Выпуск № 8 (81) | 1940 - страница 11

механически: некоторые темы можно было бы переставить без ущерба для произведения. Это особенно заметно в 1-й части, где очень трудно уловить путеводную нить, намеченную автором. Наименее удачна 2-я часть, с «итальянизированной» белорусской песней, использованной в качестве побочной партии; при своем вторичном появлении (трубы в терцию) она носит слащаво-приторный привкус. Более удачен финал, принимающий со второй половины маршеобразный героический характер.

«Сюита из народных песен» Щеглова — это ряд отдельных миниатюрных обработок, сделанных в манере русской классической школы. Наиболее удачными оказались обработки песен «Ой, арол ты, арол», отчасти «Калыханка» и в особенности — «Пiрапёлачка».

Малоудачной по содержанию оказалась «Колхозная сюита» Щеглова, не лишенная черт эпигонского подражания ряду композиторов прошлого. Эти черты присущи и фортепианным вариациям Щеглова, в которых эклектичность материала лишь в некоторой степени искупается красочностью фортепианной и оркестровой партий.

В симфонической области пробовал свои силы и композитор Г. К. Пукст (Гомель). Им написаны симфония и две оркестровые сюиты. Однако в этом жанре он еще не нашел своего индивидуального стиля. В симфонии следует отметить 3-ю часть — скерцо, с довольно оригинальным trio.

В последнее время в семью белорусских композиторов вошел даровитый молодой композитор Гнат Столов — эмигрант из Вильно. В условиях панской Польши ему не удалось услышать с эстрады ни одного своего крупного произведения. За короткое время, прошедшее со дня его приезда в Минск, им написаны «Поэма» для оркестра, увертюра и несколько мелких пьес, уже исполненных по радио. В этих произведениях еще чувствуется кое-где увлечение внешними формальными моментами за счет содержания; заметно некоторое влияние западного джаза. Однако «Поэма» показывает, что Столов понемногу осваивает принципы советского искусства. При его ярко выраженных творческих данных и хорошей композиторской технике можно ждать от него в дальнейшем ценных, содержательных произведений.

Белорусские композиторы активно работают в области камерной инструментальной музыки. Композитором Аладовым написаны фортепианный квинтет, нонет, квартет, вариации для секстета медных инструментов, сонатина для валторны; трехчастный квартет Чуркина интересен своей простой, содержательной разработкой популярных народных песен (несколько нарушает впечатление одна из тем, написанная в стиле Гайдна). Страницы хорошей, прочувствованной музыки есть в фортепианном трио Богатырева. Темпераментна и порывиста фортепианная соната Подковырова; это — определенный шаг вперед в его творчестве. Из других произведений камерного плана известны: танцевальные сюиты для ф-п. Клумова (обработка народных танцев в виртуозном стиле), рондо для гобоя Лукаса, скрипичная сюита Столова, «Белорусские фрагменты» для струнного квартета Туренкова, некоторые фортепианные пьесы Щеглова, а также обработки белорусских песен для цимбал с фортепиано — Туренкова, Иванова, Самохина и др.

Белорусский ансамбль народных инструментов, значительно выросший под руководством способного дирижера К. Симеонова, имеет в своем репертуаре произведения Чуркина, Туренкова, Тикоцкого, Самохина, Крошнера,

Н. И. Аладов

написанные специально для этого коллектива. В большинстве своем это обработки белорусских песен.

За последние два года белорусские композиторы впервые испытали свои силы в области комической оперы. Одна из них — «Кок-сагыз» Чуркина — написана по инициативе самодеятельного коллектива Сельскохозяйственной академии в Горках (Белоруссия). Автором широко использован белорусский фольклор; в опере легко запоминаются хоровые номера и важнейшие музыкальные характеристики действующих лиц (особенно удачен комический образ Шпунта). Лишь в лирических местах автор иногда впадает в излишнюю слащавость. На этот же сюжет написана и другая комическая опера — под названием «Заручный барок» — композиторами М. Ивановым и С. Полонским.

Наиболее широко развито вокальное творчество белорусских композиторов. Некоторые из упомянутых выше авторов уделяют этому виду творчества главное внимание. Таков, например, Пукст, романсы, песни и хоры которого отличаются мелодичностью и лирической задушевностью. Вокальные произведения пишут также В. А. Ефимов, И. И. Любан, Полонский, Ровенский, Соколовский, Шнитман и др. Преобладают в их творчестве массовые песни и обработки народных мелодий (для соло и для хора); значительно меньше работают композиторы над романсами, оригинальными хорами и вокальными ансамблями.

Над массовой песней работают почти все белорусские авторы (среди песен — «Полярная вахта» Подковырова, премированная на Всесоюзном конкурсе; большой популярностью пользуются песни Туренкова); особенно специализировались в этом жанре Иванов, Любан и Полонский. Многие из их песен получили широкое распространение благодаря исполнению по радио и в ансамбле песни и пляски («Ленок» и «Колыбельная» — Иванова, «Бывайте здоровы» — Любана, «Вторая белорусская» Полонского). Однако и белорусские авторы, подобно многим композиторам РСФСР, пришли в последнее время к известному однообразию стиля массовой песни. Подавляющее большинство песен сочиняется по определенному шаблону, — с использованием весьма ограниченного круга попевок, свойственных народной песне, со слишком очевидным цитированием интонаций старых городских песен или цыганских романсов. Интонации эти придают многим песням налет сентиментализма, наивно принимаемого авторами за здоровую лирику. Такая неуместная сентиментальность особенно часто встречается в творчестве Любана, в достаточной мере у Полонского, реже у Иванова. Композиторы эти мало работают над собой, им грозит опасность в самое близкое время оказаться в хвосте у переросших их масс.

Чрезвычайно беспланово организована пропаганда белорусской советской музыки. Произведения белорусских авторов исполняются в большинстве

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. И. Аладов

Содержание