Выпуск № 12 | 1949 (133)

За новый подъем советской музыки1

Т. Хренников

Третий пленум Правления Союза советских композиторов явился значительным событием в развитии советской музыки после Постановления ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба». Огромное количество произведений, показанных на пленуме, свидетельствует о больших успехах нашего музыкального искусства, освободившегося от пут формализма. Вместе с тем некоторая часть исполненных произведений заставляет нас говорить о серьезных противоречиях и слабостях в творчестве ряда композиторов.

Что же нового в нашей творческой жизни выявил закончившийся пленум?

Прежде всего можно смело сказать, что никогда еще в истории советской музыки концерты из произведений наших композиторов не пользовались таким вниманием со стороны советской общественности, как концерты нашего пленума. Переполненные концертные залы, живой отклик аудитории на исполняемые произведения свидетельствуют о том, что в судьбах советской музыки заинтересованы широчайшие слои трудящихся масс нашей страны.

Мы все ясно ощущали, что наша музыка оценивается и необъятной аудиторией, слушавшей наши концерты по радио во многих городах и селах нашей страны. И вместе с широкими массами слушателей каждый из нас радовался удачным, ярким произведениям, каких было немало на нашем пленуме, но в то же время и очень остро переживал творческие неудачи, постигшие некоторых композиторов.

В Постановлении ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба» были с предельной ясностью сформулированы задачи, которые должны быть осуществлены советскими композиторами.

В этом историческом Постановлении были ярко обрисованы те цели, к которым должен стремиться каждый советский композитор, подлинный сын и патриот социалистической Родины. Нашему народу нужна музыка глубоко идейная, одухотворенная величием, героикой и человечностью Сталинской эпохи, музыка, правдиво отражающая мысли и чувства советского человека — строителя коммунизма, музыка, способная доставлять радость миллионам людей. Только такая музыка может выполнить свою значительную роль в коммунистическом воспитании масс, ту роль, которую отводит советской культуре наша большевистская партия.

Все партийные документы, посвященные вопросам искусства, настойчиво указывают и пути, по которым должно развиваться наше творчество для достижения своей основной цели. Глубокое осуществление принципов социалистического реализма и народности, претворение и развитие великих традиций русского и западного классического искусства — вот те условия, без которых немыслимо развитие подлинно реалистического советского искусства.

Если на прошлом пленуме мы подчеркивали, что советские композиторы, воодушевленные Постановлением ЦК ВКП(б), добились некоторых успехов на пути, указанном партией, что, преодоле-

_________

1 В основу данной статьи положены материалы доклада и заключительного слова Т. Н. Хренникова на Третьем пленуме Правления ССК.

вая губительное влияние формализма, композиторы в своей основной массе вступили на путь реализма, то сейчас не может быть сомнений в том, что в развитии советской музыки произошел решающий перелом.

Советская тема стала ведущей в творчестве наших композиторов, идейно значительнее, глубже стали их творческие замыслы; происходит интенсивная работа в достижении высокой простоты и образной выразительности музыкального языка; все более органично и естественно проникаются композиторы духом народного, национального музыкального искусства.

Сейчас уже цочти нельзя встретить сочинений, в которых композиторы ставили бы перед собой задачи абстрактные, эстетские, столь характерные для осужденного советской общественностью формалистического направления. Во всяком случае, такие произведения насчитываются единицами, представляя собой своего рода атавизм, и ни в коей мере не характеризуют общего состояния нашего музыкального творчества. Само собою разумеется, что мы не можем мириться и с этими единичными проявлениями формализма в нашей музыке, должны вести с ними непримиримую борьбу.

Это не значит также, что следует ограничить нашу критику и самокритику лишь явлениями формалистическими. Партия призывает нас к созданию постоянной атмосферы критики и самокритики вокруг произведений искусства, добиваясь от всех советских художников полного слияния идейного содержания и художественной формы.

Следует напомнить о появившихся летом 1949 года чрезвычайно важных статьях в нашей партийной печати, в которых были подвергнуты резкой критике некоторые идейно-несовершенные и художественно неполноценные произведения советской драматургии. В этих статьях подчеркивалось, что никакие ссылки на актуальность темы, на остроту и современность сюжета не могут оправдать автора, если его произведение не отличается идейно-художественной глубиной, если оно серо и невыразительно по художественным средствам. Это положение несомненно относится не только к драматургии, но и к музыке. С этих высоких позиции мы должны подойти и к оценке музыки, прозвучавшей на последнем пленуме.

Нет никакого сомнения в том, что некоторые срывы и идейные недостатки в творчестве композиторов связаны с неглубоким, а иногда и ограниченным пониманием сущности социалистического реализма в музыке. Некоторые композиторы и критики склонны довольствоваться произведениями, в которых односторонне выражены отдельные элементы того целого, к чему мы должны стремиться. Произведение может быть доступным для восприятия, может быть написано на высоком профессиональном уровне, может включать в себя ценные народные мелодии и быть написано языком, близким к русской классической музыке, и тем не менее не соответствовать высоким требованиям, которые предъявляют к музыкальному искусству партия и советский народ. Если советские люди не почувствуют в музыкальных образах, в единстве всех элементов произведения того нового, что создано советской жизнью и что органически выражено художником умеющим слышать и видеть это новое, то каковы бы ни были временные иллюзии насчет таких произведений — их жизнь недолговечна.

С другой стороны, не могут быть жизненными и такие произведения, в которых актуальная советская тема выражена без достаточной глубины, поверхностно, беспомощно в смысле мастерства выполненения, что часто встречается даже при внешне благополучном облике сочинения. Необходимо внутреннее единство глубоко понятых идей и образов нашей современности, совершенство их художественного воплощения при условии подлинной взволнованности композитора идеей произведения. Только так могут быть созданы произведения, которые будут достойны нашей великой эпохи, которые смогут выполнять свою роль в коммунистическом воспитании народа.

Наибольшее внимание нашего пленума, естественно, привлекли крупные произведения, авторы которых обратились к важнейшим, жизненно актуальным темам нашей современности.

Мы с большим интересом ожидали исполнения оратории Д. Шостаковича

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет