Выпуск № 12 (133) | 1949 - страница 32

Б. Терентьев, Л. Бакалов, Б. Мокроусов и многие другие.

Некоторые песни советских композиторов являются объединяющим, организующим фактором в борьбе народов всех стран за мир и демократию.

В 1949 году песня Вано Мурадели получила первую премию на международном конкурсе студенческих песен и была принята как официальный, гимн международного союза студентов.

В этом же году стала официальным гимном международного демократического союза молодежи песня Анатолия Новикова, широко известная во всем мире. Новые выразительные песни на тему борьбы за мир создали в содружестве с советскими поэтами композиторы А. Новиков, И. Дунаевский, В. Белый, С. Туликов, Г. Носов, В. Кручинин и ряд других. Однако потребность нашего народа в новых хороших песнях значительно превышает то, что дали до сих пор советские композиторы.

Все еще недостаточно разнообразие тем и жанров массовой песни. В частности, до сих пор остается неоплаченным долг композиторов Советской Армии и Флоту: нет достойных песен о славных советских летчиках, танкистах, мало хороших походных песен, которые действительно привились бы в строю. Наши песенники все еще недостаточно связаны с жизнью советского народа, с его трудом и бытом и мало черпают в народе новые идеи, сюжеты, новые музыкальные элементы своего творчества.

Мы можем с удовлетворением отметить значительный сдвиг в сторону облагораживания эстрадной и бытовой лирической песни; и все же следует сказать, что новых бытовых песен, разнообразных по содержанию и темам, создается очень мало. Борьба за высокое качество музыки, за художественный вкус, за крепкую национально-народную основу наших песен должна продолжаться неустанно, ибо отдельные отрицательные явления, связанные с влиянием западноевропейской эстрады, еще встречаются в творчестве некоторых песенников.

Хоровой концерт пленума показал возросшую интенсивность работы композиторов в этой области. Появились интересные хоры a capella, которые несомненно будут подхвачены многими хоровыми коллективами — профессиональными и самодеятельными. Заслуживают высокой оценки хоры А. Новикова на стихи Пушкина, пушкинские хоры В. Шебалина, В. Кочетова, А. Титова, хор «Сталинград» Д. Васильева-Буглая.

Несмотря на интересный художественный замысел, оказалась весьма трудной для восприятия оратория Д. Васильева-Буглая «Девушка и смерть», из-за ее излишней растянутости, отсутствия стройности формы; автор не сумел должным образом организовать драматургическую концепцию произведения, перегрузил его обилием эпизодов, тормозящих внутреннее развитие.

Выводы, которые хочется сделать из прослушанной хоровой музыки, — следующие: при общем подъеме хорового творчества, произведения на советские темы занимают еще сравнительно небольшое место. Чрезвычайно мало создается хоров, доступных исполнению самодеятельными коллективами, зачастую обреченных на исполнение лишь массовых песен одноголосного, в лучшем случае двухголосного склада. Далеко не все композиторы свободно владеют мастерством хорового письма. Развитие хоровой культуры в нашей стране требует всемерной активизации нашей творческой работы в этой области.

Концерт военно-духовой музыки показал, что, несмотря на отдельные удачные произведения, — как, например, «Донцы под Сталинградом» И. Шапошникова, «Торжественная увертюра» Н. Иванова, «Столичный марш» В. Рунова, сюита на русские темы А. Чугунова, интересная по замыслу «Поэма о Сталинградской битве» А. Дзегеленка, — нам предстоит еще очень большая работа, чтобы удовлетворить законные требования Советской Армии на произведения этого жанра. Неразрешенным до сих пор является вопрос о создании строевых маршей, которые действительно были бы приняты на вооружение нашей Армии и использованы на наших парадах и демонстрациях. Наши композиторы, пишущие для духовых оркестров, должны не только активизировать свое творчество, но и добиваться более высокого художественного качества музыки.

Широкое обращение композиторов к творчеству для оркестров народных инструментов продемонстрировал на пленуме концерт трех коллективов — белорус-

ского, узбекского и азербайджанского. Отрадно констатировать, что расширяется круг композиторов, постоянно работающих в этой обяасти, как например, Каминский, Аладов — в Белоруссии, Гиенко, Бурханов — в Узбекистане, Рустамов, Бабаев, Джангиров — в Азербайджане.

Среди исполненных пьес для оркестров народных инструментов есть отличные образцы высокого искусства, в котором отражены чуткое отношение ж родному фольклору и умелое владение оркестровкой. Нельзя не отметить новаторский опыт азербайджанских композиторов Ф. Амирова и А. Бабаева, создавших концерт для фортепиано в сопровождении оркестра народных инструментов. Некоторые произведения для упомянутых коллективов звучат еще недостаточно ярко, ибо авторы их сочиняют музыку абстрактно, не изучая глубоко всех возможностей народных оркестров. Задача повышения мастерства в этой области необходима.

В области легкой развлекательной музыки появились некоторые, пока еще очень робкие сдвиги. Мы услышали небольшое количество произведений, которые вносят в эту область жизнерадостность, хороший художественный вкус, высокий профессионализм (пьесы Н. Пейко, М. Вайнберга, Г. Крейтнера, З. Левиной). Но мы должны ясно осознать, что это только еще начало огромной работы над коренным преобразованием и освежением этого столь запущенного жанра. Очень слабо еще проникает в область легкой музыки струя жизнерадостного народного искусства. Все еще нередко обнаруживаются здесь художественная беспринципность, трюкачество, погоня за внешними эффектами, а порою и явное насилие над естественной мелодичностью популярных напевов (как, например, в «Русской рапсодии» В. Кнушевицкого). В то же время авторам развлекательной музыки часто еще нехватает настоящей творческой изобретательности и фантазии для того, чтобы создавать увлекательные, веселые, изящные произведения. Мы должны добиться в ближайшее время подлинного расцвета советской развлекательной музыки.

Каковы же важнейшие творческие задачи, выдвигаемые перед нами жизнью?

Одна из самых главных задач, стоящих перед советскими композиторами, развернутым фронтом вступившими на путь искусства социалистического реализма, заключается в борьбе за создание музыкальных произведений, совершенных в единстве своего идейного содержания и художественной формы. Эта задача тесно связана с необходимостью повышения уровня коммунистического сознания наших композиторов, повышения их мастерства.

Советские композиторы должны преодолеть известную ограниченность круга тем в произведениях, посвященных советской жизни. Огромная тема социалистического труда, его роль в переделке сознания людей, их отношений, в великом преобразовании всего лица земли, пока слабо отражены в нашем творчестве.

Большие, неразрешенные еще задачи стоят перед композиторами в воплощении лирической темы, понимая ее, как отражение многообразного душевного мира, светлых и чистых чувств людей социалистической эпохи.

Одна из решающих творческих задач, — это задача развития искусства мелодии. Можно утверждать, что значительное количество неудач композиторов во всех музыкальных жанрах связано именно с недостаточной свободой и естественностью их мелодического мышления.

Это относится и к характеру музыкальных тем, зачастую мелодически безжизненных, не запечатлевающихся в сознании, не увлекающих своей пластичностью и красотой; это относится и к непрерывности мелодического развития, зачастую заменяемого искусственными формами движения и динамического нарастания.

Именно отсутствие дара или умения органически развивать мелодическую мысль, музыкальный образ приводит во многих сочинениях вместо естественно возникающих кульминаций, — результата развития образа, — к шумным, фанфарообразным финалам, лишенным внутренней убедительности.

Композиторы должны неустанно трудиться над выработкой интонационного языка, правдиво и органично выражающего современные нам образы. Не все еще композиторы умеют сочетать чувство нового с плодотворным, творчески актив-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание