Наконец, вопрос о свободном посещении лекции.

Нам кажется, что по некоторым музыкально-теоретическим дисциплинам должна быть введена практика свободного посещения лекций. Это не только даст возможность студентам правильнее и целесообразнее строить свой рабочий день, но и повысит ответственность преподавателей за качество читаемых лекций. Содержательные и полезные лекции — даже факультативные — студенты всегда будут посещать. Как пример, можно привести лекции преподавателя В. И. Съедина в Государственном музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных по факультативному курсу истории изобразительных искусств, которые всегда слушаются большим количеством студентов.

Теперь о самом главном — о методике обучения.

Методика обучения в высших музыкальных учебных заведениях не имеет своей специфики, она лишь повторяет методику среднего звена. Сейчас, как никогда, назрела необходимость найти для вузов новые методические установки, которые будили бы творческую мысль студента, развивали инициативу, давали навыки самостоятельной работы. Наши студенты не умеют работать самостоятельно. Это происходит потому, что с первых дней пребывания в вузе и до подготовки дипломной программы включительно учащиеся работают только под руководством педагога. Если мы хотим воспитать творческого работника, необходимо ввести практику исполнения программы «от себя» (хотя бы раз в- году). Дипломная работа исполнителя должна, безусловно, готовиться совершенно самостоятельно. Надо дать возможность студенту показать свою работу без поправок и указаний педагога, почувствовать себя артистом, творцом. Какую большую художественную радость доставит студенту каждый верно найденный образ!

Нельзя не упомянуть в этой связи о ценном начинании руководства дирижерско-хорового факультета Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных. Созданные там курсовые хоры дают возможность всем студентам работать с хором с первого же курса. Правда, эта практика далеко не свободна от целого ряда недостатков, но тем не менее значение ее для воспитания будущих руководителей хоровых коллективов исключительно велико.

Не прививаются навыки самостоятельной работы и студентам историко-теоретических факультетов. Полученные знания теоретики не умеют применять на практике, — они становятся втупик при необходимости написать небольшую рецензию, язык их убог и беден. А ведь задача научить студента самостоятельно мыслить и работать — одна из основных задач вуза. С этим связана и обязательная для студента работа вне стен учебного заведения и прежде всего в музыкальной самодеятельности.

Надо решительно пересмотреть отношение музыкальных вузов к самодеятельности. Необходимо имеющиеся случайные связи между студентами и самодеятельными коллективами перевести в прочное, постоянное и узаконенное творческое содружество. Целесообразно было бы создать специальный орган при Доме народного творчества или пои Отделе художественной самодеятельности Комитета по делам искусств, который осуществлял бы связь между вузами и самодеятельностью (направление на работу, контроль и т. д.). Кафедры и профессорско-преподавательский состав учебных заведений должны повседневно руководить работой студентов и помогать им. Ежегодно необходимо устраивать смотры коллективов, руководимых студентами вуза, с последующим обсуждением на кафедрах и производственных студенческих собраниях.

Связь с самодеятельностью предоставит студентам всех специальностей обширное поле деятельности и поднимет самодеятельное искусство на высокий художественный уровень, очистив его от случайных руководителей. Работа с самодеятельностью должна быть обязательно включена в учебный план.

Производственная практика в высших музыкально-учебных заведениях организована, на наш взгляд, неправильно. Академическая практика студентов ограничена рамками закрытых и открытых концертов, педагогическая — занятиями с двумя-тремя учениками в своем учебном заведении, под руководством своего же педагога-методиста.

Сейчас обучение в музыкальных вузах ведется вообще в полном отрыве от производства. Студенты не имеют возможности посещать театры и концерты, не имеют доступа на репетиции оркестров, хоров, оперных спектаклей. Это ненормальное положение требует немедленного исправления. Учащиеся музыкальных вузов должны видеть работу мастеров искусства, работу квалифицированных музыкальных коллективов, видеть, как рождается оперный спектакль. Студенты должны дышать атмосферой производства, на котором им придется работать. К сожалению, эти истины забыты работниками Комитета по делам искусств.

Еще несколько замечаний. Различные факультеты наших музыкальных вузов работают обособленно, между тем как все они делают общее дело. Можно найти множество полезнейших форм совместной работы, вплоть до осуществления постановок крупных вокально-инструментальных произведений и оперных спектаклей.

Таковы, на наш взгляд, основные пороки учебных планов и методов обучения в музыкально-учебных заведениях; пороки эти могут быть исправлены только при общем изменении всей системы музыкального образования.

Высказанные нами мысли глубоко и давно волнуют педагогов и прежде всего студенчество наших музыкально-учебных заведений.

Об этих серьезных и давно назревших вопросах мы хотим еще раз напомнить Комитету по делам искусств при Совете Министров СССР и его Главному управлению учебных заведений.

Родине нужны высококвалифицированные музыканты, вооруженные марксистско-ленинской теорией, чутко откликающиеся на запросы народа, способные создать произведения, достойные великой сталинской эпохи.

Советская музыкальная педагогика сможет решить эту задачу лишь при условии радикальных изменений в существующей системе музыкального образования.

И она должна решить ее.

Секретарь комсомольской организации Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных

С. Карп

Всесоюзный смотр вокальных факультетов консерваторий

С 1 по 8 февраля в Москве, в Большом зале консерватории около ста молодых певцов и певиц, представляющих все 22 музыкальных вуза нашей страны, выступали на смотре вокальных факультетов.

Организованный Комитетом по делам искусств при Совете Министров СССР и Министерством высшего образования, смотр вызвал интерес нашей общественности, познакомившейся на нем с достижениями советской вокальной молодежи. Смотр показал успехи в деле подготовки певческих кадров, но обнаружил также и немало недостатков, коренящихся прежде всего в отсутствии научно-разработанного метода в преподавании пения и в недостаточной квалификации многих педагогов-вокалистов.

Летом 1948 года Совет Министров СССР вынес специальное постановление «Об улучшении подготовки музыкальных и вокальных кадров», обращающее особое внимание на неудовлетворительное состояние дела воспитания молодых вокалистов.

«Прием на вокальные факультеты консерваторий проводился без серьезного отбора, — говорится в постановлении,— Вокальные факультеты консерваторий и вокальные отделения музыкальных училищ укомплектованы в значительной части малоквалифицированными преподавателями, не имеющими теоретической подготовки и опыта творческой и педагогической работы. Крупные мастера вокального искусства к педагогической работе в консерваториях не привлечены».

Эти важнейшие указания правительства легли в основу той большой перестройки вокального образования, которая сейчас происходит во всех консерваториях нашей страны, привлекших много новых педагогов, в том числе и ряд выдающихся певцов.

Конечно, еще рано говорить о каких-либо серьезных сдвигах в положении дел на «вокальном фронте». Однако прошедший Всесоюзный смотр дает основание для некоторых обобщений и выводов.

Не стоит всерьез возражать тем маловерам, которые, слушая нашу молодежь, недоуменно вопрошают: «Куда девались голоса?». Вопрос этот не нов и, как это нетрудно доказать, повторяется из эпохи в эпоху.

«Конечно, можно, подобно тому, как это делают все московские рецензенты, убиваться о том, что нет голосов, но это ни к чему не ведет...» (из письма П. И. Чайковского к С. И. Танееву от 1 апреля 1884 года).

«Я никак не могу согласиться со всеми нападками, ироническими замечаниями, насмешливыми выпадам по адресу настоящего состава Большого театра» (из интервью с Л. В. Собиновым в 1908 году).

В промежутке между этими двумя датами и после того на русской оперной сцене пели Каменская, Долина, Славина, Збруева, Литвин, Дейша-Сионицкая, Ермоленко-Южина, Салина, Фигнер, Давыдов, Дамаев, Алчевский, Дмитрий Смирнов, Мравина, Больска, Степанова, Обухова, Держинская, Яковлев, Тартаков, Грызунов, Григорий Пирогов, Касторский. Имена Ф. Стравинского, Шаляпина, Ершова, Неждановой и Собинова стали гордостью русской оперной сцены.

Появление ряда замечательных певцов в условиях царской России, когда талантливые силы из народа пробивались к искусству сквозь социальные рогатки, — свидетельство огромного богатства певческих ресурсов нашей страны.

Тем более оснований ожидать расцвета вокального искусства в наше время, когда народы Советского Союза являются подлинными хозяевами своей жизни, своих материальных и культурных богатств.

И действительно, Всесоюзный смотр студентов-вокалистов показал ряд отличных и хороших, вполне профессиональных голосов.

Студентка Заблудаева (Горьковская консерватория) привлекла внимание публики звучностью центральных нот своего лирико-колоратурного сопрано и неожиданно легкими для такого центра высокими звуками, которыми молодая певица свободно распоряжалась в арии Розины. Хорошая будущность должна быть у студентки Ялкут (Киевская консерватория), захватившей слушателей простотой и естественностью своего пения, показавшей отличного качества голос и природную легкость звукообразования. Дружно аплодировал зал молодому баритону Белову (Институт им. Гнесиных), обладателю мягко звучащего голоса и свободной манеры пения. Успех Белова разделял баритон Пузин (Харьковская консерватория), певец с красивым, ярким голосом. Выдающимся голосом обладает баритон Кикнадзе (Тбилисская консерватория). Великолепное лирическое сопрано у студентки Потаповской (Московская консерватория). Из меццо-сопрано по качеству материала выделилась студентка Лелюхина (Институт им. Гнесиных).

Ряд интересных голосов показали на смотре басы. Очень хорошее впечатление произвели певцы Леушкин (Киевская консерватория) и в осо-