская консерватория вырастила ряд смычковых квартетов, среди которых особое место занимает ныне популярный в стране квартет им. Комитаса, отмеченный первой премией на Всесоюзном конкурсе струнных квартетов и Сталинской премией.

С каждым годом интерес к музыкальному образованию возрастал в республике; первые выпуски Ереванской консерватории дали кадры педагогов и позволили открыть в Ереване еще одно музыкальное учебное заведение, школу, носящую ныне имя А. Спендиарова. Последующие выпуски консерватории значительно расширили и укрепили педагогический состав этой школы.

В 1933 году правительство Советской Армении вынесло решение об организации в Ереване оперного театра. В этом важном деле консерватория сыграла решающую роль. Окрепшие к этому времени симфонический оркестр, хор и вокальные кадры консерватории были предоставлены молодому театру. С этих пор оперный театр ежегодно в лице выпускников консерватории получал новые квалифицированные кадры. Театр заметно рос, укреплял свой коллектив, поднимал свой профессиональный уровень.

В 1939 году на декаде армянского искусства в Москве оперный театр удостоился высокой оценки правительства Советского Союза. Он был награжден орденом Ленина.

Созданная в стенах Ереванской консерватории хоровая капелла, проделавшая большую работу по пропаганде армянской народной песни в ряде городов Советского Союза и получившая широкое признание, выделилась в самостоятельную концертную единицу.

На базе собранных значительных архивных материалов (архивы композиторов Комитаса, Чухаджяна, Спендиарова, Кара-Мурзы, Екмаляна, Романоса Меликяна и других) и большого количества народных песен, записанных в разных районах Армении специальными экспедициями, при Ереванской консерватории был организован научно-исследовательский кабинет под руководством Арама Кочаряна. В дальнейшем этот научно-исследовательский кабинет, получивший имя классика армянской музыки Романоса Меликяна, стал существовать как самостоятельное научно-исследовательское учреждение — ныне в составе сектора искусств Академии Наук Армянской ССР.

Самостоятельными учебными заведениями стали первоначально организованные в стенах Ереванской консерватории музыкальное училище (1939 год) и музыкальная школа-десятилетка им. Чайковского (1940 год).

В тяжелые годы Великой Отечественной войны Ереванская консерватория не ослабила свою работу. Коллектив консерватории, охваченный чувством глубокого патриотизма, в своей борьбе за высокие показатели учебной деятельности работал с энтузиазмом. Учебная жизнь кипела, профессиональный уровень консерватории рос, и каждый год приносил все новые и новые успехи.

В 1945 году оркестровый класс консерватории был почти полностью переведен на постоянную работу в филармонию и составил основную базу ее симфонического оркестра. В столице республики стали регулярно проводиться симфонические концерты, очень скоро завоевавшие себе большие симпатии не только музыкальной общественности города, но и широких трудящихся масс. За несколько лет своей работы симфонический оркестр Армянской филармонии овладел обширным репертуаром из произведений русских, армянских и западных композиторов-классиков, а также из произведений советских композиторов.

В настоящее время Ереванская консерватория имеет кафедры марксизма-ленинизма, теоретико-композиторскую, истории музыки, оркестровую, фортепианную, вокальную, симфонического и хорового дирижирования.

В работе консерватории было немало трудностей. Дирекции и передовой части профессуры и педагогов приходилось бороться с остатками дилетантизма и — особенно настойчиво — с проникавшими подчас в область музыкальной культуры рецидивами националистических тенденций, пытавшихся фетишизировать «самобытность» национальной армянской музыки, замкнуть ее в рамках некоей абсолютизированной «специфики», оторвать и изолировать развитие армянской музыкальной культуры от передовых достижений мировой музыкальной культуры и прогрессивных влияний русской музыки.

Ереванская консерватория достигла значительных результатов в научно-исследовательских, творческих и методических работах педагогического состава. С 1940 года педагогами Ереванской консерватории была проделана большая работа по разрешению вопросов, связанных с развитием армянской национальной музыкальной культуры. Среди большого количества работ, выполненных за это время педагогами консерватории, следует особо отметить докторские диссертации Г. Тигранова на тему «История армянской оперы», М. Агаяна — «Об армянских средневековых тагах», X. Кушнарева — «О персидских мугамах», А. Кочаряна — «О Комитасе», А. Тер-Гевондяна — «Учебник инструментовки», Т. Тер-Мартиросяна и Р. Атаяна — «Учебник элементарной теории музыки». Большой интерес представляют сборники переложений армянских народных песен для виолончели (Г. Адамяна), фортепиано (составители Р. Андриасян и Г. Сараджев), сборники вокальных произведений армянских композиторов, (составители Н. Кардян и Т. Шахназарян) и многие другие.

Начиная с 1931 года, 20 выпусков Ереванской консерватории дали более двухсот специалистов. Почти все, окончившие Ереванскую консерваторию, работают в театрах, концертных учреждениях и учебных заведениях Армянской Республики. Многие из них за свою плодотворную деятельность получили почетное звание Заслуженного артиста Армянской ССР, награждены орденами и медалями Советского Союза. Пять питомцев Ереванской консерватории имеют ученое Звание доцента и работают в консерватории. Свыше семидесяти человек работают в музыкальных учебных заведениях Еревана и других городов республики. Руководителю ансамбля песни и пляски, питомцу консерватории Татулу Алтуняну присвоено звание Народного артиста

Армянской ССР, он же удостоен Сталинской премии и награжден орденами Советского Союза. Лучшие выпускники композиторского факультета состоят членами Союза композиторов Армении; среди них нужно назвать Александра Арутюняна, удостоенного Сталинской премии первой степени за «Кантату о Родине», талантливых композиторов Арно Бабаджаняна, Эдуарда Мирзояна.

Следует указать, что декада армянского искусства в ноябре 1939 года в Москве, а также декада музыкального искусства закавказских республик в декабре 1944 года в Тбилиси и декада армянского камерного искусства в том же году в Москве проходили при непосредственном участил лучших кадров Ереванской консерватории. Более того, первые декады армянского искусства проходили при массовом привлечении педагогических и студенческих кадров оркестрового факультета Ереванской консерватории.

Ереванской Государственной консерватории в день 25-летия (со дня организации музыкальной студии) Указом Верховного Совета Армянской ССР было присвоено имя великого армянского композитора Комитаса.

Достигнутые успехи свидетельствуют о большой работе всего педагогического коллектива Ереванской консерватории. Повседневная забота и внимание нашего правительства являются залогом еще больших успехов нашей консерватории.

Подводя итоги исторического пути, пройденного нашей армянской музыкальной культурой, следует отметить, что музыкальная студия под руководством Композитора и музыкального деятеля Романоса Меликяна явилась колыбелью советской армянской музыкальной культуры, в дальнейшем расцвете которой, благодаря многолетней и большой работе, сыграла огромную роль Ереванская Государственная консерватория им. Комитаса. Именно из ее стен фактически вышли все почти коллективы наших ведущих музыкальных учреждений, в том числе Государственного театра оперы и балета им. А. Спендиарова.

На примере нашей республики мы видим, какие замечательные результаты дает последовательное проведение ленинско-сталинской национальной политики Советской власти в искусстве, как и в других областях социалистического строительства. Ныне музыкальная культура Советской Армении на подъеме; у нас все чаще появляются новые имена талантливых композиторов и музыкантов-исполнителей. И долг Ереванской консерватории — принимать еще более активное и энергичное участие в борьбе за дальнейший рост и процветание нашей музыкальной культуры.

Профессор К. Сараджев,

директор
Ереванской консерватории

Рост национальных кадров

За тридцатилетнее существование Советской власти в Казахстане создана огромная сеть начальных, средних и высших учебных заведений. Функционируют научно-исследовательские институты, театры, филармонии, концертные организации, кинотеатры и ряд других культурно-просветительных учреждений. Успешно работают Казахская Академия Наук, возглавляемая академиком-казахом Сатпаевым, Алма-Атинская Государственная консерватория, директором которой является профессор Жубанов.

Особенно большие успехи в области культурного преобразования республики были достигнуты за годы сталинских пятилеток. Выросла, окрепла и расцвела новая, социалистическая культура, и в ней большое место принадлежит музыке. Если до революции в Казахстане музыкальные произведения народных композиторов распространялись в народе изустно, то в советский период они собираются, записываются, подвергаются научной и творческой обработке.

Изучая песенное и музыкальное народное творчество прошлого, люди Советского Казахстана создают новые песни и новую музыку, в которых звучат их преданность и любовь к социалистической Родине, к большевистской партии, давшей новую, радостную и счастливую жизнь казахскому народу.

Музыкальное образование является одним из ярких примеров заботы большевистской партии и Советского правительства о развитии художественной культуры казахского народа и вовлечении талантливой молодежи в сферу профессионального искусства.

В Казахстане с большим успехом работают 14 начальных музыкальных школ, в которых получают всестороннее музыкальное образование дети трудящихся. В 1933 году в Казахстане был организован Алма-Атинский музыкально-драматический техникум с музыкальным и театральным отделениями. По решению правительства республики в 1938 году муздрамтехникум разделился на два самостоятельных училища — театральное и музыкальное, со всеми специальными классами.

Начиная с 1938 года, музыкальное училище вырастило 173 музыкантов. В Алма-Атинском училище получили профессиональное музыкальное образование и подготовку к дальнейшей профессиональной деятельности ведущие артисты Казахского театра оперы и балета; среди них Байгали Досымжанов, Заслуженный артист Казахской ССР, лауреат Сталинской премии, Шамбал Бейсекова, Заслуженная артистка Казахской ССР, лауреат Сталинской премии, Ришат Абдуллин, Народный артист Казахской ССР, Муслим Абдуллин, Народный артист Казахской ССР, Антонина Круглыхина, Заслуженная артистка Казахской ССР, О. Молчанова, молодая певица, уже имеющая обширный репертуар, Газиз Дугашев, главный дирижер театра оперы и балета.

Многие воспитанники музучилища работают в нем в качестве преподавателей. В настоящее