Выпуск № 2 (87) | 1941 - страница 43

стровой группе. В оркестре Большого театра с наслаждением следишь, как мелодия, зародившись где-то в глубинах деревянных, вот — уже у валторны, вот — уже у виолончели, а вот — уже снова у дерева, но только где-то на большой высоте. Оркестр Большого театра прекрасен не только в массе, но и в его индивидуальном составе.

Дирижер В. В. Небольсин дал в высокой степени культурное истолкование вагнеровской партитуры. В интерпретации В. В. Небольсина отсутствует односторонне-романтическая трактовка музыки. Дирижер сумел показать не только Вагнера-«романтика», но и Вагнера-«классика», его железный логический разум, постоянно сдерживающий его бурную фантазию. Музыка «Валькирии», в понимании Небольсина, раскрыла не только свои удивительные, неблекнущие краски, но и ясность своей конструкции и последовательность в развитии тематического материала.

Кроме того, Небольсин хорошо использовал свой опыт оперного дирижера в смысле помощи певцам. Оркестр не глушил голосов. Ведь не забудем, что оркестр, по буквальному выражению Вагнера, должен быть лишь «пьедесталом», а «статуей» должны быть певцы. Вагнер настаивал на «скрытом, невидимом» положении у оркестра. Всего менее приветствовал бы он весьма нередкую на практике манеру: «симфонизацию» оперы, подавление вокала инструментальным сопровождением.

Слушательская масса единодушна в оценке вокальной стороны в исполнении «Валькирии»: женские партии — в несравненно более сильных руках, нежели мужские. Я считаю большим вокальным достижением исполнение М. Ф. Бутениной роли Брюнгильды. Это — действительно «вагнеровская певица», целиком отвечающая и качествами голоса, и техникой высоким требованиям в партии Брюнгильды.

На прекрасном уровне исполнение партии Зиглинды и у Н. Д. Шпиллер. Привлекают богатые голосовые качества, благородство в интерпретации, вокальной и сценической. Пишу эти строчки, — а в памяти встает 3-й акт «Валькирии», поразительная музыкальная фраза Зиглинды — Шпиллер, получившей осколки меча Зигфрида: О hehrstes Wunder! Herrlichste Maid! (О, великое чудо! О, царственная дева!) Какая художественная выразительность и какое превосходное качество голоса, чистого, сильного!

Но разве не грустно, что на память приходит момент, где Зиглинда уже без своего партнера, Зигмунда, — Н. С. Ханаева! Увы, — это слабый Зигмунд. Отсутствие настоящей сценической яркости и свободы игры снизило значение партии Зигмунда, столь важной в «Валькирии».

Ни И. Ф. Редикульцев, в партии Вотана, ни В. Н. Лубенцов, в партии Хундинга, не поднялись выше того, что называется «корректностью». Очевидно, Большому театру нужно серьезно призадуматься над проблемой воспитания певцов вагнеровского, героического стиля. Певицы идут впереди!

К. Кузнецов

Оскар Фрид

СТРАНИЧКА ВОСПОМИНАНИЙ

Впервые я увидел и услышал Фрида 17 ноября 1910 г. в Киевском городском театре, где происходило первое «симфоническое собрание» Киевского отделения Русского музыкального общества. Таких собраний ежегодно было по пяти, и ими почти бессменно руководил председатель отделения — талантливый, полный огня дирижер А. Н. Виноградский.

Сезон 1910—1911 гг. представлял исключение: еще задолго до его начала было объявлено, что все пять симфонических концертов отданы Оскару Фриду — берлинскому дирижеру. Уже в то время 39-летний Фрид пользовался большой известностью в России, благодаря его блестящим выступлениям за несколько лет до этого в Петербурге и Москве. На своей родине он, к тому времени, занял прочное место в музыкальном мире: с 1907 г. Фрид состоял главным дирижером берлинского общества любителей музыки и певческого союза (Gesangverein)¹. Его ежегодные концерты пользовались успехом — даже у самой придирчивой, требовательной публики германской столицы. Вызывали интерес и его музыкальные сочинения: «Erntelied» («Жатва»), для хора, на слова немецкого поэта Рихарда Демеля; «Verklarte Nacht» («Преображенная ночь») — на текст того же автора, для солистов-певцов и оркестра; прелюдия и двойная фуга для смычкового оркестра; пьеса для тринадцати духовых инструментов и двух арф; песни и женские хоры. Его имя уже в то время вошло в музыкальные и энциклопедические сло-

_________

¹Этот союз был основан Ю. Штерном в 1847 г. Фрид руководил им с 1904 года.

вари. Знаменитый немецкий музыковед Пауль Беккер выпустил в 1907 г. монографию об Оскаре Фриде. Слава отличного дирижера и передового музыкального деятеля сопутствовала Фриду везде, где бы он ни появлялся.

Большой провинциальный город, каким был в то время Киев, издавна приобрел репутацию музыкальной просвещенности — главным образом, благодаря неутомимой просветительной деятельности замечательного педагога-музыканта В. В. Пухальского. Многочисленная одаренная молодежь воспитывалась на прекрасных музыкальных произведениях. В особенности ценными для музыкального воспитания были общедоступные летние концерты¹в бывшем купеческом саду. До сих пор с благодарностью вспоминаю отличный киевский оркестр, его превосходных солистов 1 и дирижеров. Особенно запомнились мне, — тогда 10—12-летнему мальчику, — дирижеры Георг Шнефогт и Лев Штейнберг, руководившие оркестром в течение нескольких летних сезонов.

Оскар Фрид

Концерты Фрида были большим событием для многих любителей музыки. Даже теперь, несмотря на тридцатилетнюю давность, я не могу без волнения вспомнить тревожное начало и победный финал «Мазепы» Листа. Эта музыка, благодаря великолепному исполнению Фрида, за-

_________

¹Входной билет стоил 15 к. для учащихся.

¹В особенности это относится к скрипачам Берглеру и Пиастро, в разное время занимавшим должность концертмейстера.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К. Кузнецов

Оскар Фрид

СТРАНИЧКА ВОСПОМИНАНИЙ

Оскар Фрид

Содержание