Выпуск № 9 (82) | 1940 - страница 21

А. Н. Александров

нистской культуры в жанре вокальной лирики: тонкость и точность в выражении отдельного психологического образа, впечатления, нюанса¹.

Но в них, как в стилистически очень чистых образцах, проявились и все негативные черты импрессионизма; распад мелодической линии, краткость дыхания, общая эмоциональная вялость, анемичность. И тематика, и все мироощущение, отразившееся в этих романсах, находились в резком противоречии с духом революционной эпохи, и нет ничего удивительного в том, что в момент первого острого выявления антагонизма — они были безоговорочно отвергнуты.

На общем фоне творчества «современников» особый специфический отпечаток выделял творчество Гнесина и А. Крейна. В дореволюционные годы их обоих привлекали обычные для романтиков-модернистов темы: стихи Блока, Бальмонта, Ахматовой, Сологуба. Наряду с чистой лирикой (Гнесин — романсы op. 1, 2, 5; Крейн — романсы ор. 5, 6), в их творчестве встречаются столь же типичные для этой школы романтические, стилизации (Гнесин — музыка к драмам античных классиков, Крейн — музыка к драме «Роза и крест» Блока). Несомненно, что обращение обоих композиторов — в предреволюционные годы и в первые годы после революции — к древнееврейской, библейской романтике (Гнесин — «Песнь о древней родине», опера-поэма «Юность Авраама»; Крейн — фрагменты из «Песни песней») имело также непосредственную связь с эстетикой и вкусами модернистского искусства, было во многом аналогично обращению к античности и средневековью. Но кроме того эта тематика имела для них и особый смысл: она вовлекала их в русло еврейского национально-романтического искусства, в котором был свой особый пафос, своя «накаленность», вызванная глубокими социально-оппозиционными мотивами. В этом творчестве потенциально была уже заключена возможность естественного и внутренне оправданного перехода к новой тематике, к новому, близкому революционной эпохе содержанию. В сборнике Гнесина «Еврейские песни» (1923–1926) мы находим и изысканные стилизации, какие могли бы появиться и в русле «чистого» модернизма («В мире нет руки нежней», «Из "Песни песней"»), и уже явно выходящие за пределы этого русла — реалистически бытовую «Песню о рыжем Мотеле» и, проникнутую горячим чувством, трагическую и призывную песню «Из пережитого». Почти аналогичную картину представляет собой вокальный цикл А. Крейна «Газеллы и песни». В последней из них — «Нищ твой лик», говорящей о страданиях подневоль-

_________

¹ Едва ли не самым показательным в этом смысле примером может явиться цикл вокальных миниатюр Шеншина «Из Сафо» (переводы К. Бальмонта и В. Иванова); с предельной экономией средств, буквально несколькими штрихами, композитор создает здесь и колорит, и пейзаж, и сложное, своеобразное настроение.

М. Ф. Гнесин

ного народа, — композитор находит слова жгучей силы. Нельзя, разумеется, рассматривать как случайность то, что Гнесин и Крейн оказались в числе первых крупных советских мастеров, испробовавших свои силы на новой революционной тематике (Гнесин — «Симфонический монумент», Крейн — «Траурная ода памяти Ленина» — 1926 г.).

Влияния новейшего модернизма главным источником своим имели западную музыку 10-х и 20-х гг. Эти влияния исходили от Стравинского и Прокофьева (жившего в годы «современничества» за границей), от французских композиторов так называемой «шестерки» (Мийо, Онеггер, Орик, Пуланк и др.), от Хиндемита и Шёнберга с его школой новейших экспрессионистов (Берг, Кшенек). Западные влияния получили наиболее глубокий творческий отклик в среде ленинградской композиторской молодежи. Одним из главных очагов западных влияний был класс композиции проф. В. Щербачева — большого знатока и пропагандиста «новой музыки» (Ленинградская консерватория). Под знаком этих влияний развивалось творчество крупнейшего из молодых ленинградских композиторов — Шостаковича, а также талантливого Попова.

Среди москвичей широко декларировал свою крайне «левую» ориентацию Рославец, но в творчестве он остался почти невесомой величиной. Другие же композиторы, главным образом, молодые, тяготевшие к «новому слову» западной музыки, лишь частично испытали на себе её влияние: даже в те годы эти влияния не определяли направления их творчества в целом; таковы, например, Книппер, Мосолов, Половинкин, Дешевов и др.

Какие же именно тенденции новейшего модернизма получили отражение в творчестве «современников»? Если иметь в виду типичное содержание, то следует указать на три доминировавшие тенденции.

Первая из них — конструктивизм, творчество, преднамеренно исключающее какое бы то ни было реально-образное наполнение музыки. Идеалы этого искусства на Западе были полнее всего сформулированы теоретиками новейшей живописи. По мнению одного из «левых» французских художников — идеи, сюжетность всегда лишь вредили искусству: «Все это связывало с реальностью, не давало хода «лиризму», не позволяло ему унестись в сферу безличную и бескорыстную, вневременную и внепространственную»¹. «Искусство не более как оптически-логическое оформление отношений между красочными формами» — писал немецкий, искусствовед Вальден².

Беспредметничество, как известно, нашло свое отражение и в поэзии («заумь»). В музыке оно породило своеобразный абстрактно-«графический»

_________

¹ Цитирую по книге Я. Тугендхольда, «Художественная культура Запада», М., 1928, стр. 109.

² Цитирую по книге Л. 3ивельчинской, «Экспрессионизм». М., 1931 , стр. 57.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Н. Александров

М. Ф. Гнесин

Содержание