музыкально-смысловые комплексы и раскрывая индивидуальные особенности их применения (т. е. выясняя, в каком они даны сочетании, как изменены, преобразованы, что нового возникает на этой основе), проникает в замысел, содержание произведения (поскольку речь идет о выразительносмысловых комплексах) и одновременно показывает как те средства, с помощью которых осуществлен замысел, так и генезис этих средств.
Ясно, таким образом, что индивидуальное своеобразие произведения познается только через обнаружение характера преобразования общих комплексов и что, поэтому, анализ должен представлять собой раскрытие «индивидуального в общем» и «общего в индивидуальном». Применение этого метода может быть бесконечно разнообразно, в зависимости от конкретных задач анализа.
Описанный единый метод историкостилистического анализа может быть расчленен на два момента: 1) характеристика замысла и средств, с помощью которых он осуществлен; 2) исследование генезиса этих средств.
Первая задача проще второй и в работах советских теоретиков уже сейчас нередко решается более или менее полно.
Однако только решение также и второй задачи может, во-первых, объяснить, почему для осуществления данного замысла был исторически возможен (а до известной степени — необходим) именно этот круг средств и, во-вторых, — показать характер и степень творческого преобразования наследия и, тем самым, создать предпосылки для выяснения исторического значения явления и для его научно-обоснованной эстетической оценки, познающей и вместе с тем обогащающей явление.
Уменье в какой-то степени решать эту вторую задачу необходимо не только для теоретика, но и для историка и критика.
Практическое применение метода историко-стилистического анализа в целом у нас еще не совершенно. Объясняется это, в первую очередь, недостаточностью накопленных фактических сведений, недостаточной изученностью самих конкретных особенностей музыкального языка различных композиторов, особенно русских. Очевидно, что это сказывается особенно сильно при попытках историко-стилистического анализа советской музыки, опирающегося на огромное наследие (русской музыки, в первую очередь). Ясно также, что этим и определяется одна из основных задач нашего теоретического музыкознания.
Сказанное относится также к изучению народного творчества1. Существование музыкальной этнографии, как самостоятельной
_________
1 В стенограммах специального курса анализа, читаемого В. А. Цуккерманом, содержится ряд образцов детального анализа народных песен. Известна также его статья «Римский-Корсаков и народная песня» («Советская музыка» № 10‒11, 1938).
дисциплины, отнюдь не освобождает теоретиков от решения специфическианалитических задач в отношении народного творчества, а также его использования у различных композиторов.
Развитию метода историко-стилистического анализа способствуют, конечно, и музыкально-исторические работы высокого уровня, содержащие общие характеристики различных стилей, а также сведения по истории различных жанров и т. п. Я имею в виду, в первую очередь, работы Т. Н. Ливановой.
За последнее время историко-стилистический анализ стал делать известные успехи. Соответствующей техникой овладел и ряд более молодых теоретиков: Н. Р. Котлер, В. В. Протопопов, О. Л. Бекман-Скребкова и др.1
Более высокий аналитический уровень можно отметить и в ряде работ молодых музыковедов-историков.
Весьма усилилась аналитическая часть в специальных курсах гармонии и полифонии, ведущихся лекционным методом2. Симптоматично появление такого пособия, как «Полифонический анализ» С. С. Скребкова. При всех возможных недочетах этой работы, она представляет собой по обие нового типа, появление которого едва ли было бы мыслимо без соответствующих общих успехов музыкознания, в частности анализа.
Переходя к ближайшим задачам теоретического музыкознания, следует, прежде всего, заметить, что мы заинтересованы в развитии самых разнообразных направлений и различных типов работ. Полезны, в частности, и чисто технологические работы, если они вполне осмысленны (например, неопубликованная работа харьковского теоретика проф. С. С. Богатырева — о двойном каноне, представляющая продолжение и завершение трудов Танеева в области контрапункта). Свое место должны занять и работы в пограничной области между музыкальной теорией и акустикой (Н. А. Гарбузов), а также научные работы, исследующие и углубляющие, казалось бы, «ясные» вопросы так называемой элементарной теории музыки и муз-грамоты (П. Н. Ренчицкий). Работы популярного и методического характера также содержат значительные элементы теоретического исследования (Л. В. Кулаковский — «Строение куплетной песни»).
И тем не менее необходимо выделить некоторые основные, ведущие линии. Необходимо усовершенствовать применение метода историко-стилистического анализа. Необходимо систематически и тщательно изучать музыкальный язык и общие принципы мышления и музыкальной формы различных композиторов и стилей (в особенности русской классической музыки, народного творчества, советских композиторов). При этом не следует ограничиваться работами, посвященными анализу отдельных произведений или творчества отдельных композиторов. Настоятельно необходимы и работы «сквозного» типа, например, посвященные особенностям и эволюции сонатной формы в русской музыке, претворению принципов романтического (классического, «глинкинского») симфонизма у советских композиторов, претворению в советской музыке элементов импрессио-
_________
1 Большая часть работ этих авторов не опубликована. По аналогичной причине я вообще не имею возможности назвать многих других авторов. Отсутствие публикаций сильно тормозит развитие музыковедения. Посредством более правильного распределения тиражей можно было бы достичь в этом отношении улучшения даже при жесткой экономии бумаги. Нельзя не отметить также, что работа московских музыковедов тормозится их разобщенностью — отсутствием научно-исследовательского центра.
2 Лекции по специальному курсу гармонии в Московской консерватории впервые стал читать проф. И. В. Способин, по полифонии — С. С. Скребков.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Образ пламенного большевика 7
- Игорь Глебов как публицист 9
- О советском теоретическом музыкознании 19
- О музыкально-историческом воспитании советского музыканта 34
- Обсуждение новых учебников. От редакции 43
- Об учебнике В. Э. Фермана 44
- Заметки об учебнике Т. Н. Ливановой 52
- «История русской музыки» 59
- О некоторых неточностях в «Истории русской музыки» 65
- «Музыкальная акустика» 67
- Несколько мыслей о советской опере 70
- «Гроза» — опера В. Трамбицкого 83
- Альбом Надежды Вяземской 87
- У истоков русской народной музыкальной культуры. Очерк 2. Брянский хороводный спектакль «Кострома» 91
- О музыкальном образовании 98
- Неделя советского вокального творчества 100
- Н. Н. Миронов 101
- Памяти А. Н. Римского-Корсакова 103
- 50-летний юбилей Чикагского симфонического оркестра 105
- «Женитьба» Гоголя — Мусоргского в Швейцарии 106
- Над чем работают московские композиторы 107
- Музыкальные «вторники» Московского Союза советских композиторов 107
- В Ленинградском союзе советских композиторов 108
- «Вторники» Всесоюзного концертного объединения 109
- Бурят-Монгольская декада 109
- История Московской консерватории 110
- В Музее им. Н. Г. Рубинштейна 110
- Алфавитный указатель статей и материалов, помещенных в журнале «Советская музыка» за 1940 г. 112