Выпуск № 5–6 (79) | 1940

Третий цикл в пределах первой части — это побочная и заключительная партии. Он начинается нежной, певучей, не лишенной пафоса мелодией (D-dur), о которой Риман пишет: «Эта вторая тема принадлежит к тем характерным и несколько опасным кантиленам, которые при первом слушании очаровывают простотой мелодии, но скоро теряют свою прелесть потому, что выражают слишком обыденные настроения. Уже начало не представляется особенно новым (следуют тт. 89–93), еще менее того продолжение, с повторением однотактного мотива (следуют тт. 93–95)».

Фото
П. И. Чайковский и В. Л. Давыдов

Указание Римана на то, что подобные мелодии «обыденны», не ново и не оригинально. Странно, что этот выдающийся музыкант, в корне враждебный изысканности и декадентству, проявил несвойственный ему «аристократизм» в оценке этой мелодии, не желая понимать огромной выразительной силы, присущей мелодической «простоте» подобных тем Чайковского. Впрочем, нельзя не обратить внимания на своеобразность этой мелодии: она лишена вводного тона (cis), что не так уж часто встречается в музыке той эпохи и придает всей теме характер очарованности, неподвиж-

ности, завораживающей мечты¹. Этому впечатлению способствует и малоподвижный гармонический фон — органный пункт D на значительной части протяжения темы (такты 89–95 и 97–99), скупость гармонических оборотов, синкопированный ритм сопровождающих валторн на моментах остановки основной мелодии и, наконец, тембр засурдиненных скрипок и виолончелей, ведущих мелодию.

Побочная партия построена трехчастно. Если мелодия первого раздела выражает мечту, сладостную грезу — «образ вечно-женственного», «лик Джульетты или призрак Ундины» (И. Глебов), то обширный второй раздел является развернутым действием, чем-то вроде пантомимы. Самая вторая тема побочной партии, излагаемая и имитируемая солирующими деревянными духовыми, сразу захватывает большой диапазон путем поступенного продвижения — после чего следует краткая, быстро спадающая в обратном направлении ритурнель:

Пример 2

Однако наступательное движение начальных фраз в дальнейшем сдерживается новым мотивным образованием, которое, понижаясь по ступеням, составляет упорное противодействие широкой экспансии первого мотива. Как всегда у Чайковского, создавшего сотни произведений в трехчастной форме, возвращение темы первого раздела сопровождается усложнением фактуры. «Томная» тема приобретает большую напряженность благодаря перенесению ее на октаву выше и более густому, тяжеловесному сопровождению повторяющихся аккордов валторн и дерева. Элемент «томления» второй половины темы, сопровождающий хроматический ход с — h — b — а, выступает в подчеркнутом виде. «Мечта о счастьи» (Риман) приобретает характер жгучей эмоциональности. Эпизод Moderato assai развивает элемент томления до предела. Хроматически спадающая линия мелодии от с до fis на фоне органного пункта сменяется все более стихающим, доходящим до крайнего pianissimo Adagio mosso: кларнет излагает сладостную мелодию, погружающуюся в нижние регистры и исчезающую на последнем звуке фагота. После баюкающих ритмов (такты 142–152) все дальнейшее (такты 153–160) воспринимается как спокойное сновидение: еле

_________

¹Это свойство темы обнаруживается уже в предшествующей фразе альтов (тт. 86– 87): восходящая мелодия построена всего лишь на четырех звуках — fis, a, h, d. Следующая побочная тема служит ей ответом. Таков один из бесчисленных у Чайковского примеров тщательной подготовки темы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ФотоП. И. Чайковский и В. Л. Давыдов

Пример 2

Содержание

Фото
П. И. Чайковский и В. Л. Давыдов