бедной, но привольной и широкой природе. Я иду еще дальше. Я страстно люблю русского человека, русскую речь, русский склад ума, русскую красоту лиц, русские обычаи»... «Я до страсти люблю русский элемент во всех его проявлениях<...> Одним словом, я русский в полнейшем смысле этого слова».

После Глинки творчество Чайковского является следующим огромного значения этапом в развитии русской музыки. Творческие достижения Даргомыжского, Серова, Балакирева, Мусоргского, Бородина (включая и замыслы осуществленных позже произведений Балакирева, Мусоргского, Бородина, первые сочинения Римского-Корсакова, многое из сочинений Рубинштейна) относятся, в основном, уже к 50–60-м годам. Эти годы — новая полоса мощного расцвета русской литературы. К периоду наступления творческой зрелости Чайковского произведения русских художников занимали все более и более значительное место в развитии мировой литературы и искусства. Выдвинутый общим развитием русской культуры, Чайковский достиг в своем творчестве той силы художественного обобщения, той глубины проникновения в дух русского, народного, которые в данный период были необходимы.

Однако значение его нельзя ограничить рамками только русской музыки. Симфонизм Чайковского — это мировой этап развития симфонизма вообще. Традиции бетховенского симфонизма большой философской глубины с новой силой возродились в творчестве Чайковского. Оперы Чайковского «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» в развитии музыкально-сценического искусства ставят вехи огромного значения. Романсы Чайковского уже давно приобрели заслуженную известность. Инструментальные ансамбли Чайковского — это классические образцы камерной литературы.

Талант великого русского композитора в сочетании с композиторским мастерством и творческой дисциплиной художника-профессионала выдвинули Чайковского в первый ряд гениальных художников прошлого и настоящего и закрепили за русской музыкой первенствующее значение в мировой музыкальной культуре.

Ю. Кремлев

Принципы симфонического
развития у Чайковского

Симфонизм Чайковского не раз сопоставляли с бетховенским. Это сопоставление оправдано, если брать основным критерием напряженный драматический пафос, свойственный и Бетховену, и Чайковскому. Более того, такое сопоставление необходимо, поскольку Чайковский несомненно представляет крупную вершину послебетховенского симфонизма. Но, разумеется, принципы симфонизма Чайковского в корне отличны от принципов бетховенского симфонизма. Иначе и не могло бы быть. Эти два композитора жили и творили в разное время, они вдохновлялись различными идеями, их волновали различные чувства.

Отношение Чайковского к Бетховену весьма характерно; напомним основные его черты.

Известно, что Чайковский не любил Бетховена, отдавая предпочтение Моцарту. Однако он, по собственным словам, питал к Бетховену «чувство удивления, но вместе и страха», преклоняясь «перед величием некоторых его произведений»¹. Обожая Моцарта, Чайковский прямо признавал, что Бетховен глубже и сильнее².

Гораздо существеннее то, что, наряду с подобным «эмоциональным» отношением к Бетховену, Чайковский достаточно ясно осознавал сущность бетховенского симфонизма. В его «Дневниках» мы читаем: «В Бетховене я люблю средний период, иногда первый, но в сущности ненавижу последний, особенно последние квартеты. Есть тут проблески — не больше»³. Это — совершенно четкое указание на симпатии Чайковского к зрелому, наиболее «бетховенскому» Бетховену. Называя Бетховена «гениальнейшим из всех композиторов» и находя случаи истинного совершенства лишь в его произведениях⁴, Чайковский высоко ценил великие качества диалектики бетховенского мышления.

К числу «обычных достоинств» Бетховена Чайковский относил «глубокообдуманное совершенство формы» и «бесконечное разнообразие в единстве». В особую заслугу Бетховену Чайковский ставил его способность «из простой, но чреватой бесчисленными гармонико-ритмическими комбинациями основной мысли, возвести громадное музыкальное здание, поражающее и красивостью общего вида, и законченностью деталей,

_________

¹ Чайковский П. И. Дневники. М.—Пг., 1923. С. 212. По словам Лароша, «Чайковский питал к Бетховену благоговение, весьма отличное от той восторженной любви, от того деятельного культа, предметом которого был у него Моцарт» (Чайковский П. И. Музыкальные фельетоны и заметки [Музыкальные фельетоны и заметки Петра Ильича Чайковского: (1868–1876): с приложением портрета, автобиографического описания путешествия заграницу в 1888 г. и предисловия Г. А. Лароша]. Москва: Высочайше утвердженное т-во «Печатня С. П. Яковлева», 1898. С. XXV.

²См. Переписку с Н. Ф. Мекк, том III. М.—Л., изд-во «Academia», 1936. С. 139.

³ С. 212. О позднем Бетховене см. также «Музыкальные фельетоны...», с. 262.

⁴ См.: Чайковский М. Письма П. И. Чайковского и С. И. Танеева. М.: Изд-во П. Юргенсона, 1916. С. 6.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ю. Кремлев

Принципы симфонического развития у Чайковского

Содержание

Принципы симфонического
развития у Чайковского