Выпуск № 1 (75) | 1940 - страница 38

няющие голоса. За «концертантностью» скрывается и общий уклон квартета в сторону гармонического стиля. Вот характерный фрагмент из первой части квартета:

Прим. 1

Таких примеров мы у Шебалина теперь уже не встретим — и не только потому, что он ушел от гармонии подобного типа, но и потому, что принцип реальной, мелодической самостоятельности голосов квартета для него дороже самодовлеющей гармонии или виртуозного пассажа.

В 1-м квартете нетрудно обнаружить присутствие тех или иных влияний. Такова, например, навеянная музыкой Прокофьева первая тема из третьей части квартета:

Прим. 2

Но тем не менее мы уже видим в этом квартете признаки собственного музыкального мышления композитора, не покидающие его в дальнейшей творческой эволюции.

Прежде всего, в самом тематическом материале 1-го квартета есть черты, близкие 3-му квартету. Это проявляется именно в тех моментах 3-го квартета, где в нем слышится широкая, спокойная, русская мелодия.

Эта общность — и в самом методе работы Шебалина. С первого же своего квартетного opus’a он показал, себя как композитор, смотрящий вперед, а не назад. Он уже не во власти старых художественных концепций. Романтический стиль XIX в., рапсодийность, импровизационность, капризная неожиданность изложения мало привлекают Шебалина. Для стиля его первого квартета характерно стремление к большой концентрации тематики, к ее углубленной разработке, стройной, обдуманной конструкции. Можно говорить о чертах классичности у Шебалина, но с той оговоркой, что контрапунктические приемы играют у него более значительную роль, нежели это допускала старая классика, стремившаяся освободиться от уз контрапункта. Имитационные, канонические приемы нисколько не тяготят Шебалина, а охотно им применяются. В заключительной части квартета он умеет объединить, контрапунктически, основные темы (|22| партит.). Если это и классика, то пропитанная доброй долей контрапунктического искусства, музыкальной «учености» в хорошем, старинном значении этого слова.

2-й струнный квартет Шебалина возвращается к 4-частной форме. Промежуток более чем в десять лет отделяет этот квартет от первого. Но здесь важно не только количество лет, а и напряженность творческих поисков за эти годы. 2-й квартет Шебалина можно рассматривать как значительный эксперимент в истории советской камерной музыки. Волна новых модернистских течений, шедших с Запада, глубоко захватила композитора. Он сделал уступки духу времени, поддавшись влияниям модного урбанистического стиля (мода, как и всегда, оказавшаяся быстротечной!); это заметно, хотя бы, во второй части квартета, с ее тривиальной тематикой, механичным и монотонным движением. Но рядом с этим скерцо — третья часть квартета — Andante cantabile. Без колебаний я называю эту часть одной из замечательных страниц не только в творчестве Шебалина, но и вообще в советской камерной литературе. Не знаешь,

В. Шебалин

чему здесь радоваться больше: широте и теплоте лирики, мелодии «большого дыхания», идеальной уравновешенности голосов в их движении и гармоническом сочетании, отличной инструментовке (вообще свойственной квартетам Шебалина). Вот — начало Andante (см. прим. 3 на стр. 67). Это — не атональность (хотя во всем квартете в ключах нет ни одного диеза или бемоля), но и не школьный мажор-минор.

Это проявление нового ладового мышления, поиски которого усматриваются — в намеках — и на страницах 1-го струнного квартета Шебалина.

Очень интересна четвертая часть 2-го квартета, носящая название Allegro risoluto. Она интересна еще и потому, что в ней имеются черты общности с финалом 3-го квартета. В обоих квартетах обнаруживается тенденция сделать из финала действительно итоговую часть, суммирующую путь, пройденный в предшествующих частях. И там, и здесь композитор пользуется тематическим материалом, примененным раньше. Так, в финале 2-го квартета очень знаменателен возврат к первой теме первой части квартета (см. прим. 4 на стр. 67).

Тема, обрамляющая начало и конец 2-го квартета, появляется в финале в виде веского, твердого Pesante (|23| партит.). Она предрешает собой каданс финала, очень определенный в тональном смысле (B-dur) — после тональных колебаний, неясностей. Композитор как будто хочет сказать,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 1

Прим. 2

В. Шебалин

Содержание