ности — Чайковского образы и картины народной жизни всегда даны в созерцательном плане, как бы со стороны. Это или нейтральный по своему значению фон или один из элементов трагической антитезы: «Я и народ» (как, например, в 4-й симфонии, основная идея которой сводится, по существу, к проблеме взаимоотношения личности и окружающей среды в конкретных условиях российской действительности 70-х годов, когда сознание своей оторванности от народа все больше обострялось у представителей передовой интеллигенции).
Мусоргский был единственным из музыкантов своего времени, стремившимся понять и отобразить народ как действенную революционную силу, являющуюся источником всех общественных преобразований. Такое отношение к народу определяет общий идейный замысел его исторических музыкальных драм «Борис Годунов» и «Хованщина» и самые методы художественного построения и трактовки народно-массовых сцен в этих произведениях. Сам композитор в ряде писем, связанных с работой над «Хованщиной», ясно высказывает свой взгляд на роль народной массы в исторических событиях. Особенно характерно в этом смысле письмо к В. В. Стасову от 16 и 22 июня 1872 года, где Мусоргский едко иронизирует над всякими попытками решать вопрос о положении народа без собственного его участия: «Ушли вперед!» — врешь: «там же»! Бумага, книга ушли — мы там же. Пока народ не может проверить воочию, что из него стряпают, пока не захочет сам, чтобы то или то с ним состряпалось — там же! Всякие благодетели горазды прославиться, документами закрепить препрославление, а народ стонет, а чтобы не стонать, лих упивается и пуще стонет: там же!» 1.
Сила Мусоргского — в смелом разоблачении и критике бедственных для народа условий существования, в ярком воплощении стихийного возмущения и протеста народной массы против тяготеющего над ней гнета. Но из-за народнической ограниченности своих взглядов Мусоргский не мог найти ответа на вопрос о том, какие социальные силы, какой путь общественного развития ведут к подлинному освобождению и благоденствию народа. В недрах утверждавшегося в России капиталистического строя в это время уже зрели те силы, которые способны были не только искоренить все остатки крепостничества, но и положить конец всякому социальному гнету и эксплуатации. Мусоргский, для которого народом являлось отсталое патриархальное крестьянство, этих сил не увидел. Отсюда проистекали глубокие идейные противоречия его творчества.
По-настоящему решить эти вопросы мог бы только художник, вооруженный научно-материалистическим марксистским пониманием исторического процесса и в то же время живущий одной жизнью с народной массой, связанный с ней общностью интересов и стремлений. Такой тип художника появляется уже в эпоху развития пролетарской революции на основе «соединения социализма с рабочим движением» («Краткий курс истории ВКП(б)»). Слияние передовой революционной теории с практической борьбой трудящихся масс против господства эксплоататоров создает предпосылки для новой, высшей формы народности в искусстве. Поскольку художник становится сам непосредственным активным участником массового революционного движения, исчезают все преграды, отделяющие его от народа. Принцип народности в этом высшем и полном его значении неотделим от принципа партийности.
Только Великая Октябрьская революция, установившая социалистический строй в нашей стране, открыла неограниченные возможности приобщения народной массы к величайшим ценностям литературы и искусства. «Толстой-художник, — писал Ленин, — известен ничтожному меньшинству даже в России. Чтобы сделать его великие произведения действительно достоянием всех, нужна борьба и борьба против такого общественного строя, который осудил миллионы и десятки миллионов на темноту, забитость, каторжный труд и нищету, нужен социалистический переворот» 2. Народ и художник в обществе, разделенном на
_________
1 М. П. Мусоргский, Письма и документы. Музгиз. М — Л., 1932. Стр. 217.
2 В. И. Ленин, Собрание сочинений. Изд. 3-е, т. XIV, стр. 400.
классы, неизбежно оставались далекими и оторванными друг от друга.
Конечно, это не умаляет значения тех элементов народности, которые содержатся в лучших образцах классического художественного наследия. Русская музыка XIX века именно потому и приобрела такую выдающуюся, высокую роль, явившись новым этапом в истории мирового музыкального искусства, что она сумела с исключительной, небывалой до того времени глубиной и силой отобразить жизнь и духовный склад своего народа, выдвинув целую сумму новых, больших социальных, философских и эстетических проблем. В этом смысле к ней можно всецело отнести сказанное Лениным о мировом значении творчества Л. Толстого: «Эпоха подготовки революции в одной из стран, придавленных крепостниками, выступила, благодаря гениальному освещению Толстого, как шаг вперед в художественном развитии всего человечества» 1.
Вопрос о борьбе за народность имеет первостепенное принципиальное значение для понимания путей музыкально-исторического развития в России и оценки классического наследства русской музыки. В сущности это вопрос о том, в какой степени русская музыка была связана со всей жизнью своей страны и своего народа, как она претворяла те идейные стремления и задачи, которые возникали на различных этапах его исторического бытия. Между тем в решении этого вопроса нашим историческим музыкознанием до сих пор еще много путаного и прямо ошибочного, извращающего действительную картину развития русской музыки. В основном эти ошибки могут быть сведены к двум наиболее распространенным и типичным.
Одна из них заключается в антиисторическом, идеалистическом толковании понятия народности, которое лишается, таким образом, всякого конкретного социального содержания, сводясь к старому славянофильскому представлению о вечных, неизменных духовных свойствах русского народа. В своем законченном последовательном выражении эта тенденция приобретает откровенно националистический характер и перекликается с самыми реакционными, враждебными ленинизму течениями буржуазной идеологии. Примером этого могут служить работы проф. И. Бэлзы, в которых содержание творчества величайших русских композиторов рассматривается под углом зрения мистической концепции рока и реакционная мораль Достоевского объявляется апогеем гуманизма русской культуры. Выхолащивая из русской музыки все самое ценное и жизнеспособное, ее передовой демократический характер, реалистическую направленность, чуткое внимание к запросам социальной действительности, И. Бэлза извращает весь ход ее исторического развития. Расцвет декадентских религиозно-идеалистических настроений в десятилетие 1907–1917, о котором Горький сказал, что оно «вполне заслуживает имени самого позорного и бесстыдного десятилетия в истории русской интеллигенции», оценивается И. Бэлзой, как вершина развития русской музыкальной классики. Мы не будем подробно останавливаться на разборе этой «концепции», так как ее анализ и критика были уже даны нами на страницах «Советской музыки» 2.
Другая, не менее опасная и вредная тенденция национального нигилизма, которая до сих пор еще не была полностью разоблачена и подвергнута настоящей партийной критике, заключается в отрицании особых, своеобразных черт русского музыкально-исторического процесса. Решающим фактором музыкального развития в России, с этой точки зрения, являются усвоение и переработка уже готовых, сложившихся форм западноевропейского музыкального искусства. Естественно, что при таком подходе проблема борьбы за народность вообще снимается и теряет какое бы то ни было значение. В своем существе подобная трактовка музыкально-исторического процесса чисто формалистична, так как она отрывает рассмотрение конкретных музыкальных фактов от той общественно-исторической почвы, на которой они вырастают, подменяя научный материалистический анализ их происхождения внешними, схематическими сопоставлениями и аналогиями.
_________
1 В. И. Ленин, Собрание сочинений. Изд. 3-е, т. ХIV, стр. 400.
2 «Советская музыка» № 6, 1948, статья «Новые книги о Танееве и Рахманинове». Надо отметить, что многие работы проф. Бэлзы одновременно являются и образцом низкопоклонства перед худшими сторонами упадочной музыкальной культуры современного буржуазного Запада.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- За советскую музыкальную классику! 7
- О народности русской классической музыки 10
- В плену у буржуазного модернизма 20
- Опера о советской молодежи 28
- Творческий путь М. И. Красева 34
- Шаляпин 40
- Распад гармонии в музыке модернизма 46
- Святослав Рихтер 54
- «Проданная невеста» Б. Сметаны на московской сцене 58
- Новые граммофонные пластинки 65
- Концертная жизнь 67
- По страницам печати 75
- Хроника 80
- В несколько строк 89
- Узеир Гаджибеков 91
- А. И. Орлов 93
- Музыкальная жизнь в Албании 95
- Русская опера в послевоенной Германии 1945-1948 гг. 99
- Нотография и библиография 105
- Комсомольская песня из оперы «Молодая гвардия» 109
- Стояла я и слушала весну 113
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1948 год 116