МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Творческий кружок композиторов

Полтора года тому назад композиторыпедагоги Высшего училища военных дирижеров Советской Армии образовали творческий кружок. На десяти творческих собраниях кружка прослушано и обсуждено около 30-ти новых произведений, написанных участниками этого кружка. Среди них — вторая симфония, посвященная Победе, композитора Б. Кожевникова. Это крупное, монументальное произведение написано для духового оркестра, хора и органа; оно несколь-

Творческий кружок при Высшем училище военных дирижеров

ко раз с успехом исполнялось в Большом зале консерватории большим духовым оркестром Высшего училища (в составе 150 исполнителей), при участии (народного артиста Республики, профессора А. Ф. Гедике (орган) и хора Министерства Кинематографии, под управлением дирижера И. В. Петрова.

Сюита и русская увертюра для духового оркестра Е. Макарова и его же песни на слова Тараса Шевченко, в сопровождении духового оркестра, также неоднократно исполнялись в концертах и по радио.

Две пьесы — «Фантастический марш» и «Скерцо» для духового оркестра бывшего слушателя, а сейчас адъюнкта Училища — Д. Генделева много раз исполнялись в концертах и сейчас вошли в репертуар ряда духовых оркестров.

Концерт для трубы в сопровождении симфонического оркестра и сюита для духового оркестра — Б. Кожевникова, струнный квартет, романсы и песни, посвященные Ленинграду, фантазия на темы оперетты «Девушка из Барселоны» — А. Севастьянова, пассакалья и фуга для духового оркестра Е. Макарова, квартет для деревянных духовых инструментов, соната для кларнета и фортепиано, две пьесы для трубы и фортепиано и романсы — Д. Генделева, марш для духового оркестра Левина, соната для кларнета и фортепиано Н. Иванова-Радкевича — таков далеко не полный перечень произведений, прошедших через творческий кружок композиторов Высшего училища военных дирижеров Советской Армии.

На одиннадцатом собрании творческого кружка были исполнены два новых произведения: «Каприччио» для большого симфонического оркестра — Б. Кожевникова и «Праздничная увертюра», также для большого симфонического оркестра, — А. Севастьянова.

Оба произведения заслуживают специального разбора, но в пределах краткой информационной заметки мне придется ограничиться лишь самыми общими замечаниями.

«Каприччио» Б. Кожевникова — интересное, вполне зрелое произведение. Главное

достоинство «Каприччио» — в отличном добротном русском, народного песенного склада, напевном тематическом материале. Достаточно высокий профессиональный уровень фактуры произведения в целом, особенно мастерская инструментовка, свидетельствуют о творческом росте композитора.

«Праздничная увертюра» А. Севастьянова (окончившего в 1941 году консерваторию по классу композиции Н. Я. Мясковского) — талантливое произведение, хотя в стилевом отношении творчество А. Севастьянова, на мой взгляд, еще не вполне определилось. Влияние Д. Д. Шостаковича здесь бесспорно.

«Праздничная увертюра» написана в классической сонатной форме. Хорошо и интересно сделано проведение обеих тем: первой темы — короткой, лаконичной, подвижной, массового плясового характера, и второй темы — лирической, русского склада и широкого дыхания. Увертюра красочно, колоритно инструментована, однако местами оркестровка излишне перегружена.

Но эти критические замечания не должны противоречить общей положительной оценке «Праздничной увертюры» молодого и многообещающего композитора.

Кроме собраний с обсуждением произведений членов кружка, творческий кружок композиторов Высшего училища военных дирижеров Советской Армии в целях повышения идейно-художественного уровня своих членов, проводит у себя специальные доклады, встречи и беседы с крупнейшими советскими композиторами, знакомится с лучшими произведениями советской музыки.

При кружке создана группа молодых композиторов из числа слушателей училища; руководят ею Б. Кожевников и А. Севастьянов.

Творческий кружок композиторов и его участники в своей работе находят самую горячую поддержку со стороны руководящего, профессорско-преподавательского и слушательского состава Высшего училища военных дирижеров Советской Армии, созданного в дни Великой Отечественной войны и призванного — впервые в истории военной музыки — готовить новые кадры высококвалифицированных военных дирижеров Советской Армии.

В. Целиковский

Концерт пианистки Н. Отто

(Малый зал МГК 5 марта 1947 года)

Программа отчетного концерта, построенная по принципу контраста, включала два полюса русского фортепианного творчества: новым и новейшим его представителям (Скрябин, Мясковский, Прокофьев) были противопоставлены его родоначальники и ранние деятели.

Кто же именно? Отнюдь не только глинкинское окружение ‒ Гурилев, Варламов, Верстовский и др., почему-то именуемые в филармонической практике «предшественниками Глинки», но и подлинные его предшественники, питомцы XVIII века, пионеры нашего пианизма — Бортнянский, Хандошкин¹, Козловский, Жилин.

Широко используя современные реставрационные работы по русскому пианизму, программа концерта выпукло отразила раннюю эволюцию нашего пианизма, начиная от его истоков до Глинки включительно.

В исполнении старинного репертуара, помимо технической оснащенности, чувствовался живой интерес к исполняемому, внимание к его стилистической специфике. Наиболее удачно были исполнены пьесы, написанные специально для фортепиано: F-dur’ная соната Бортняиского (1783‒1784), менуэт М. Шимановской², любопытная в своем раннем романтизме анонимная прелюдия 1810 года, отличающиеся высоким пианистическим мастерством пьесы Ласковского, удачно подобранные образцы глинкинского пианизма (Ноктюрн, Вариации на русскую песню, Детская полька) и виртуозная кульминация эпохи — вариации А. Гурилева па романс Варламова.

Были удачи и в репертуаре клавесинцого жанра (тонкая передача филигранного Полонеза-пасторали Козловского)³.

Но были и стилистические недоделки: динамическая перегрузка в Вариациях Хандошкина, там же — стилистически неоправданное расширение заключительного баса в двухоктавную арпеджированную гармонию. Чрезмерно скорый темп был взят в Вариациях Жилина: по основному метроритмическому строению это — старинный вальс, которому свойственно более плавное движение.

С еще большим нарушением танцовального пульса была исполнена D-dur‘ная полька-мазурка А. Гурилева в стремительном темпе «на раз», явно недоступном танцевальному воплощению. А ведь обе польки-мазурки Гурилева имели бытовое назначение (в титуле: executees aux bals de Moscou»). В блестящих Вариациях того же автора, при общей законченности трактовки и уравновешенности виртуозного начала с экспрессивным, лишь в первой вариации был допущен перевес техницизма в ущерб песенной основе.

Отмеченные стилистические недостатки не обесценили общей трактовки, ярко об-

_________

¹ Имеются в виду его замечательные Вариации для клавесина или пианофорте.

² В обработке А. Дроздова. — Ред.

³ В обработке А. Дроздова. — Ред.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка