Запоминаются такие сцены, как финал 1-й картины оперы, 2-я картина, 3-я картина (особенно ее последний хор и заключительная сцена), сцена убийства Фрола.

В отдельных мизансценах, в композиции целого чувствуется большая продуманность, высокая театральная культура. К недочетам постановки следует отнести некоторую мелодраматическую преувеличенность, особенно дающую себя чувствовать в 4-й картине. Эти недочеты нисколько не снижают целого — подлинной жизненной убедительности, настоящей человеческой правды, дыхание которой пронизывает спектакль до мельчайших деталей. Постановка выиграла бы еще больше, если бы отдельные мизансцены были отмечены большей строгостью режиссерского замысла и большей актерской сдержанностью (вполне можно было бы обойтись, например, без излишне натуралистического воспроизведения сцены подготовки самоубийства и «неистового» мелодраматизма у исполнительницы партии Наташи).

Отдельные роли нашли очень удачных исполнителей. В первую очередь надо назвать Канделаки, создавшего чрезвычайно яркий образ Сторожева, и Кузнецову — Наташу. Хороша Големба в партии Аксиньи. Удачное сценическое воплощение образов Наташи и Листрата дали Прейс и Аникиенко; несколько слабее Ленька (Пермяков), но и он не выпадает из общего крепкого актерского ансамбля. Общей чертой для всех исполнителей явилась продуманность и тщательность сценической трактовки музыкальных характеристик. Благодаря этому они сумели преодолеть оперные штампы и создать жизненные драматические образы.

В целом, Музыкальный театр им. Вл. И. Немировича-Данченко постановкой оперы «В бурю» доказал ценность и правильность своих творческих принципов, особенно в области работы над советской оперой.

_________

Яков Флиер

Фортепианный концерт Б. Шехтера¹

С большим увлечением работал я над фортепианным концертом Б. Шехтера. В этом новом, интересном и мастерски написанном произведении я нашел очень много близкого себе. Концерт захватывает своим высоким пафосом, широким дыханием, напряженным эмоциональным развитием, трогает проникновенной и светлой лирикой. Он написан с большим размахом, вдохновенно и страстно. Романтические традиции нашли здесь в высшей степени удачное и яркое воплощение. С особой силой сказались в концерте тенденции русского романтизма: контрастное сопоставление тонкой лирики и неудержимого порыва.

Б. Шехтер

Три части концерта (Allegro maestoso, Adagio и Vivo) представляют собой непрерывную цепь развития. Единая динамическая линия ведет от первых тактов концерта к грандиозному праздничному финалу. Цельность и единство всех трех частей концерта усиливаются тем, что в коде финала, как бы в общей, генеральной кульминации вновь появляются динамически усиленные темы первых двух частей: первая, вторая и заключительная темы из первой части и кульминационная тема Adagio. Интересно, что темы эти, вновь возникающие в финале, являются наиболее эмоциональными темами концерта.

Непрерывность общей линии развития всего произведения дости

_________

¹ Публикуя заметку Я. Флиера,— первого исполнителя фортепианного концерта Б. Шехтера, редакция предполагает вернуться к обсуждению этого произведения, не лишенного ряда существенных недостатков. — Ред.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Яков Флиер

Фортепианный концерт Б. Шехтера1

Б. Шехтер

Содержание

Фортепианный концерт Б. Шехтера¹