Н. Аладов

Заметки о творчестве белорусских композиторов

До Великой Октябрьской социалистической революции белорусская музыка была представлена исключительно народными песнями. Песни эти еще далеко не все исследованы. Работа, проделанная в этом направлении во 2-й половине XIX столетия, была незначительной по охвату материала. Только после окончательного установления советской власти в Белоруссии (1920 г.) развертывается собирание и изучение белорусской песни. В настоящее время в этнографическом отделе Белорусской Академии наук сосредоточено несколько тысяч записей как нового, так и старого фольклора, сделанных композиторами Н. Н. Чуркиным, Н. Ф. Соколовским, Н. Я. Ровенским и др. Почти все композиторы, работающие в настоящее время в Белоруссии, записывали народные песни. К сожалению, издано из этих работ еще очень мало. Но все же наличие их позволило создать ряд музыкальных произведений, построенных на основе белорусской народной песни; с этих произведений началась художественная музыка Белоруссии.

Однако, на пути ее развития встречалось немало трудностей. Строить приходилось на пустом месте: не было ни концертных организаций, ни оперы, ни учебных заведений. В 1918 г. в Витебске была организована первая белорусская музыкальная школа. Это притягивало сюда музыкальные силы, благодаря чему удалось создать первый в Белоруссии постоянный симфонический оркестр. В 1919–1920 гг. были открыты музыкальные школы в Гомеле (один из активных организаторов — А. Е. Туренков), Могилеве — (тов. Зисман), Минске (Т. А. Шнитман, Б. Фидлон); на протяжении следующего десятилетия — в Бобруйске (Е. К. Тикоцкий), в Орше, Полоцке, Мозыре. В 1924 г. в Минске открывается музыкальный техникум (организаторы — Бессмертный, Аладов); центр музыкальной жизни Белоруссии переносится в Минск, где концентрируются наиболее крупные музыкальные силы республики. Оживляется концертная деятельность; проводятся симфонические и камерные концерты. В мае 1925 г. исполняются первые произведения, написанные на темы белорусских народных песен (квинтет Н. Аладова и квартет И. Фидлона). Новые кадры музыкальных деятелей, выпущенных в течение нескольких лет музыкальным техникумом, пополняют симфонический оркестр при Радиокомитете и оперную студию; в 1930 г. студия выделяется в самостоятельное учреждение, реорганизованное через три года в Белорусскую Государственную оперу. В 1932 г. в Минске открывается консерватория и, наконец, в 1937 г. — филармония, объединившая, кроме симфонического оркестра, белорусский государственный хор, проведший под управлением дирижера А. А. Егорова большую работу по распространению белорусской народной песни и произведений белорусских композиторов, — еврейский хор и ансамбли народных инструментов и народной песни и пляски.

Союз композиторов Белоруссии, непрерывно растущий за счет молодежи, выпускаемой композиторским отделением консерватории, насчитывает в настоящее время свыше 20 человек; количество их еще более возросло после освобождения западных областей Белоруссии от панского ига¹.

Белорусские композиторы уже насчитывают в своем активе ряд произведений самого различного жанра.

Автор оперы «В пущах Полесья» А. В. Богатырев — представитель молодого поколения композиторов, воспитанный в советских условиях. Написано им за 5-6 лет работы сравнительно немного, но творчество его обнаруживает тенденцию к росту, ко все большей зрелости и самостоятельности. Опера «В пущах Полесья» (либретто Романовича по повести Я. Коласа «Дрыгва») — наиболее значительное его произведение. В музыке оперы особенно хороши лирические моменты, многие хоры (например, хор девушек в 1-м действии, хор партизан), пляска партизан, симфонический антракт; хорошо сделано многое в партии Савки. Менее удались автору драматические эпизоды оперы, в особенности, сцена над трупом Андрея. Желательно более смелое использование выразительных возможностей оркестра. В целом, несмотря на неизбежное для первых произведений наличие отдельных влияний (в частности, русской классической школы), музыка оставляет впечатление непосредственности, свежести.

Несколько иное впечатление остается от музыки оперы Е. К. Тикоцкого — «Михась Подгорный». Здесь перед нами композитор, имеющий значительный опыт в области театральной музыки (им написано музыкальное оформление к большому количеству пьес), хорошо знающий оркестр, уже давно овладевший музыкальной культурой. Он умеет находить нужные музыкальные интонации для каждой драматической ситуации; с этой точки зрения его музыка по качеству более ровная, чем музыка оперы Богатырева. Однако при всем этом в «Михасе Подгорном» меньше единства стиля. Широко пользуясь мелодиями белорусских народных песен, автор — наряду с ними — пишет собственную музыку в духе западноевропейских оперных композиторов конца XIX в. Следует отметить красочность оркестра, хотя заметно некоторое злоупотребление медной группой. В противоположность Богатыреву — Тикоцкий пользуется системой лейтмотивов. Особенно запоминаются лейтмотивы «войны», «бедствия», лейтмотив «кулака Закревского». Для лейтмотива, характеризующего старую, угнетенную Белоруссию, автор избрал народную песню «Я табун стерегу». Либретто оперы

А. В. Богатырев

__________

¹ Среди музыкантов Белостока, в частности, чрезвычайно интересен своей работой в области фольклора хормейстер и музыкант-этнограф Г. Ширма, имеющий свыше 1000 записей западнобелорусских песен.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. Аладов

Заметки о творчестве белорусских композиторов

А. В. Богатырев

Содержание