Опера Хренникова и ее критики
Первые постановки оперы Тихона Хренникова «В бурю» (в Москве, Ленинграде, Саратове, Киеве) оказались значительнейшим событием нашей музыкальной жизни. Можно смело утверждать, что «В бурю» — следующая большая победа советского оперного творчества после «Тихого Дона» И. Дзержинского. Давно советская оперная постановка не вызывала столь необычайного интереса со стороны самой широкой аудитории и большинства специалистов-музыкантов.
Сюжет оперы овеян героикой гражданской войны. Хренников не пошел при этом по пути народно-героической музыкальной драмы: ни грандиозные движения народных масс, ни монументальные образы выдающихся героев революционной борьбы не нашли глубокого отражения в опере.
Зато Хренникову удалось с глубокой искренностью и человечностью отобразить судьбы простых людей, тамбовских крестьян 1921 года, чьи горести и потрясения окрашены романтическими отблесками революционных бурь. Столкновение двух родных братьев, оказавшихся по разные стороны баррикад; большая и сильная трагедия крестьянской девушки, чьи чувства едва не были растоптаны грязным вмешательством врага; переживания старого крестьянина-середняка, ищущего правды в революции, — таковы узловые моменты оперы, прекрасно удавшиеся композитору.
Впервые на советской оперной сцене нашли свое правдивое реалистическое отражение образы врагов революции: таков жестокий, но обреченный на гибель кулак Сторожев, таков жалкий ставленник кулачья — бандит Антонов.
В опере пленяет живая, естественная, легко запоминающаяся мелодика, яркость и выигрышность вокальных партий, красочность оркестра. Несмотря на неопытность в трудном оперном искусстве, Хренников обнаружил чутье подлинного музыканта-драматурга: в лучших эпизодах оперы выпуклые, метко схваченные музыкальные образы оказались решающим двигателем действия. Все эти качества обеспечили успех оперы у самой широкой аудитории.
Постановка талантливой оперы Хренникова вновь резко выявила и серьезные недостатки нашей молодой оперной школы, — свойственные не только Хренникову, но и целому ряду наших оперных композиторов. Стремясь к простому песенному строению опер, они используют сверх меры примитивные куплетные формы, не уделяют еще достаточного внимания живому естественному речитативу.
Совершенно правильно используя интонации, близкие массовой музыкальной речи, они зачастую чрезмерно ограничивают свою задачу, скатываясь к некоторому ладовому упрощению и мелодическому однообразию.
Не менее значительны и драматургические погрешности ряда опер, в том числе оперы «В бурю»: неумение органически развивать музыкальные
характеры основных героев, наличие ряда «пустых» мест, в которых оперное действие подменяется обычным драматическим представлением.
Повидимому, все это — «детские болезни», свойственные нашему молодому, нарождающемуся оперному стилю. Музыкальная критика обязана говорить об этих болезнях со всей прямотой. При этом, обсуждая широко и серьезно вопрос о мастерстве советского оперного композитора, недопустимо зачеркивать крупные достижения молодой советской оперы.
Между тем критические отклики на постановку «В бурю» выявили опасную крайность: некоторые критики стремились с эстетским высокомерием опорочить самый творческий путь, избранный Хренниковым, — путь использования живых интонационных богатств сегодняшней народно-бытовой музыки.
Дискуссия об опере «В бурю», проведенная в конце ноября 1939 г. в Московском Союзе советских композиторов, произвела самое жалкое впечатление. Основная масса московских композиторов не только не приняла участия в обсуждении актуальнейших вопросов советского творчества, но не пожелала даже присутствовать на дискуссии. Повидимому, доморощенный метод кулуарно-вкусовой, «коридорной» критики продолжает пользоваться успехом в кругах московских композиторов, Это очень неприятное явление, которое вновь и вновь приходится констатировать. Новое правление Московского Союза композиторов обязано наконец положить предел тому странному «заговору молчания», который установился почему-то вокруг важнейших творческих вопросов.
Помещая в настоящем номере журнала статью И. Мартынова об опере «В бурю», редакция «Советской музыки» считает необходимым в ближайших же номерах вернуться к обсуждению узловых проблем советского оперного творчества.
Мы призываем композиторов и музыковедов дать свои высказывания по этому кардинальному вопросу нашего музыкального искусства.
_________
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. За творчество, достойное великой эпохи 9
- 2. Мартынов И. О симфонии-кантате Ю. Шапорина 12
- 3. Шапорин Ю. "Каватина невесты" из симфонии-кантаты "На поле Куликовом" 22
- 4. Острецов А. Кантата "Александр Невский" - С. Прокофьева 28
- 5. Кремлев Ю. Струнный квартет Д. Шостаковича 50
- 6. Опера Хренникова и ее критики 57
- 7. Мартынов И. "В бурю" - Т. Хренникова 59
- 8. Флиер Яков. Фортепианный концерт Б. Шехтера 70
- 9. Щеглов Н. Музыкальное искусство Западной Белоруссии 73
- 10. Лившиц А. Первый белорусский балет "Соловей" - М. Крошнера 79
- 11. Садыков Т. Музыкальная жизнь Узбекистана 85
- 12. Баласанян С. Таджикский музыкальный театр 89
- 13. Шавердян А. После декады армянской музыки 94
- 14. Беляев В. Смотр народных музыкантов 100
- 15. Альшванг А. О советском исполнительском стиле 109
- 16. Хроника 116
- 17. Новые произведения советских композиторов 116