Замыслы Чайковского не всегда совпадали с замыслами балетмейстера. Часто композитор давал собственную трактовку образа, которую на сцене не реализовали. Это наблюдалось даже в «Спящей красавице», балете, наиболее «цельном» в отношении драматургии1. К сожалению, не сохранились ^материалы, воспроизводящие замысел первоначальной постановки «Леоединого- озера». Здесь, вероятно, было немало интересных и глубоко поучительных моментов, характеризующих балетную драматургию Чайковского.
В каждом последующем балете Чайковский добивался большей правдивости, жизненности, конкретности музыкальных образов2. Но эта линия развития была по существу противоположна эволюции русского классического балета.
Сцена из балета «Лебединое озеро» Постановка Большого театра. 1912 год
Это особенно ясно проявилось при постановке последнего балета Чайковского — «Щелкунчик». Здесь уже совершенно очевидно было в ряде мест вопиющее несоответствие между музыкой и балетными традициями, между замыслом композитора и балетмейстера. Таково широкоизвестное,
_________
1 Например, королевский марш в начале пролога носит несколько комический характер. На сцене же под эту музыку был поставлен величественный, пышный выход.
2 Интересно сравнить вальсы во всех трех балетах. В «Лебедином озере» вальс близок вальсам Иоганна Штрауса — конструктивно и тематически (соединение двух отдельных законченных форм и кода, как бы цепь из двух вальсов). В «Спящей красавице» — музыка замечательного по симфоническому развитию вальса не соответствует конкретным сценическим образам: в первой постановке под него танцовали крестьяне, в новой постановке Большого театра под эту музыку с таким же успехом танцуют придворные. Совсем иная картина в вальсе «Снежных хлопьев» в «Щелкунчике»: композитору удалось создать здесь изумительный, почти пластически осязаемый музыкальный образ крутящихся снежинок. В «Щелкунчике» появилось новое качество — характеристичность. Это глубоко показательно для общего процесса развития балетной музыки Чайковского, стремившегося к предельной конкретизации музыкального образа.
глубоко содержательное по музыке Adagio из последнего акта: яркая вспышка трагизма не находит здесь воплощения в сценическом действии. По либретто — это танец феи Драже и принца Коклюша, один из номеров большого дивертисмента, которым в царстве сластей развлекают Клару и Щелкунчика. Все последовавшие постановки «Щелкунчика», конечно, не смогли дать правильное сценическое воплощение этой замечательной музыки.
В либретто всех трех балетов Чайковского было много вставных танцев, абсолютно не имевших прямого отношения к сюжету: многочисленные танцы на балу или на каком-либо празднике. Исполняли их преимущественно эпизодические персонажи — гости и тому подобные.
Несмотря на это Чайковский все же пытался дать яркие музыкальные характеристики, найти какие-то индивидуальные черты и для таких традиционных балетных персонажей, назначение которых в спектакле, казалось бы, сводилось только к одному — демонстрировать высокую танцевальную технику.
Особенно интересны в этом отношении танцы из большого финального дивертисмента «Спящей красавицы», в котором появляются герои любимых сказок: Волк и Красная шапочка, Золушка и принц Фортюнэ, Людоед и Мальчик с пальчик, принцесса Флорина и Голубая птица и так далее. Это — ряд небольших музыкальных картинок, как бы зарисовок, полных хорошего юмора народной сказки. В них композитор остроумно и находчиво использует приемы музыкальной изобразительности, создавая сжатые, меткие музыкальные характеристики: широкие интервалы — шаги семимильных сапог («Людоед и Мальчик с пальчик»); своеобразное мелодическое движение — порхающая птица (начало коды из 2-го pas de quatre):
Пример 2
Очень интересно построена тема танца «Волк и Красная шапочка». В ней противопоставлены два контрастных построения: одно, изложенное аккордами (по длительности — восьмые); другое — дающее поступенное мелодическое движение шестнадцатыми стаккато, это — прыжки Волка и бегущая на пуантах Красная шапочка:
Пример 3
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содеражние 4
- Чайковский 7
- Русский национальный гений 14
- Принципы симфонического развития у Чайковского 26
- О симфонизме Чайковского 43
- Последняя симфония Чайковского 56
- Вопросы оперной драматургии Чайковского 80
- Балеты Чайковского 98
- Чайковский за рубежом 111
- Оркестр Чайковского 117
- О фортепианных сочинениях Чайковского 124
- Образы Чайковского на оперной сцене 126
- Чайковский — автор учебника гармонии 136
- Чайковский-дирижер 142
- Чайковский П. И., Фет А. А. «Мой гений, мой ангел, мой друг» 145
- Чайковский П. И., Пушкин А. С. «Песня Земфиры» 147
- П. И. Чайковский и В. Ф. Одоевский 150
- Письма П. И. Чайковского к В. С. Шиловскому 153
- Письма П. И. Чайковского к Эдварду Григу 157
- Выступления П. И. Чайковского в Париже 161
- Встречи с П. И. Чайковским 162
- Воспоминания А. В. Чайковской 164
- Столетие со дня рождения П. И. Чайковского 165
