ошибки и срывы возникают часто в результате ограниченного запаса слуховых впечатлений; от того, что молодой музыкант не проявляет глубокого интереса к систематическому и серьезному изучению классической и современной музыки. Все еще нередки случаи незнания важнейших произведений мировой, в том числе и русской, музыкальной литературы. Этот недостаток во многих случаях сочетается с апологетическим отношением к таким явлениям, которые мало содействуют расширению творческих горизонтов и которые, как это ни парадоксально, поверхностнее всего усваиваются именно их апологетами.

Первостепенную роль в развитии молодого композитора играет запас реальных жизненных впечатлений; влияние их на творчество должно быть решающим. Между тем к этой стороне воспитания композитора у нас не проявляют должного внимания.

Правда, на протяжении 30-х годов в наших консерваториях предпринимались небезуспешные попытки как-то расширить базу творческого воспитания композиторской молодежи. Так, между 1932 и 1941 годами еще на школьной скамье в основном были написаны оперы «В бурю» Т. Хренникова, «Дума про Опанаса» В. Юровского, «Ван Ши бин» Г. Киркора и Л. Соковнина, «Качкын» и «Ирек» Н. Жиганова, «Овод» А. Ленского, «Капитанская дочка» С. Каца, «Вэтэн» К. Караева и Д. Гаджиева, балеты «Шурале» Ф. Яруллина, «Соловей» И. Надирова. К этим же годам учения относятся первые эскизы опер «Чапаев» Б. Мокроусова, «Богатая невеста» Б. Трошина, «Любовь Яровая» В. Энке и др.

Перечень этот можно было бы продлить. Но и приведенные примеры убедительно показывают, что воспитание композиторской молодежи было в большей степени подчинено требованиям жизни. К сожалению, в дальнейшем данный опыт был в значительной степени утерян. Нынешняя молодежь мало привлекается не только к оперному и балетному жанрам, но и к созданию кантат-ораторий и даже программно-симфонических произведений.

В те же годы начинающие композиторы — студенты консерватории получали весьма плодотворную практику в качестве авторов музыки к драматическим спектаклям в театрах Москвы и периферии (Тула, Куйбышев, Ярославль, Казань, Ижевск и др.). Они работали на радио, в Домах культуры крупнейших предприятий Москвы (Автозавода, «Каучука», Трехгорки, Гознака и др.). Эту практику организовывала и направляла консерватория по договоренности с соответствующими организациями; практическая работа студента контролировалась и корректировалась его педагогом по специальности, кафедрами, деканатом.

Эти богатейшие возможности вовлечения композиторской молодежи в процесс создания живой музыки, тесно связанной с современностью, к сожалению, ныне используются совершенно недостаточно и с малозаметными результатами.

Важное место в воспитании молодых композиторов должно занять также своевременное поощрение всего наиболее ценного в их работе. Самая доступная и действенная форма поощрения — квалифицированное, толковое, откровенное обсуждение работ молодежи. Но это возможно лишь в обстановке полной непредубежденности, которая может быть достигнута прежде всего в более или менее массовой аудитории. Естественно, это не исключает, а предполагает предварительное обсуждение работ квалифицированными специалистами на кафедре или в творческих комиссиях Союза композиторов.

Хорошими средствами поощрения могут служить ежегодные кон-

курсные премии (пусть самые скромные), аналогичные тем, какие присуждаются лучшим работам участников научных студенческих обществ. Еще более высокой формой поощрения для молодого композитора могло бы быть принятие произведения к изданию и включение его в концертный репертуар.

Пришло время обсудить также вопросы о композиторской аспирантуре, о практическом участии молодежи в руководстве композиторской самодеятельностью (в том числе — детской).

Надо надеяться, что предстоящий пленум Союза композиторов СССР, посвященный творчеству молодых композиторов, с должной полнотой оценит все успехи и недостатки в этой области и будет способствовать новым выдающимся успехам нашей молодежи.

*

Не забывать о национальной самобытности

Е. БРУСИЛОВСКИЙ

Воспитание молодых композиторов отнюдь не сводится к тому, чтобы дать им сумму апробированных технологических знаний, пригодных «на все случаи жизни».

Каждый из начинающих музыкантов — это прежде всего представитель определенной нации, имеющей свою историю, свой уровень художественной культуры. И потому обучать молодого композитора «вообще», не принимая в расчет его конкретной национальной природы, никак нельзя.

Мы не отрицаем того, что молодой композитор любой национальности должен хорошо усвоить на практике весь цикл учебных дисциплин, преподаваемых в консерватории, должен серьезно овладеть всеми элементами мастерства. Но, как известно, мастерство никогда не бывает абстрактным; оно всегда национально конкретно! Эта истина не нова: ее хорошо знали великие русские классики и особенно Глинка, необычайно остро ощущавший национальную специфику мастерства.

Между тем, как редко композиторские классы наших консерваторий, в том числе Московской, действительно воспитывают именно такое, национально конкретное мастерство! Как слабо еще помогают молодому композитору его педагоги по специальности найти свое место в искусстве своего народа! А ведь эти искания бывают сопряжены с немалыми трудностями.

Работая много лет в Консерватории Казахстана и наблюдая за моими коллегами в других республиках, я не раз замечал, что молодые композиторы после окончания учения вынуждены слишком многому учиться заново. Полученные ими в консерваториях теоретические знания и технические навыки зачастую оказываются неприменимы на практике.

Можно ли, например, в Казахстане, Киргизии или Таджикистане сочинять музыку такими средствами, какими располагают, скажем, выпускники Московской или Ленинградской консерваторий? Да, конечно, можно. Но авторы подобных сочинений были бы вынуждены, вероятно, скоро вернуться восвояси, ибо местная аудитория их музыку не примет (подобные случаи, кстати, бывали).

И дело тут не только в том, что в республиках Средней Азии и Казахстана до революции не существовало развитых форм професси-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Не забывать о национальной самобытности

Е. БРУСИЛОВСКИЙ

Содержание