Смотр юных дарований в Государственной Филармонии
Картина художн. Л. А. Островой
подолгу жили крупнейшие пианисты и педагоги мира: Фильд, Гензельт, Лешетицкий, Дрейшок, Бузони.
Кадры русских пианистов всегда были очень значительны. Среди них особенно выделялись русские деятели искусства, замечательные виртуозы Антон и Николай Рубинштейны. Блестящие пианистки ВераТиманова (любимая ученица Листа), София Ментер, Анна Есипова — могли бы побить международные рекорды женского пианизма. Композиторы Балакирев и Мусоргский были в полном смысле слова гениальными пианистами, но выступали мало. В отличие от них, Скрябин, Рахманинов и Прокофьев избрали пианизм главным орудием пропаганды своего творчества.
Суровая стальная игра общепризнанного мирового мастера фортепиано Рахманинова, изысканно-хрупкая, но вместе с тем полная взрывчатой силы и непередаваемого очарования интерпретация рано угасшего Скрябина и дерзкая, жизнеутверждающая, предельно простая и задорная игра юного Прокофьева представляли разные стороны русского дореволюционного исполнительского стиля.
В начале XX в. русские артисты выгодно отличались от некоторых своих западных собратьев полным отсутствием формализма, изысков, трюкачества, дешевого оригинальничания. В то время как западноевропейское исполнительское искусство погружалось постепенно в беспросветный индивидуализм, — русская музыка все более насыщалась великими героическими идеями. Творческие силы русских музыкантов питались могучим нарастающим революционным движением. И только после революции стиль «богатырского» русского исполнительства нашел все необходимые условия для полного и всестороннего развития, для овладения классической мировой музыкальной культурой и создания новых ценностей.
Вообще, для русской исполнительской школы всегда были характерны: углубленность толкования, огромная эмоциональность, виртуозный размах и ясность трактовки.
Только на почве мощного развития русского пианизма стали возможны сдвиги, которые произошли в деле формирования наших пианистических кадров за прошедшие двадцать лет. Но они — эти сдвиги — были бы просто невозможны, если бы победа русского рабочего класса в союзе с крестьянством не привела еще двадцать два года назад к созданию первого в мире социалистического государства. Перечисленные коренные изменения в области пианизма являются функцией основного изменения, охватывающего все проявления, все стороны культурной жизни страны. А если это так, то такой общий сдвиг распространяется в одинаковой мере на все проявления нашего музыкального исполнительства.
Особо следует указать на расцвет советского дирижерского и вокального искусства. До последнего времени скептическое отношение к достижениям советских дирижеров не прекращалось, и очень редко — чтобы не сказать никогда! — органы печати реагировали на выступления наших дирижерских сил. Лишь в последнее время этот всеобщий заговор молчания был нарушен в связи с конкурсом 1938 г. Между тем дирижерское искусство получило мощный импульс к процветанию, так как после Великой Октябрьской социалистической революции количество оркестров выросло неизмеримо по сравнению с дореволюционными временем. Сотни квалифицированных оркестров и тысячи хоровых коллективов требуют огромного количества новых дирижерских кадров, а следовательно — служат великолепным стимулом их качественного роста.
Мы еще слишком мало ценим и изучаем деятельность наших дирижеров,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. За творчество, достойное великой эпохи 9
- 2. Мартынов И. О симфонии-кантате Ю. Шапорина 12
- 3. Шапорин Ю. "Каватина невесты" из симфонии-кантаты "На поле Куликовом" 22
- 4. Острецов А. Кантата "Александр Невский" - С. Прокофьева 28
- 5. Кремлев Ю. Струнный квартет Д. Шостаковича 50
- 6. Опера Хренникова и ее критики 57
- 7. Мартынов И. "В бурю" - Т. Хренникова 59
- 8. Флиер Яков. Фортепианный концерт Б. Шехтера 70
- 9. Щеглов Н. Музыкальное искусство Западной Белоруссии 73
- 10. Лившиц А. Первый белорусский балет "Соловей" - М. Крошнера 79
- 11. Садыков Т. Музыкальная жизнь Узбекистана 85
- 12. Баласанян С. Таджикский музыкальный театр 89
- 13. Шавердян А. После декады армянской музыки 94
- 14. Беляев В. Смотр народных музыкантов 100
- 15. Альшванг А. О советском исполнительском стиле 109
- 16. Хроника 116
- 17. Новые произведения советских композиторов 116