невыразительна и представляет собой нечто вроде привеска». Тов. Тимчинский правильно ставит вопрос об отсутствии детской хоровой литературы. Молодежь разучивается ценить, понимать и любить хоровое пение, «тогда как в нашу задачу, — говорит он, — входит обязанность подготовить себе смену новых мастеровруководителей хорового искусства».

Не раз на страницах нашей печати поднимались вопросы о необходимости отражения советским искусством нашей социалистической действительности во всем ее многообразии. Стремление воспеть свой край, свой город, сражение под Сталинградом, Севастопольскую страду, Ленинград, боевые подвиги отдельных дивизии, героев войны и трудового фронта, — разве это не есть выражение огромной любви народа к своему социалистическому отечеству! Это чувство любви к Родине, объединяющее всех советских людей, выдвигает перед нашим искусством новые грандиозные задачи.

Богатое и многообразное содержание нужно воплотить так, чтобы песни сибиряков отличались от волжан, чтобы флотская песня имела черты отличия от колхозной, а последняя от артиллерийской песни. Это — трудная, далеко выходящая за узкие представления о «местных темах», но все-таки выполнимая задача. Решение подобной задачи возможно лишь при глубоком изучении композитором и поэтом всех особенностей быта, природы, народных дум, чувств и стремлений.

Поэты и композиторы должны знать обстановку и быт Советской Армии и Военно-Морского Флота, должны систематически выезжать на места.

Товарищи Нестеров, Фурманов, Колосов и другие говорили о большой потребности в хороших произведениях, посвященных новой Сибири, когда-то сурового края изгнанников, края каторги и ссылки, ныне превращающейся под руками советских тружеников в мощную цветущую страну.

Неправильно понимать эти вопросы, как узко ведомственные. «Мы, дальневосточник», — заявил тов. Нестеров, — просим советских композиторов осчастливить нас своим приездом. В наших условиях это было бы памятным событием. Надо писать о море, о Тихоокеанском флоте».

Советские композиторы обязаны откликнуться на это обращение.

Большое место в выступлениях заняла тема о строевой песне. Идеология советского армейца, всегда готового к битве за мир, еще полно не раскрыта в строевой песне. Тов. Тимчинскин констатирует, что за последнее время в этой области ничего существенного не сделано. Те произведения, которые отмечены премиями на недавнем конкурсе («Дальневосточная партизанская», «Бородино»), не отвечают еще требованиям строевой песни.

Тов. Лаппо указывает, что и строевых песнях композиторы злоупотребляют введением грубоватых интонаций и приемов, свойственных старой солдатской песне. В мелодиях недостает широты, вокальности, образности. Гибкая напевность заменяется подчас введением туповатых выкриков вроде «эх», «ох», отнюдь не являющихся признаками хорошей строевой песни.. В качестве одного из таких примеров, вызвавших ряд подражаний, тов. Лаппо называет песню «Русская душа» В. Кручинина, в которой композитор слишком поверхностно подошел к большой теме. Народная песня льется из души. Искусственное бравирование, ухарство чужды широкой, бодрой, душевной пеоне советских солдат.

Тов. Сербин обратил внимание композиторов на тот факт, что солдаты поют не только в строю, но и в казарме, в часы отдыха, а иногда даже в строю пытаются петь нестроевые песни. Эта глубокая традиция, коренящаяся в народном быту, должна подсказать поэтам и композиторам новые пути в деле создания разнообразных армейских и флотских строевых песня о Родине, о Сталине, о славных героях-полководцах, боевых полках, соединениях и т. д.

Тов. Сербин справедливо отмечает также, что в современной песне слишком много внимания уделяется мелким, бытовым темам, разрешаемым к тому же в сентиментальном плане. Поэты и композиторы мало обращаются к героическим темам о вдохновенном труде советского человека, а в ряде произведений раскрывают эти темы легковесно, расплывчато, без понимания глубины происходящих процессов в сознании советских людей.

Тесно связанным с затронутым кругом вопросов оказался вопрос обработки русских народных песен, тяга к которым в солдатской массе чрезвычайно велика. Подчеркнув важность исполнения русских народных песен и песен народов СССР, тов. Алексеев указал, что некоторые композиторы не владеют техникой хорового искусства. Многие из обработок — тт. Кочетова, Титова и др. — пришлось отвергнуть, как неудобные для исполнения в хоре.

Справедливый упрек тов. Алексеева тесно связан с тем коренным недостатком, о котором говорило большинство выступающих, с незнанием многими советскими композиторами многоголосной национальной песенной традиции.

В беседе был также затронут вопрос о совместной работе поэта и композитора, о большой; их взаимной требовательности друг к другу, необходимости проникнуться сознанием ответ, ственности за идейное содержание, которое должно лежать в основе литературного и музыкального образа песни. Тов. Сербин обратил внимание на то, что зачастую в песнях только первый куплет дает органическое слияние слова и музыки, последующие же куплеты этого единства лишены.

Тов. Добродеев говорил о необходимости издания массовой литературы для народных инструментов.

Принявшие участие В; встрече композиторы тт. Блантер, Новиков, Сорокин, высказали, глубокое удовлетворение творчеоки-насыщенной беседой. Полностью принимая суровую, но справедливую критику, сознавая принципиальность и жизненность поднятых вопросов, тов. Блантер говорит о необходимости длительного пребывания поэта и композитора в том или ином военном округе для; систематического содруже-

ства с ансамблем. Это, зашил он, поможет нам глубоко и любовно освоить творческое задание. В советской песне тов. Блантер считает необходимым выявить характер душевности, лиризма, в противовес внешним и не чуждым грубости приемам старой походной песни.

Тов. Новиков отметил в своем выступлении исключительно возросшую роль военных ансамблей, как очагов новой хоровой культуры. В тесном и постоянном общении с руководителями армейских музыкальных коллективов, тов. Новиков видит залог успешной творческой деятельности советских композиторов в области создания хоровой литературы. Тов. Новиков считает целесообразным ежегодное проведение подобных деловых встреч для дружеского «сведения счетов» композиторов с потребителями.

Тов. Сорокин поделился опытом своей работы в военных ансамблях.

В ходе высказываний генеральный секретарь ССК СССР тов. Хренников отметил ошибочность некоторых выступлений, в частности, тов. Блаятера, пытавшегося доказать на примере собственного хора «Штурвальный с «Марата» отсутствие спроса на произведения a capella, а также тов. Новикова — в его попытке снизить значение выездов поэтов и композиторов в воинские части ссылкой на свой удачный опыт гработы дома, «за своим письменным столом».

Встреча композиторов с представителями армии и флота явилась живым откликом на Постановление ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года.

Развитие хоровой культуры, как традиции русского народного -многоголосия, строевая песня, выражающая новую идеологию советского воина, вопросы создания произведений на «местную» тематику, обработки народных песен, содружество поэта и композитора и непосредственное общение их с воинскими частями, выезды на места, наконец, ряд организационных вопросов, — такой оказалась «повестка» этого замечательного собрания, результатом которого должно явиться практическое разрешение выдвинутых им задач.

В заключительном слове генеральный секретарь ССК СССР тов. Хренников выразил глубокое удовлетворение встречей с руководителями армейских и флотских ансамблей песни и пляски, давшей развернутую программу творческой и организационной деятельности композиторов в важнейших областях музыки.

Тов. Хренников считает правильной постановку вопроса о централизации заказов на произведения всех жанров массового музыкального творчества. Сами композиторы должны способствовать широкому распространению своих произведений в различных вариантах, не полагаясь на вольные обработки других авторов.

Необходимость установления постоянного контакта и систематических выездов поэтов и композиторов в соединения Советской Армии и Флота является одним из важных условий успеха нашей работы.

«Мало создано у нас, — говорит тов. Хренников, — произведений со значительной тематикой. Мало песен о героизме и трудовых подвигах советских людей, о Родине, и, напротив, непомерно много песен на мелочные темы. Неправы те, кто считает несущественной задачей создание песен для отдельных воинских частей, на отдельные «местные» темы. Многообразие нашей действительности, ее замечательные люди требуют от нас многообразного выражения по существу единой темы — темы о Родине и всенародной любви к ней. Нам нужны песни о Волге, о Сибири, о славных дивизиях и о наших героях. Для этого только необходимо глубоко и любовно изучать местные условия, природу, быт, народное творчество...»

Тов. Хренников закончил свое выступление выражением благодарности всем участникам встречи за деловую критику творчества советских композиторов.

Советский музыкальный театр и современность

Историческое Постановление ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года и выступления товарища Жданова на совещании деятелей советской музыки в Центральном Комитете дал» точный и глубокий анализ современного состояния советского музыкального творчества, указали ясный путь развития и потребовали немедленной решительной перестройки во всех областях музыкальной жизни и творчества.

Одной из очень важных задач этой перестройки является создание новых произведений для советского музыкального театра, отвечающих высоким идейно-художественным требованиям нашего народа.

Народ страстно хочет увидеть на сцене увлекательные и волнующие оперные спектакли, отображающие образы наших советских людей, дерзновенно перестраивающих мир.

Именно опера, являющаяся «высшей, синтетической формой искусства, которая сочетает в себе достижение всех основных видов музыкального и вокального искусства» (Жданов), призвана ярко раскрыть психологическую и эмоциональную сущность художественного образа советского человека, рожденного нашей социалистической эпохой, созидателя новых духовных и материальных ценностей во славу Родины.

Советская действительность дает художнику