Выпуск № 12 | 1949 (133)

Мы остановились на постановлении о работе Народной оперы Софии потому, что оно очень ярко характеризует громадный рост запросов народа и выдвигает ряд задач, в равной степени важных для любой отрасли болгарского музыкального искусства. Болгарские музыканты должны активно помогать социалистическому преобразованию родной страны, приблизить свое искусство к запросам народа, сделать его достоянием широких масс. Выполнение этих задач требует от всех музыкантов решительной борьбы с влияниями упадочного буржуазного искусства, полного идейно-теоритического перевооружения. На необходимость коренного улучшения идейно-политического воспитания работников искусств, в том числе и музыкантов, прямо указывает резолюция V съезда Болгарской рабочей партии (коммунистов).

Совершенно правильно поэтому поступает редакция журнала, постоянно возвращаясь к вопросам идейно-политического воспитания. Этому вопросу посвящена, в частности, передовая статья третьего номера: «Наряду с главными задачами: борьбой против упадочного искусства и созданием высокоидейных и глубоковолнующих по содержанию произведений, — резолюция съезда, касающаяся марксистско-ленинского просвещения и борьбы на идеологическом фронте, ставит перед нами неотложную задачу идейно-политического воспитания музыкальных кадров», — говорится и статье. До сих пор среди части болгарских музыкантов продолжают еще жить теории «чистой», «абстрактной» музыки, оторванной от жизни; до сих пор еще на некоторых из них продолжают оказывать влияние различные буржуазные идеалистические теории. Закономерно поэтому, что резолюция партийного съезда призывает всех музыкантов к «преодолению вредных реакционных буржуазных традиций и тенденций формализма, индивидуалистического эстетства, отрыва от народа». Передовая статья указывает, что музыкальные деятели новой Болгарии должны сочетать высокий уровень профессиональной подготовки с идейно-политической зрелостью, развивать и обогащать традиции народного творчества, создавать произведения, помогающие построению социалистического общества.

Большинство болгарских музыкантов осознало свои задачи и стремится ответить творческими делами. Мы узнаем из материалов, помещенных в журнале, о появлении таких произведений, как опера «Момчил» и второй струнный квартет Любомира Пипкова, кантата; «9 сентября» Филиппа Кутева, увертюра «Георгий Димитров» Святослава Обретенова и других. Все это по своему содержанию непосредственно связано с современной жизнью болгарского народа и свидетельствует о горячем желании композиторов отразить ее в своих произведениях. Однако далеко не все еще сделано для того, чтобы направить творческие силы по правильному пути, чтобы добиться выполнения больших задач, поставленных перед болгарским музыкальным искусством. В резолюции собрания Союза болгарских композиторов, музыковедов и артистов-исполнителей, напечатанной в № 6 журнала «Музика», говорится, что руководство союза еще не извлекло всех необходимых уроков из исторического Постановления ЦК ВКП(б) и опыта советских композиторов, не сумело развернуть творческую дискуссию с привлечением представителей широкой общественности. Особенно отмечается отставание музыковедения и музыкальной критики: «Музыкальная критика не сумела популяризировать лучшие достижения в области композиторского творчества и исполнительского искусства и направить развитие нашей музыкальной жизни. Недостаточно ведется борьба против формализма, космополитизма и безидейности, все еще проявляющихся подчас в творчестве некоторых композиторов».

М. Попов в роли Ивана Сусанина (Софийский оперный театр)

Отставание болгарской музыкальной критики сказалось и на работе журнала «Музика». Печатаемые в нем статьи о композиторах и об отдельных произведениях носят преимущественно информационный характер. При всей важности информационного материала (очень обильного и дающего, как уже говорилось, яркое представление о болгарской музыкальной жизни) он не может заменить собой серьезные критические статьи, посвященные разбору отдельных выдающихся творческих явлений.

Возвращаясь к музыкальной Жизни Болгарии, надо коснуться и художественной самодеятельности, расцветающей с каждым днем все ярче, все пышнее. Впервые в истории Болгарин народные таланты получили беспредельную возможность развития, впервые к искусству приобщились широчайшие народные массы. Хоровые и оркестровые коллективы существовали в болгарских городах и селах в прежние времена. Но никогда число их не было так велико, никогда их деятельность не была так активна. Рссцест самодеятель-

ного искусства тесно связан с общим подъемом болгарской культуры, наступившим после Сентябрьской революции.

Успехи самодеятельности наглядно показал проведенный в прошедшем году смотр хоровых и оркестровых коллективов. В нем приняло участие 122 коллектива, объединяющих свыше 6 000 участников. Первое место занял молодежный хор «Иорданка Чанкова» (город Пловдив), письмо участников которого было напечатано в № 5 журнала «Советская музыка». Наряду с ним выделились и другие самодеятельные коллективы: хор и оркестр транспортных рабочих города Русе, софийский хор почтовых служащих, молодежный хор города Шумен, хор и оркестр города Плевен и другие. Премиями и дипломами были отмечены руководители и отдельные участники коллективов.

Смотр оказал громадное влияние на дальнейшее развитие болгарской художественной самодеятельности, воодушевив народных певцов и музыкантов на новую, еще более энергичную работу. Вместе с тем он выявил и слабые стороны самодеятельного искусства, главная из них — недостаток руководящих кадров. В стране ощущается острый недостаток квалифицированных руководителей для самодеятельных хоров и оркестров. Задача болгарских музыкально-учебных заведений — как можно скорее подготовить достаточное количество специалистов и обеспечить таким образом возможность дальнейшего подъема народной музыкальной культуры.

Уделяя основное внимание современной жизнй, журнал не забывает и о музыкальных событиях прошлого. С живым интересом читаются воспоминания одного из старейших болгарских музыкантов — Ангела Букорещлиева. Он рассказывает о трудных условиях, в которых зарождалась болгарская профессиональная музыкальная культура. В те сравнительно недалекие времена в Болгарии не существовало даже записей мелодий народных песен. Работая в качестве учителя, А. Букорещлиев начал во время вакаций записывать песни в болгарских селах и деревнях. Ему удалось собрать и записать около 2 500 народных мелодий, из которых ряд он обработал дли хорового и сольного исполнения. А. Букорещлиев вспоминает о том, как появилось первое фортепиано в городе Казанлыке, рассказывает о первых годах своей музыкально-общественной деятельности в Пловдиве, где он живет и поныне. — Самые энергичные усилия, направленные на развитие местной музыкальной жизни, — вспоминает старый музыкант, — не достигали успеха, а подчас приводили к... обвинениям в политической неблагонадежности и вызову в полицию. Сейчас все изменилось: «Пришло 9 сентября, — пишет Букорещлиев,— и принесло чудо. Там, где за 50 лет едва удалось создать одно певческое общество и два небольших хора, сейчас насчитывается 25‒30 хоров... Созданы в нашем-городе симфонический оркестр, музыкальное училище...». Все это дает автору статьи полное основание заявить: «Никогда еще в Пловди-

«Иван Сусанин » (финал) на сцене Софийского оперного театра

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет