Творчество молодых
Д. КАБАЛЕВСКИЙ
Творческая встреча украинских, эстонских и московских молодых композиторов позволяет сделать прежде всего четыре общих вывода. Выводы эти, пожалуй, не новы, но очень важно, что они получили новое подтверждение на этой встрече, где были показаны работы значительной группы нашей композиторской молодежи.
Во-первых, мы еще раз убедились в том, как много у нас по-настоящему одаренных молодых композиторов. И есть среди них такие, у которых имеются все данные, чтобы занять видное место в советской музыке. В значительной мере это зависит от них самих, от интенсивности, целеустремленности и содержательности их творческой работы.
Во-вторых, прослушанные сочинения показали, что большая часть молодых авторов уже на ранних ступенях своего развития достигает высокого профессионально-технического уровня. В частности, я отнес бы это к области симфонического оркестра: мы прослушали ряд отличных, с большим уменьем и вкусом сделанных партитур.
В-третьих, я хотел бы подчеркнуть тот отрадный факт, что молодые наши композиторы очень различны по своим индивидуальным склонностям и исканиям. Если мы услышали в эти дни представителей трех различных национальных музыкальных школ — это было выявлено с большой ясностью — то внутри каждой из них мы познакомились с композиторами разными, по-своему ищущими своих собственных путей в музыке.
Наконец, в-четвертых, программы нашей творческой встречи показали, что молодые композиторы работают в самых различных жанрах. Мы слушали песни и романсы, хоры и обработки народных песен, симфонии и кантаты, музыку оперную и балетную, сочинения для камерных ансамблей и для джаз-оркестра. И если в творчестве отдельных композиторов порой заметна еще некоторая жанровая замкнутость, односторонность, то все же общая тенденция молодежи к расширению жанрового диапазона обнаруживает себя довольно опре-
_________
В основу настоящей статьи положено выступление автора на творческой встрече молодых композиторов Украины, Эстонии и Москвы.
деленно, и это не может не радовать нас. Я особенно хотел бы подчеркнуть это обстоятельство, так как глубоко убежден в том, что дальнейшее развитие нашей музыки обязательно приведет к преодолению искусственного, постепенно образовывавшегося противопоставления отдельных жанров, особенно противопоставления легкой и серьезной музыки. Композитор может, разумеется, иметь предрасположение к тому или иному жанру, типу музыки, но он обязан уметь решить любую творческую задачу, к какому бы жанру она ни относилась. Это особенно важно для молодых композиторов, которые должны всемерно стремиться к тому, чтобы развивать свой талант и свое мастерство разносторонне, гармонично.
После этих общих замечаний я позволю себе подробнее остановиться на некоторых важнейших проблемах творчества композиторской молодежи.
*
Прежде всего, я хотел бы остановиться на вопросе о творческой индивидуальности. Для молодого композитора вопрос этот имеет особенно большое значение. Ведь молодые годы — это пора особенно интенсивных поисков «самого себя», пора особенно напряженных исканий, стремления найти и сказать «свое», «новое» слово в музыке. Здесь нетрудно и оступиться, потерять верный ориентир, сбиться с пути. Сознательное отношение к своим исканиям может помочь молодому, неопытному музыканту избежать хотя бы части неизбежных ошибок, успешнее достичь цели.
Творческая индивидуальность — это прежде всего свой, индивидуальный взгляд на жизнь, свой индивидуальный угол зрения на жизненные явления, своя жизненная тема. Путаются и других путают те, кто полагает, будто творческая индивидуальность идет от тех или иных формально-композиционных приемов. Неверно это. Совокупность формально-композиционных приемов, по которым мы сразу же, по одному-двум тактам, узнаем композитора (если это действительно настоящий композитор) — это лишь внешняя сторона его стиля, внешнее выражение индивидуальности. В глубокой же основе творческой индивидуальности всегда лежит своя жизненная тема, то есть тот круг явлений, идей, сюжетов, почерпнутых в жизни, который разрабатывается композитором с наибольшим интересом и любовью и который накладывает свой отпечаток на все его творчество.
Вот здесь-то, в поисках наиболее убедительного, яркого, художественно полноценного выражения своей жизненной темы и вырабатываются, отшлифовываются свои формально-композиционные приемы, создается свой, индивидуальный творческий стиль.
Не следует, конечно, понимать это упрощенно: сперва, мол, надо найти свою жизненную тему, а потом уж можно заняться и поисками формально-композиционных приемов для ее воплощения. Творческий стиль есть единство, однако основой этого единства является не формальный прием, а внутренняя жизненная тема, точно так же, как в единстве формы и содержания в каждом отдельном художественном произведении основой является не форма, а содержание.
Вот почему искания, играющие такую важную роль в творчестве вообще, а в творчестве молодых художников особенно, оказываются совершенно бесплодными, уводящими в сферу чисто формального экспериментаторства, если ищущий не знает, во имя чего он ищет, ради каких идейно-художественных задач стремится овладеть определенными приемами. Найти внешний прием иногда не так уж трудно,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Творчество молодых 5
- Несколько заметок о воспитании молодежи 18
- Обучение и воспитание нераздельны 19
- Не забывать о национальной самобытности 24
- Пути современного новаторства. Статья 2 27
- Из воспоминаний о В. Захарове 42
- Три песни В. Соловьева-Седого 50
- Казахская симфония 55
- Поэма С. Урбаха 59
- Киргизский оперный театр 62
- «Эсмеральда» 68
- Иркутская оперетта в столице 71
- Джиакомо Пуччини 74
- Воспоминания и раздумья 85
- Международный конкурс имени Дж. Энеску. Соревнование скрипачей 94
- Международный конкурс имени Дж. Энеску. Конкурс пианистов 98
- Юбилейные концерты Д. Ойстраха 100
- Концерты киргизской музыки 101
- Концерты киргизской музыки 102
- Пианисты 103
- Встречи с американской музыкой 105
- Ютта Цофф 108
- Органист Вольфганг Шетелих 108
- Зигфрид Беренд 109
- Квартет имени Сметаны 110
- Лоиз Маршалл 110
- Павел Кармалюк 111
- С. Фурер 112
- Неделя болгарской музыки в Минске 112
- По Сибири и Заполярью 114
- Рождение оркестра 119
- Встречи с польскими товарищами 121
- О чем я расскажу американскому народу 123
- «Эдип» Энеску в Бухарестском театре 125
- Музыкальный Берлин 128
- Два фестиваля — два мира 131
- Успех советского оркестра в Брюсселе 133
- В музыкальных журналах 137
- Памяти Воана Уильямса 139
- Стеван Христич 140
- Ценный труд о большом музыканте 141
- Книга о Григе 142
- Польская книга о скрипичных мастерах 143
- Статьи китайских музыкантов 144
- Н. Пейко. Соната для фортепиано ми минор (соч. 1946–1954 гг.) 145
- Квартет № 1. Партитура 145
- А. Шаверзашвили. Трио для фортепиано, скрипки и виолончели 146
- Нотографические заметки 146
- Сборник детских песен 146
- М. Кусс. Два романса на стихи поэтов-революционеров для среднего голоса в сопровождении фортепиано 146
- Новые ноты 147
- Композиторская молодежь в трех республиках 148
- Творческий отчет А. Степаняна 148
- Новые сочинения ленинградцев 149
- Гастрольные концерты 151
- Искоренять пошлость в музыке 152
- Филармония в новом сезоне. Свердловск, Горький, Воронеж 152
- Декада киргизского искусства и литературы 154
- Международный конкурс в Женеве 156
- Зарубежные музыканты в Советском Союзе 156
- Артисты Большого театра в Орехово-Зуево 156
- Новые спектакли 156
- На театральной конференции 157
- А. Н. Должанский 158
- А. А. Гозенпуд 158
- Ю. А. Кремлев 158
- М. О. Янковский 159
- А. А. Альшванг 159
- Л. М. Пульвер 160
- В несколько строк 160
- А. М. Веприк 161
- А. Е. Туренков 161
- С. Б. Оксер 162
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1958 год 163