«Бэла» — опера Ан. Александрова1
А. ХОХЛОВКИНА
Перед советскими композиторами стоит сейчас ответственная и почетная задача — создание опер, отражающих величие и богатство нашей советской действительности. Этой задачей определяется сейчас «генеральный путь» развития советского оперного творчества.
Опера Ан. Александрова «Бэла», написанная в 1941 году к столетию со дня гибели Лермонтова и шесть лет ожидавшая своего сценического воплощения, лежит, естественно, вне этого пути. Тем не менее, она представляет значительный интерес как по своим художественным достоинствам, так и по глубине содержащейся в ней гуманистической идеи. Страстная мысль Лермонтова, его свободолюбивый протест против подавления подлинно человеческого, большие помыслы и чувства говорят нашей идейно целеустремленной эпохе особенно много.
Русская классическая опера, освященная в своем расцвете гением Пушкина, как бы прошла мимо Лермонтова. Вернее, не успела поставить лермонтовскую проблему во всей ее широте и значительности. Лермонтовский Кавказ, лермонтовский Восток, мир лермонтовских идей, образов, страстей, богато представленный в русской и советской вокальной лирике (Даргомыжский, Балакирев, Рубинштейн, Мясковский, Шапорин, Фейнберг), отчасти, в симфонической музыке (Балакирев, Рахманинов, Асафьев) и очень ограниченно в опере (Рубинштейн)— требовал своего оперного разрешения.
Анатолию Николаевичу Александрову выпала на долю почетная задача закрепить в русской опере лермонтовскую тему, затронутую, по существу, лишь Рубинштейном. После Онегина в русской опере не мог не появиться Печорин. Не как «байронический» герой или персонаж очередной юбилейной темы, а как образ, созданный значительной эпохой в жизни русского общества, как ярчайшее выражение русского «критического романтизма».
Не случайно из всего лермонтовского наследия Ан. Александров избрал «Бэлу»: в поэтичнейшем эпизоде из «Героя нашего времени» многое близко творческому складу композитора.
«Бэла» Ан. Александрова — произведение удивительной чистоты, благородства и человечности. В этом ее особое качество и ее отличительный признак. Можно говорить о достоинствах и недостатках оперы, об особенностях драматургии, приемов, стиля. Но нельзя не подчеркнуть с самого начала, что это произведение поэтическое по самому своему существу, продолжающее прекрасные традиции русской оперной классики.
_________
1 В одном из последующих номеров журнала редакция предполагает дать рецензию о постановке «Бэлы» на сцене филиала Большого театра в Москве, — идущей в новой (по сравнению с напечатанным клавиром, легшим в основу настоящей статьи) редакции, сделанной автором в 1945 году. — Ред.
Как и следовало ожидать, в центре оперы трогательный и нежный образ Бэлы. Он придает всему музыкальному повествованию особую мягкость и чистоту. «... Глубокое впечатление оставляет после себя "Бэла": вам грустно, но грусть ваша легка, светла к сладостна...», — писал о лермонтовской повести Белинский. Этот оттенок «светлой печали» составляет основной колорит оперы А. Н. Александрова.
Однако, несмотря на определяющее значение образа героини, труднейшая, чрезвычайно важная проблема «Бэлы» — проблема Печорина. Если, как во французской лирической опере, все внимание будет сосредоточено на центральном женском образе, — то может оказаться одной хорошей оперой больше, но не будет поднята значительная лермонтовская тема. Основной лирической линии в «Бэле» противопоставлена линия драматическая. Композитор стремится передать лермонтовское восприятие Кавказа, как прекрасного края вольности, любви и красоты; особо звучит тема природы — проникновенная тема русской оперы. Композитор старается вскрыть — и это, быть может, самое главное,— драматическую сущность образа Печорина. В качестве эпиграфа к опере даны строки из лермонтовской «Думы»: «И царствует в душе какой-то холод тайный, когда огонь кипит в крови...»; заканчивается опера (во второй редакции) — одной из тем Печорина. Акцентирование внутренней противоречивости облика Печорина, трактовка образа Бэлы — глубоко человеческая, лишенная какой бы то ни было экзотики, и некоторые особенности музыкально-интонационного воспроизведения кавказского «Востока» составляют наиболее своеобразные и современные — в смысле подхода к теме — черты оперы Александрова.
Кавказ в «Бэле» Александрова, бесспорно, — лермонтовский Кавказ. Но композитор передает не столько звучание темы Кавказа в «Герое нашего времени», сколько романтически-синтетическое восприятие Лермонтовым прекрасного «края свободы», запечатленное в его ранних кавказских стихотворениях и поэмах, в многочисленных рисунках и акварелях. Это то «лермонтовское», в котором часто еще сильно «пушкинское» начало. Закат солнца в горах, прозрачные краски вечера (пролог) и глухой шум горного потока, мрачный колорит сцены в ущелье (вступление к 3-й картине) — отмечают крайние точки в передаче лермонтовского ощущения кавказской природы в опере Александрова. Народные сцены 1-й и 2-й картины реалистически остро воспроизводят в музыке восприятие Лермонтовым народа, в котором поэта пленяли «его сынов воинственные нравы...».
Печорин — один из самых сложных литературных образов. Основной чертой его Белинский считал двойственность, постоянное противоречие между «необъятными» душевными силами и их «жалким» применением1. Печорин — человек, который не нашел себя в условиях своего времени, — фигура почти трагическая. В силу особенностей своей натуры, он бурно протестует против морали и законов общественного поведения окружающей его среды, но сам отравлен этой средой. В «Бэле» показан Печорин, уже переживший встречу с княжной Мери, отдавшийся вольному романтическому чувству к дикой черкешенке
_________
1 «Какой страшный человек этот Печорин! Потому что его беспокойный дух требует движения, деятельность ищет пищи, сердце жаждет интересов жизни, потому должна страдать бедная девушка... Это переходное состояние духа, в котором для человека все старое разрушено, а нового еще нет, и в котором человек есть только возможность чего-то действительного в будущем и совершенный призрак в настоящем...» (Белинский, Герой нашего времени).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Новое и старое 5
- Фортепианный концерт С. Фейнберга 10
- «Бэла» — опера Ан. Александрова 23
- Евгений Брусиловский 39
- Музыка Таджикистана 41
- Об узбекском оркестре народных инструментов 45
- Музыкальная жизнь в Турткуле 48
- Музыкальное празднество в Нальчике 50
- Письмо из Иркутска 51
- Музыкальная жизнь Владивостока 53
- По музыкальным организациям Харькова 53
- Концертный сезон в Свердловске 55
- Праздник песни литовского народа 58
- У композиторов Азербайджана 59
- Из диалогов о музыке: Глинка — Одоевский 60
- Первая украинская симфония М. Колачевского 70
- Николай Григорьевич Рубинштейн 78
- Уральская Государственная консерватория имени М. П. Мусоргского 86
- О работе районных детских музыкальных школ и музыкальных училищ Моссовета 88
- Баренбойм Л. Начало концертного сезона в Ленинграде 90
- Концерт Святослава Рихтера 92
- Концерты пражского трио 94
- Концерт литовского ансамбля в Москве 96
- Постановка пьесы «Двенадцать месяцев» С. Маршака в ЦДХВД 98
- Музыкальная Франция 101
- Письмо композитора Джорджа Антейля 107
- Советская и русская классическая музыка в Польше 108
- Обработки русских народных песен 109
- Новые издания 112
- Летопись советской музыкальной жизни 114