подлинно художественным произведениям искусства. Многие страницы оратории убедительно свидетельствуют об искреннем стремлении Шостаковича говорить мелодически ясным, доступным, реалистическим музыкальным языком. В этом смысле оратория знаменует собою принципиальный, глубоко радующий и многообещающий перелом в идейно-творческом развитии талантливого советского композитора. При всех своих действительно новых и принципиально существенных качествах в оратории не исчезли глубокое своеобразие индивидуально-творческого облика Шостаковича, и на этом пути Шостаковичу еще предстоит раскрыть истинную природу своего дарования.

Новые стилистические черты, проявившиеся в «Песне о лесах», не возникли неожиданно и случайно. Они явились результатом глубокого осознания Шостаковичем порочности антинародного формалистического направления, его возросшей общественной активности и подготовлены напряженной творческой работой. За последние два года он создал музыку к кинофильмам «Молодая гвардия», «Иван Мичурин», «Встреча на Эльбе», заканчивает музыку к «Падению Берлина». Патриотические идеи современности, образы героев-краснодонцев и борцов за передовую, нужную народу науку не могли не вдохновить высокоодаренного советского композитора. В музыке к этим кинофильмам созревали новые, насыщенные массовой песенностью черты мелодического языка Шостаковича.

Однако при многих бесспорных достоинствах оратории в ней все же не выявились все стороны большого дарования Шостаковича. В самом замысле оратории не чувствуется свободы музыкально-драматургического мышления. Основной мелодический образ оратории не получил широкого раскрытия и, следовательно, не до конца выполняет ту драматургическую функцию, которую он призван нести. Действенность и эмоциональное разнообразие его поэтому невелики. В облике его ощущаются известная «недопетость» и, быть может, некоторый недостаток теплоты.

Мелодический язык оратории, при многих, уже отмеченных нами достоинствах и чутких находках, все еще страдает некоторой скованностью. В нем нет еще той подлинно-эмоциональной и широкой напевности, которая свойственна русской песне. Шостакович не выработал еще своей интонационно-мелодической вокальной линии. Нужно прямо признать, что невысокие по своему поэтическому уровню стихи Е. Долматовского не могли дать достаточно сильных образов для мелодической выразительности музыки.

Проблема мелодии — одна из самых важных в творческом развитии Шостаковича. Выступая на Всесоюзном съезде советских композиторов в апреле 1948 года, Шостакович правильно вскрыл причину своих неудач в этой области: «Когда я попадаю в сферу вокальной музыки, — заявил он, осуждая свое одностороннее влечение к «чистым» инструментальным жанрам, — я чувствую себя как бы стесненным. Это большой мой недостаток, так как это качество отделяет меня от музыкальных форм, бытующих в народе... Первый вопрос — о мелодическом начале в моей музыке. Мои будущие сочинения представляются мне в настоящее время только с определенным мелодическим замыслом. Ведущим началом должна быть мелодия, которая должна выражать основную идею, мысль и ведущий образ сочинения... Мелодический образ должен обязательно соприкасаться с национальным мелосом».

Оратория «Песнь о лесах» говорит о непреклонной решимости Шостаковича последовательно и стойко бороться за овладение высотами реалистического творчества, близкого и понятного советскому народу. Первый, значительный шаг на этом пути ознаменовался большой, серьезной удачей. Пожелаем выдающемуся советскому художнику с еще большей настойчивостью и вдохновением создавать новые произведения, прославляющие героические дела советского народа, великие идеи великой Сталинской эпохи.

Радостная удача

(Опера Е. Жуковского «От всего сердца»)

А. Филиппенко

В течение многих лет советские композиторы пытливо ищут пути отображения нашей замечательной современности в оперном жанре, в этом наиболее демократичном и любимом из крупных музыкальных жанров.

Борьба реалистических сил советской музыки против антинародного формализма с особой силой проявилась в области оперы. Модернистическое псевдоноваторство тормозило нормальное развитие оперного творчества, уводило его от больших художественных задач, выдвигаемых советской современностью.

Композиторы реалистического направления проделали немало ценных творческих опытов, стремясь создать высокоидейную современную оперу. Эти опыты несомненно сыграют свою положительную роль в успешном развитии нашего оперного искусства.

У нас много талантливых композиторов, способных создать полноценные советские оперы. Задача заключается в том, чтобы направить их творческую мысль по верному пути и устранить причины, вызывавшие отставание оперного жанра.

Одна из основных причин, думается мне, заключалась в том, что большинство оперных композиторов настоящего времени пренебрегало испытанными практикой мудрыми законами реалистического оперного искусства, не умея правильно сочетать ясную мелодическую напевность арий, ансамблей и хоров — с жизненной правдивостью и гибкостью речитативов. Крупными недостатками ряда опер были неумение авторов органично претворять современные интонационные средства, а также слабое владение музыкальной драматургией. Стремясь к созданию новой современной оперы, многие композиторы искали прежде всего обновления оперной формы и при этом сплошь и рядом отказыва-

Е. Жуковский
Рис. А. Костомолоцкого

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Радостная удача

(Опера Е. Жуковского «От всего сердца»)

А. Филиппенко

Е. ЖуковскийРис. А. Костомолоцкого

Содержание

Е. Жуковский
Рис. А. Костомолоцкого